DRAMÁTICA NARRATIVA - Leia Brasil

PROPOSTA DE LEITURA DE MUNDO ATRAVÉS DA NARRATIVA DRAMÁTICA
DRAMATURGIA
de toda a evolução, nada mudou dos gregos até hoje.
Pode-se fazer um espetáculo teatral sobre os malefícios
de trânsito sem mostrar um único automóvel. O que, de
fato, importa, quando o teatro trata desse tema, não é
mostrar automóveis, fumaça, poluição, engarrafamentos,
acidentes – mas de que maneira todos esses problemas
afetam o homem, repercutem na sua saúde, na sua vida
etc. O que importa é sempre o homem.
A expressão teatral está tão profundamente imbricada
na natureza humana e na condição humana, que é
quase impossível estabelecer a fronteira de uma atividade
mais genérica e o teatro propriamente dito. Pode-se
perceber a dificuldade observando o
lúdico jogo teatral presente quando
crianças brincam de Papai e Mamãe,
de Mocinho e Bandido, ou mimetizando
as relações entre os animais –
nesses jogos infantis, as crianças já estão
assimilando papéis que poderão
desempenhar na vida adulta – note
que a palavra “papéis” veio do teatro.
E não é teatral a técnica de reconstituição
de cenas de crimes para a polícia
conferir a plausibilidade e verossimilhança
de depoimentos e confissões
dos suspeitos? A essência do teatro é
o ser humano, repito. Costumo dizer
que, na sua essência última, uma
possibilidade de verbalizar o teatro
com infantil crueza poderia ser: gente
imitando gente, para gente ver. O ser humano é a
razão de ser, o objeto da criação e o destino desta arte,
sem passar pela intermediação de câmeras, celulóides
ou vídeo-tapes; telas, tintas e pincéis. Desta essência singela
e profunda o teatro não pode escapar, porque esta
é a natureza mesma da sua expressão. Ontem, hoje e
sempre, aqui e em qualquer lugar, pode-se fazer teatro
– já se fez, se faz e se fará! – eventualmente sem palco,
sem iluminação, sem figurino, sem música, sem maquiagem.
Mas é impossível fazer teatro sem o homem,
que é, ao mesmo tempo, a matéria-prima, o meio e o
destino da criação teatral. Por isso não se pode fazer
teatro sem o ator/atriz – que, sendo um ser humano
capaz de representar os demais seres humanos – é o
elemento duplamente central do teatro, o que só confirma
a sua radicalidade humana.
...o teatro oscila entre o
sublime e o ridículo, entre
as estrelas e a lama; é tão
impuro e frágil como o
próprio homem – o que,
embora pareça o seu
pecado, é a sua
extraordinária virtude,
pois é exatamente por
ter o corpo na lama e o
espírito nos céus que o
teatro tem estado tão
próximo do homem.
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Tendo o ser humano – em todo o seu infinito espectro
de variações, de cultura, idade, gênero, etnia, classe
social, crença religiosa, costumes, valores, ideologias, sonhos,
desejos, ambições etc. – como sua matéria prima,
como seu meio de expressão e como destinação da sua
criação, o teatro precisa conhecer o ser humano em toda
a sua profundidade. Como sabemos, desde Aristóteles,
que o homem é, e suas circunstâncias; ou seja, ninguém
é em absoluto, um ser autônomo à sociedade e ao mundo
em que vive, imune à fricção com o outro e com a
sua realidade. Para entender o homem, o teatro não pode
abdicar de compreender as circunstâncias que envolvem
o homem concreto. Cada homem é
resultado da interação da sua subjetividade
– seus sonhos, desejos, afetos,
frustrações, ódios e invejas, confessos,
ocultos e até inconscientes – com a realidade
objetiva que o cerca: onde
mora, onde trabalha, sua saúde, quanto
ganha, as pessoas com quem se relaciona,
o pai, a mãe, os amigos e rivais,
suas vitórias e frustrações. O teatro
se interessa pelos seres humanos,
por todos os seres humanos, sem qualquer
exceção: os bons, assim como os
maus, os assassinos e os benfeitores,
ladrões e filantropos, feios e bonitos,
verdadeiros e mentirosos, justos e injustos,
anjos e canalhas, gordos e magros,
ladrões e honestos, loucos e lúcidos,
santas e prostitutas – sob qualquer desses adjetivos
há um ser humano, por ele se interessa o teatro. Usando
uma metáfora religiosa, o teatro admite como hipótese
de trabalho que em todo homem repousa um anjo e um
demônio, sem preferências por um ou outro. A índole,
as circunstâncias ou ambas podem fazer aflorar um, outro
ou ambos – para o teatro é indiferente qual deles; o
autor fará suas escolhas segundo sua visão de mundo.
Enfim, o teatro não se interessa pelas categorias anjo e
demônio, mas pode, eventualmente, tratar de anjos e
demônios porque trata do homem. A cada homem, qualquer
que seja o adjetivo com que se possa qualificá-lo, o
teatro chama de personagem e faz dele o centro do seu
interesse. Por isso o teatro oscila entre o sublime e o ridículo,
entre as estrelas e a lama; é tão impuro e frágil como
o próprio homem – o que, embora pareça o seu pecado,