Quel sens donner au Graphisme ethniQue ? - graphic design

18. exTraIT de La CharTe graPhIque du MusÉe du quaI BranLy
48
LA CHUPICUARO
ET L’ASTÉRISQUE
« la sculpture de chupicuaro (VIIe-IIe siècle avant j.c, mexique) – première acquisition du
musée du quai branly – a été proposée comme emblème du musée. on la retrouve campée
sur ses jambes comme élément déterminant de reconnaissance. La création de l’identité du
musée réside dans une double association du signe typographique astérisque avec le nom du
musée et avec une oeuvre. par ce jeu d’allers-retours entre l’image et les mots, l’astérisque
remplit pleinement sa fonction : l’explication de l’origine et de l’usage. le dessin brut et
irrégulier du signe se lit comme une silhouette d’homme (la tête et les quatre membres dans
leur plus simple expression). sa structure en étoile illustre la dimension artistique (les cinq doigts de la main) et
géographique de la collection (afrique, asie, océanie et les deux amériques) tout en évoquant les cinq missions du
musée (collections, expositions, manifestations, recherche et enseignement).»
19. ChurInga : orIgIne du TeMPs du rêVe Chez Les aBorIgènes
Churinga est le nom donné par les Aborigènes à certains objets sacrés et extrêmement secrets, porteurs, recto verso,
des motifs claniques. Ce sont des objets gravés, de formes variées, plates, arrondies ou ovales, en bois ou en pierre.
Leur importance est considérable dans les cérémonies telles que l’initiation des jeunes hommes.
Objet mystèrieux entre tous, le churinga est véritablement une matérialisation de l’esprit ancestral. A ce titre il est
considéré comme dangereux. Le voir et le manipuler est réservé aux hommes pleinement initiés des clans dont le
rôle est le dialogue avec le Tjukurpa, l’espace temps sacré, celui d’avant la naissance et d’après la mort, que nous
nommons «Temps du Rêve».
si ces images proviennent du temps du rêve, comment surgissent-elles dans la pierre ou le bois ?
Selon les Aborigènes, un churinga est produit spontanément lorsque l’esprit ancestral vient s’incarner dans le corps
de l’enfant à naître, c’est à dire lorsque la future mère ressent les premières manifestations de sa grossesse. L’objet
n’est pas immédiatement accessible, il s’agira, pour le père, aidé des aînés de sa famille de le rechercher. Les indications
fournies par la mère, notamment le lieu où elle a ressenti sa grossesse pour la première fois, permettront
d’identifier l’esprit ancestral et guideront les recherches.
On peut supposer qu’un grand-père connaissant l’emplacement d’un churinga ayant appartenu à une personne
décédée, aidera à dénicher l’objet.
Parfois le churinga est trouvé, parfois non. Dans ce dernier cas, les hommes en fabriquent un nouveau qu’ils gravent
des motifs claniques de l’enfant, c’est à dire les motifs attachés à son esprit ancestral (par exemple opossum,
grenouille, kangourou ou autre... )
Quoi qu’il en soit, chaque Aborigène possède son churinga caché dans quelque grotte ou anfractuosité et que l’on
ne sort que pour les cérémonies importantes. Les churingas des femmes sont gérés par les hommes initiés, elles
en connaissent l’existence mais ne les voient pas. Les motifs leurs sont communiqués sous forme de peintures de
corps ou de sol, lors de leur initiation.
La peinture des hommes du désert, dans une large proportion, se réfère aux histoires Tingari. Le Tingari est un
cycle mythique de très grande importance dans le désert de l’ouest. Il relate les péripéties de héros voyageurs,
hommes, femmes et novices, ancêtres créateurs du paysage, initiateurs de cérémonies et inventeurs de la Loi qui
régit, aujourd’hui encore, les sociétés indigènes d’Australie.
Ces histoires, secrètes entre toutes, sont révélées aux jeunes hommes en toute fin du cycle initiatique. Celui-ci se
déroule par tranches à partir de 10 ou 12 ans et se poursuit jusqu’à l’age d’homme. Il est particulièrement éprouvant
pour le garçon. C’est un aller-retour symbolique par le monde des Esprits. L’isolement, le sang, la peur, les
pratiques extrêmement douloureuses comme la scarification ou la subincision, en font partie. C’est pourquoi les
mythes Tingari sont frappés du secret absolu et la peinture qui s’y réfère est généralement sans commentaire de la
part du peintre.
Revenu de ce détour dans l’au-delà, l’homme pleinement initié aura appris quel esprit ancestral l’anime et donne
sens à son existence, il saura endiguer ses pulsions pour que la vie en société soit possible, il aura reçu, sous forme
de vers chantés, l’épisode du mythe lié au segment de territoire qu’il lui incombe de célébrer, son corps aura été
peint des motifs afférents, ceux-là même qu’il pourra décliner sur la toile s’il devient artiste.
Il pourra aussi participer aux très secrètes cérémonies masculines de fécondité et ainsi assumer sa part symbolique
de paternité au sein de son clan.