Proyecto_mARTadero_2014

“En el siglo XIX se maneja una arquitectura cuyas estrictas y ordenadas reglas no se
conocen sino a través de la imitación y copia de edificios europeos, vistos la mayor
parte de las veces en grabados o fotografías. El resultado es obvio.
La Arquitectura en gran parte está en manos de empíricos y los poco profesionales,
tanto los que se forman en el país como los que vienen del exterior, permanecen fieles
a los cánones europeos. Después de la Guerra del Pacífico (1879), hay una renovación,
sobre todo de la arquitectura civil.”
Los estilos historicistas y eclécticos, como el neogótico traído por los jesuitas,
predominarían seguidamente. Entre 1880 y 1920 proliferarán las siluetas ojivales sobre
las macizas cúpulas barrocas. Ello inspirará a los promotores privados que comenzarán a
solicitar mezclas de elementos neoclásicos y góticos. Por otro lado y simultáneamente,
se reinterpretan los elementos renacentistas y barrocos, jugando volúmenes y quebrando
cuerpos, avitolando los frentes y empleando los órdenes jónico y corintio. La decoración,
predominantemente de yeso, abunda.
Pero es a partir de 1900 cuando se da una renovación impetuosa. Camponovo (de
origen suizo) trabajará en La Paz y Sucre (Conclusión de la Catedral de La Paz y del
Palacio Legislativo en la primera y Palacio de la Glorieta en la segunda), con un ecléctico
academicismo clásico arquitectónico que primará en estas primeras dos décadas, cuando
las familias de los magnates del liberalismo económico mandaban a reproducir modelos
que hacían traer desde Europa.
A principios del XX, y manteniendo un estilo básicamente académico en su conjunto,
para edificios oficiales, sí se va dando una decoración progresivamente más relacionada
con los “modernismos” europeos, y ofrecida por maestros fachadistas yeseros. Así, y
siguiendo a Ramón Gutiérrez, “el comienzo del siglo marca el apogeo del eclecticismo
como última fase del academicismo”. La influencia de patrones tipológicos franceses
estaba todavía muy presente en el quehacer de los profesionales al afrontar las diversas
obras. La sombra de Francia planeaba tanto en el eclecticismo como lo había hecho en
el Neoclasicismo. El academicismo francés parecía resolver, a través de recetas claras y
precisas -como los grabados de Durand-, casi todas las necesidades de la vida moderna.
En cuanto a la arquitectura industrial, otro tema esencial de la época, tenemos una
serie de notables y características construcciones. Los tranvías, automóviles, trenes y
teléfonos iban apareciendo y articulando las comunicaciones de un modo nunca antes
visto. La necesidad de estaciones, usinas de producción hidroeléctrica, fábricas, mercados,
y edificios civiles como el matadero, iba generando una arquitectura funcional pero
representativa, dotada de grandes maquinarias importadas desde Alemania o Estados
Unidos. Cochabamba, integrada entre 1910 y 1930 por comunicaciones camineras y
ferroviarias, y centro de producción hidroeléctrica notable, era ya un “pivote” geopolítico
del continente sudamericano. Por ello, este primer tercio del siglo será rico en propuestas
arquitectónicas para edificios vinculados al progreso, ya sea industrial como financiero.
El funcionalismo impulsado por Villanueva en la Paz diferirá de un organicismo con
raíces en Wright que varios arquitectos formados en Córdoba traerían a Cochabamba. Sin
embargo, el mismo Villanueva comenzaría en La Paz con varias obras derivadas de un
ejercicio formal propio del sistema “Beaux Arts”, como el Banco Central, la Alcaldía de
La Paz -de estilo notablemente “afrancesado”, la Librería Gisbert, al tiempo que otros
arquitectos realizarán edificios también profundamente académicos como el Teatro
Princesa, la “Casa Llombart”, el Hotel París, y otros. La influencia modernista catalana
se hacía evidente en el manejo formal del ladrillo, las rejerías, y ciertas soluciones
tecnológicas. Ramón Gutiérrez, en el texto Arquitectura Iberoamericana en el siglo XX, y
en un capitulo atinadamente titulado como Espejismos y Rupturas. 1900 a 1930, escribe
Foto: detalle del Palacio Portales, de Eugene Bliault
Nos comentan Salamanca y Mostajo del eclecticismo:
“El ecléctico como estilo, dentro la arquitectura Cochabambina,
recombina generalmente todos los elementos de significación
del clasicismo, sin seguir el orden ni la norma. En una rara
mezcla de expresiones decorativas, diversas y contrastantes,
tal como acontece por ejemplo, con las balaustradas de
yesería de los balcones en segunda planta y el hierro forjado en
tercera planta. Lo mismo que los arcos de medio punto de las
ventanas inferiores con las ventanas adinteladas superiores.
Esta diversidad de elementos, adquieren un sentido
totalizador, cuando las ventanas son flanqueadas
por las pilastras y están enmarcadas de frisos
ornamentados con figuras grecorromanas. Este conjunto
de expresiones decorativas, le otorgan al edificio una
imagen de señorial ele gancia que es percibida de manera
inmediata, por la presencia totalizadora del color blanco.
Se podría pensar que este estilo, si bien es poco imaginativo,
en los hechos presenta una interesante ambivalencia de
significación cultural, puesto que contrasta la tradición
expresiva del clásico con el pensamiento modernista.”
Foto: Puente funicular sobre el Río Espíritu Santo.
Paralelamente, el desarrollo de la arquitectura industrial,
realizada por ingenieros, continuaba.
Proyecto mARTadero: Vivero de las Artes. Un ejemplo de gestión cultural 2005-2014
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