Retour en Avant / Past Forward Biennale de la Danse Lyon - France

Wayne McGregor | Random DanceEntity: A DiptychPièce pour 10 danseurs et un quatuor à cordes - Création 2008 - Avec la participation du Quatuor DebussyDirection artistique et chorégraphie : Wayne McGregorMusique : Detector by Joby Talbot, Jon HopkinsDanseurs : Neil Fleming Brown, Catarina Carvalho, Agnès López Rio, Paolo Mangiola, Ángel Martinez Hernandez, Anh Ngoc Nguyen, Anna Nowak, Maxime Thomas, Antoine Vereecken, Jessica MWright - Décors : Patrick Burnier - Costumes : Patrick Burnier - Lumières : Lucy Carter - Vidéo : Ravi DeepresCoproduction : Het Muziektheater (Amsterdam), Sadler’s Wells (Londres), Biennale de la Danse de Lyon, DanceEast (Ipswich), Swindon Dance / Bath University ICIA / Wyvern (HST) (Swindon/Bath)Avec le soutien de : Linbury Biennial Prize for Stage Design, Estate of Sir John Drummond (Quercus) Calouste Gulbenkian Foundation, University of California San Diego, PRS Foundation for newmusic - Wayne McGregor | Random Dance est en residence au Sadler’s Wells (Londres), et « Associate Company » de DanceEast (Suffolk) -Wayne McGregor est chorégraphe résident au Royal Ballet, Covent Garden.Le TransbordeurLundi 8 20h30Mardi 9 20h30Mercredi 10 20h30Jeudi 11 20h30Durée : 1hPlein tarif25 €Tarif réduit22 €Wayne McGregorMcGregor est né à Stockport en 1970 eta étudié la danse à l’University Collegede Bretton Hall ainsi qu’à l’école de JoséLimon à New York. En 1992, il fonde sapropre compagnie Random Dance, et lamême année, il est nommé chorégrapherésident au centre de danse londonienThe Place. Il est le premier chorégraphe dedanse contemporaine nommé chorégrapherésident au Royal Ballet.Random était alors une compagnie parmitant d’autres qui émergea dans les années90 grâce aux deux caractéristiques du travailde McGregor qui lui ont permis de se faireremarquer :Premièrement, la qualité unique de son vocabulaire,qui puise son origine dans le physiquemême de Wayne McGregor, souple,long et fin, ainsi que dans sa capacité àmémoriser un mouvement avec une vitesseet une précision particulière. Sa danse est àla fois nerveuse et fluide.Deuxièmement, l’utilisation exceptionnelledes nouvelles technologies dans ses œuvres.McGregor commença à jouer avec desordinateurs dès l’âge de 7 ans et c’estdonc tout naturel pour lui d’utiliserle monde virtuel dans ses propreschorégraphies. En collaborationavec des designers depointe, il s’essaye à la projectionsur scène d’imagesgénérées par ordinateur.Dans Sulphur 16 (1998),des danseurs de Randomsont rapetissés par laprésence de géantsvirtuels, et dansent encompagnie de formesdigitales volant et virevoltantparmi eux commedes visiteurs d’un autreâge. Dans Aeon (2000) despaysages créés de façon digitaleet projetés sur scènetransportent les danseursdans ce qui paraît être unmonde parallèle ou une autredimension.Pour des projets spécifiques,McGregor utilise la technologie pourmodifier les conditions sous lesquellesson travail était regardé. 53 Bytes (1997)par exemple fut joué en simultané par deuxtroupes au Canada et à Berlin et retransmisen direct par satellite au public de chacundes deux pays. En 2000, McGregor explorela possibilité de toucher un public plus universelen diffusant en direct son spectacleTrilogy par le biais d’Internet. Il est pionnierdans le domaine de l’utilisation de la technologieau service de la danse.En 2002, Random est nommée Compagnieen résidence au Sadler’s Wells de Londres. Ilexpérimente alors dans Nemesis des technologiesd’un type tout à fait différent, liantles bras de ses danseurs à des dispositifs debranches longues et mécaniques.En parallèle à son travail de chorégraphe ausein de sa compagnie, McGregor est sollicitépour d’autres productions théâtrales (A littleNight Music au Théâtre National; Salome àl’English National Opera…) cinématographiques(Harry Potter et la Coupe de feu)ou chorégraphiques (San Francisco Ballet, LeBallet de l’Opéra de Paris, NDT I, English NationalBallet….). Il fait ses débuts de metteuren scène à la Scala de Milan avec Dido etAeneas et plus récemment à la Maison dela Danse pour la création de la comédiemusicale Kirikou et Karaba (2007).Même si McGregor tire son inspirationdirectement de ses danseurs, la musiquetient une part importante dans son processusde création. Le monde futuriste deses travaux précédents a pris un tournantplus agité, énervé, avec l’accompagnementd’une musique de night-clubs abrasive.Cependant, dans ses dernières productions,Wayne McGregor a commencé à exploiterla couleur émotionnelle d’une large variétéde musiques, et passe régulièrement descommandes à de nouveaux compositeurspour ses chorégraphies.Fasciné par l’énergie et la beauté des dysfonctionnementsneurologiques, McGregorcrée AtaXia (2004), inspiré par le travail dudépartement des études expérimentalesde psychologie de Cambridge où il étudieles interactions entre le cerveau et le corps.Pour Amu, il associe le travail des spécialistesde la radiographie cardiaque avec la doubleproblématique des fonctions vitales et de larésonance symbolique du cœur humain.Les expériences de McGregor lui ont valude nombreuses nominations et récompen-18