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34 May - Scherzo

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discosNo es la primera vez que Baker deja impresassus versiones schubertianas y la escuchaatenía podrá hacer comparaciones. Elrepertorio de este compacto es menos frecuenteque el abordado en otras ocasionesy pone a prueba la solidez de la gran artista.B.M.SCHUBERT: 4 Lteder. BRAHMS:3 Lieder.WOLF: 12 Lieder. F.lisabeth Schwarzkopf,soprano. Hermann Reuiher. piaña Concierloen Hannovrr, 2/3/1962. CD MOVI-MIENTO MUSICAL 051.OÍS. ADD.Duración, 61 m. Importado por Discobi.Hace unos 6 años la editora mitanesaMovimiento Música, habíapublicado íntegro, en el álbumde 2 LP, este recital de Schwarzkopf quehoy ofrece de nuevo escamoteando los 6 Liederde Strauss que cerraban la primera partedel concierto. Tal decisión es absurda: enesle CD había espacio suficiente para albergarlos,y su ejecución es de primer orden. Noobstante, lo que queda basta para recomendarlocon entusiasmo, aun a quienes ya poseanparte de su contenido: las 5 cancionesque Wolf escribió sobre textos del WilhelmMeister de Goethe fueron especialidad absolutade la Schwarzkopf, que las cantó conun grado de perfección inusitado. Aún a primerosde los 70 pudimos disfrutar en el TeatroReal un Kennst du das Land?es t re mecedor.Junio a estas canciones, figuran oirás 7de Wolf típicas de los recitales de Schwarzkopfy que ya aparecían parcialmente en elque, acompañado al piano por JacquelineBonneau (Strasbourg, 1960), se comentó enel número 28 de SCHERZO. Casi toda la críticade entonces puede ser aplicada ahora:en los 2 años transcurridos la voz de la sopranoapenas había variado y lan sólo lasdiferentes escuelas de los pianistas modificanalgo los resultados finales. Asi, en estecaso, Reuther suele decantarse por un acompañamiento—por usar el término habitual,aunque el Lied debe ser siempre música a dos-más bien dramático, vigoroso, contrastado,que produce óptimos resultados en Liebestreude Brahms, una canción dialogada queSchwarzkopf borda, contrastando de modoinequívoco las intervenciones de madre e hija,como a continuación hace con la célebreSerenata en vano Op. 84.7. (y no W. 7, comoindica el lexto) en que una joven da conla puerta en las narices a su ansioso pretendiente.Menos logrado, en cambio, Margaritaa la rueca, en que ocurren ciertosdesajustes.En todo caso, las numerosas joyas aquícontenidas, que se ofrecen en excelentes condicionestécnicas, hacer perdonar no sólo levesimperfecciones propias del viva sinohasia la falta de los 6 Lieder de Strauss y —más grave aún— la ausencia de los texioscantados, e incluso las vaguedades o erroresdel texto de presentación: Michael Raucheisenno fue el primer marido de laSchwarzkopf, sino el segundo la de Ivogün,maestra de la soprano. Pero nada de esto allerala absoluta recomendabilidad de esteCD -58 <strong>Scherzo</strong>R.A.M.SCHUMANN: Sinfonía número 3, en Mibemol mayor, opus 97 «Renana» y número4 en re menor, opus 120, Orquesta de Cleveland.Director: Chrístoph vnn Dohoanyi.CD DECCA 421.643-2 IÍIM). Duración. 59m. Grabado en Cleveland, 11/1987 y 2/1988.En el número 31 de SCHERZOse comentaron las Sin/ornas I y2 de Schumann por estos mismosiniérpretes. El juicio entonces emitido siguesiendo aplicable: Dohnanyí no es un directorafín al romanticismo de Schumann y lacomparación con versiones eminentes demaestros como Kubelik, Rojdestvensky, Sawallischo Szell le es desfavorable. No obstante,su enfoque personal y comprometidode la Sinfonía Renana —la que mejor lograde las cuatro con lempi muy vivos y texturasclaras y ligeras produce un resultado espontáneo,gozoso y pleno de luz, queencuentro atraciivo. Un planteamiento análogoen la Cuarta funciona bastante bienhasta la transición al último tiempo; de ahíen adelante, no sirve sino para subrayar ladebilidad formal y la escasa inspiración delfina! de la Sinfonía.Estupenda ejecución, matizada y brillante,de la Orquesta de Cleveland y toma sonoraclara e incisiva, adecuada a losplanteamientos de la batuta. Buen comentariotrilingüe inglés-francés-alemán, pero deuna concisión que roza el estilo telegrama.Como ya se dijo, Sawallisch sigue siendo opciónpreferente para el ciclo sinfónicoSchumann.R.A.M.SCHUMANN: Davidsbundlertanze, Op. 6;Fantasiestücke, Op. 12. CD CBS MK 76202ADD 56'09. Estudios Sinfónicos, Op. 13: EstudiosPostumos; Papillons, Op. 2. CD CBSMK 76635 ADD. 46'54. Murray Perahia,piañaExaltación de la adolescencia, dela dualidad aún no esquizofrénica;Perahia así parece entender elOpus 6; danzas tiernas escritas por Eusebiusy Florestan para los companeros de David.Perahia era jovencísimo cuando grabó estaobra en un toial mimetismo; ligereza despreocupadode un joven creador que no hatomado aún conciencia de su genialidad.Desde esle punto de visia, la versión de Perahiaes ideal, y a su poesía equivale su inteligenciaque unifica el ciclo.En el Opus 12, quizás la Noche schumannianatiene más color con Rubínstein (CDRCA); [a pesadilla —sueño lleno desueños— se hace más insoportable con Gulda(CD Phonogram); la desesperanza másangustiosa con Eduard Erdmann (EMI 1950,es un disco-culio para todos los schumannoadictos;su reedición es urgente e indispensable).En el Opus 2 'Papillons) la espontaneidadde Perahia hace olvidar las terribles dificultadesrítmicas y recrea la poesía de tos cuentosde hadas. Sin embargo hay que conocerabsolutamente (¡y reeditar!) la versión deGuimar Novaes.Prácl ¡cántenle todos han grabado los EstudiosSinfónicos, y cada pianista ha creadoun universo. Perahia propone un estudiosobre la sonoridad, que realizara plenamenteen su versión de la Sonata Op. 22 (CD CBS,con la D. 925 de Schubert; uno de los másbellos discos). Perlemuler alumbra cada variacióncon una luz distinta, y es apasióname.Pollini analiza, ordena planos en una soberbiaarquitectura; es difícil no pensar en elSchumann de Haitink. Richter rehusa el color,privilegia en blanco y negro, la gradacióndinámica. Arrau —el más moderno—libera las distintas voces obligando al auditora interpretar; tiene algo que ver con elOp.2 por Novaes. Cortot imagina colores,timbres; es probablemente la versión más sinfónica(para muchos la mejor). Nat improvisasin parar, y esto le va tanto a Schumann.Quizás la versión de Sofronilzki sea la másextraordinaria: hace de Schumann un precursorde Scriabin, transformando los Estudiosen una alucinante Sonata.RESHOSTAKOV1TCH: Sinfonía n"4, Op. 43.LoDdon Philharmonic, Bemard Hailink. CDDECCA «1 <strong>34</strong>8-2. ADD. 6T42.Los estudiosos de la obra deShostakovitch proponen un ordenpara abordar las sinfonías:empezar con las más seductoras /Quinta,Primera), con las históricas (Leningrado, Elaño 1905), descansar con las poéticas (n°$13 y 14, pero ¿son sinfonías?), y asi hastael final de la lista. Siguiendo esta clasificaciónno exenta de lógica universitaria, se tardarábastante en conocer tas sinfonías másaudaces: Segunda, Cuarta y Décima. En desacuerdocon este criterio propondría un ordenmás musical; la subversión (Cuarta), elsalvaje homenaje a Orlando di Lasso (Segunda),el lirismo ¡Sexta), el humor (Novena),la maestría (Décima),..Es en esta Cuarta (imperfecta, según elpropio compositor), donde Shostakovitch demuestrael más grande atrevimiento en un desesperadointento de amaestrar el caos queél mismo desencadenó: orquesta colosal, introducciónvolcánica (media hora), tercermovimiento (otra media hora) sinfonía dentrode la sinfonía...Haitink domina (evi den témeme) todas lascomplejidades de la partitura, el discurso esclarificador en pos de un clasicismo, de unacohesión tímbrica (la exasperación, accidental,no genera, por tanto, menos carga expresiva);nos ayuda, por fin, a querer la obra.Kondrashin (creó la sinfonía después de veinteanos de trabas) es más temperamental ynos ayuda a amarla (los dos directores ínterpíela n la versión original). Jar vi, quizás,nos pronpondrá una poética (e imposible)síntesis.RESIBELIUS: Condeno para violin y orquestaen re menor, opus 47.NIELSEN: Concierto para vioh'n y orquestaopus33. Cho-Liang Ling, violin. OrquestasFilarmonía y Sinfónica de la Kadio sueca(Nielsen). Direclor Jia-Pekka Salonen. CDCBS MK 44548, DDD. Duración, 69 m. Grabadoen Londres, 1987 y Esloinlmo. 1988.Cho-Liang Ling saltó a la famael Concurso Reina Sofia 1977. Deentonces acá su carrera se ha ¡dodesarrollando sin prisa ni pausa y hoy día,

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