237 - Scherzo

ACTUALIDADMADRID FRANCIACárceles fríasALUCINANTE FIDELIO DE KAUFMANNOpéra. Palais Garnier. 28-XI-2008. Beethoven, Fidelio. Alan Held, Jonas Kaufmann, Angela Denoke, Franz-Josef Selig, Julia Kleiter.Director musical: Sylvain Cambreling. Director de escena: Johan Simons. Decorados e iluminación: Jan Versweyveld.46Si existe una obra difícilde montar, esa es Fideliode Beethoven. Lo queexplica si duda su ausenciade la Ópera de París desdehace un cuarto de siglo.Se trataba entonces de unapuesta en escena de DavidWalsh dirigida por Seiji Ozawacon Jon Vickers y HildegardBehrens. Para su sexagésimoquinto aniversario, ya pocos meses del final de sumandato parisino, GerardMortier se ha ofrecido unanueva producción de la obramaestra lírica beethovenianacuyo héroe ha sido el prodigiosotenor alemán JonasKaufmann. Fiel a su reputaciónde iconoclasta, Mortierha solicitado al escritor alemánMartin Mosebach reescribirlos diálogos originalespara actualizarlos. Esta reescriturasubraya el mensaje deBeethoven, despreciador dela tiranía para así exaltarmejor la libertad, los derechosdel hombre y el amorconyugal. Lo que ralentizaTOULOUSE PARÍSSin duda, Las bodas deFígaro es la obra maestraoperística de Mozart. Lariqueza melódica es desbordante,la dramaturgiade una variedad incomparable,el texto de unaveracidad excepcional, lospersonajes ricos en matices,las peripecias infinitas, el cantocopioso, la armonía de unaextraordinaria sensualidad.Clásica de la cabeza a lospies, la producción de MarcoArturo Marelli resulta a la vezrespetuosa y divertida. Ladirección de actores es tandiscreta como eficaz, lo quepermite a los cantantes pene-Jonas Kaufmann en Fidelio de Beethoven en el Palais Garnier de Parístambién el espectáculo, pueslos interminables diálogos seoponen al desarrollo de laacción, de la dramaturgia y,sobre todo, interrumpen lamúsica, al tiempo que lapuesta en escena se revelaconformista.El holandés JohanSimons, que escandalizó enla Bastilla con un Simon Boccanegrasituado en plenacampaña electoral de Berlusconi,queda eclipsado por sudecorador, Jan Versweyveld.Puro teatroBODAS DE BELLA FACTURAThéâtre du Capitole. 30-XI-2008. Mozart, Le nozze di Figaro. Andrew Schroeder, Ricarda Merbeth, Anne-Catherine Gillet, Alex Esposito, Blandine Staskiewicz, Daniela Mazzucato, Luciano di Pasquale. Director musical:Marco Armiliato. Director de escena y decorados: Marco Arturo Marelli. Vestuario: Dagmar Niefind.trar con naturalidad en la psicologíade los personajes. Lapuesta en escena está llenade humor y de inspiración:puro teatro. Adaptada expresamentea la puesta en escena,pues está realizada por elpropio Marelli, la escenografíaes simpática, con un telóna la manera de Watteau. Loslugares de la acción se multiplicantanto como la ocasiónlo requiere, lo que permiteuna simultaneidad de accionesy un pragmatismo queposibilita una narración casicinematográfica. El ingeniosodecorado se divide a menudoen dos, lo que proporcionaEl escenógrafo flamenco firmalos fríos decorados de ununiverso carcelario desbordantede gadgets electrónicos,con una gran escaleraque se sumerge en el subsuelode un calabozo, deshumanizadotodavía más poruna iluminación macilenta.Sylvain Cambreling haoptado por la obertura LeonoraI y ha cambiado también,con fines dramáticos, elorden de ciertos números. Eldirector francés dirige la obraBernd Uhligun encadenamiento de escenasmás rápido y una mayoreficacia dramática mientras eltelón se desliza para ocultarla escena precedente.El reparto resulta, vocalmente,equilibrado. AndrewSchroeder, de voz amplia ysólida, realiza un Almavivaalgo primario, falto de carismay nobleza. El Fígaro deAlex Esposito resulta consistentepero su voz no es losuficientemente corpulenta.Ricarda Merbeth tiene la vozen exceso gruesa, el vibratodemasiado amplio y el colorpoco mozartiano para ser laCondesa. Por el contrario,con énfasis, recalcando el trazo,reteniendo los tempi, desequilibrandola orquesta, hastaun atronador final, desbocadocomo un cohete.Por el lado vocal, a pesarde una bella prestación en elSingspiel del primer acto, hayque esperar hasta el segundopara alcanzar las cimas. Loque sucede nada más levantarseel telón, con la sola presenciaen tierra, alucinantede dolor, de Jonas Kaufmann,que encarna uninmenso Florestan, en lalínea del gran Jon Vickers. Elpapel titular decepciona: cortade tesitura y baja de entonación,poco comprometida,Angela Denoke no es Leonore.A su lado el reparto esatractivo, con Alan Held, quecompone un innoble Pizarro,al que se opone el conmovedorcarcelero Rocco deFranz-Josef Selig y su hija, laardiente Marzellina de JuliaKleiter.Bruno SerrouAnne-Catherine Gillet, de vozluminosa y sensual, encarnauna Susanna juvenil y briosa,de extraordinario encanto. Lomismo que Amel Brahim-Djelloul, que posee la gracia,la ligereza y la espontaneidadde Barbarina. Blandine Staskiewicz,desvestida sin pararpor Susanna y Figaro, planteaun Cherubino lleno de vivacidad.En el foso, MarcoArmiliato maneja bien a laorquesta, a la que confiereanimación y luminosidad,plenamente de acuerdo conel estilo de Mozart.Bruno Serrou