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052 Heute
KK: Das ist ganz einfach: Für mich ist das eine wunderbare
Gelegenheit, verspielt zu sein, etwas auszuprobieren. Jeder
will von uns wissen: Warum macht ihr das? Was habt ihr euch
dabei gedacht? Ich finde diese Fragen furchtbar anstrengend.
DD: uns ist wichtig, dass wir alles selbst machen. Wir holen
uns keine Styleberater für viel Geld dazu, keine Musikvideo-
Regisseure, keine Webdesigner. Alles kommt von uns.
Ich habe den Eindruck, dass hinter euren Bühnenperformances
die Idee steht, einen utopischen raum zu erschaffen.
Stimmt das?
SK: Ich habe versucht, das in meinen letzten Sachen zu
thematisieren. Jedenfalls lassen sich die Ereignisse der vergangenen
zwei Jahre als lange nicht erlebter, heftiger Wunsch
nach Zukunftsgestaltung deuten: Occupy, die Revolutionen
in Nordafrika, die Aufstände in Spanien, Israel, Osteuropa
und China, die Riots in London. Entstehen aktuell neue
Modelle, lassen sich jetzt utopien einfordern für ein besseres,
gerechteres Leben? Für meine Theaterstücke habe ich
unzählige Interviews mit Leuten zu diesen Themen geführt.
Daraus sind dann fünf gemeinsame Musikperformances
und Stadtprojekte an unterschiedlichen Häusern sowie die
Songs und Texte für meine Platte entstanden.
DD: Heute musst du ständig Stärke zeigen. Dem wollen
wir etwas entgegensetzen. unsere Konzerte sind Partys der
Schwäche. Wenn sich jemand betrinkt, die Kontrolle verliert,
auf die Bühne klettert oder sich hinpackt, dann spürt der:
Das ist okay so, das ist gut, das ist schön. Wir sagen: Macht
Platz für eure Schwäche. und beschwert euch, wenn zu viel
von euch erwartet wird.
SK: Das ist schön – und das sind auch Theaterthemen.
Christoph Schlingensief hat das zum Programm gemacht:
Scheitern als Chance. Sind attraktive Ausbruchsversuche
noch möglich, oder gelten sie als reines versagen? Was
ist heute Selbstverwirklichung? In den Sechzigerjahren
wurde das hart erkämpft: Kommunen bilden, anders sein,
»abartig«, aussteigen. Heute scheint Selbstverwirklichung
eigenunternehmerischer Stress. Sich wieder physisch zu
treffen, miteinander unoptimierte Zeit zu verbringen kann
dagegen utopie sein – als Gegenmodell zur Zwangsvernetzung
mit ihren unendlich vielen Kanälen, Angeboten und
Zurschaustellungen.
Schocken
Bei HGich.T trifft Dada auf pubertären Humor, Drogen, Sex,
Goa-Ästhetik und Abgründe. »Herkules, komm tanz mit
mir, mein Arsch ist dicker Käfer« oder »uga aga Pipikacka«
sind typische Textzeilen der Band. In den videos feiert das
Kollektiv die Trashkultur und spielt mit Geschmacks- und
Grenzüberschreitungen. Auch das ist natürlich ein Weg,
das Provokative von Punk in die Jetztzeit zu transportieren.
Sind Schockieren und Provozieren heute wirklich noch
die richtigen Mittel?
DD: Das sind Diamanten, die noch immer funkeln, aber ab
und zu aufpoliert werden müssen. Angeblich ist es heute so
schwer zu schocken, in Wirklichkeit gilt das aber nur für
die hartgesottene Theaterelite. Auch heute kann man mit
dem vorzeigen eines Penis’ Wirkung erzielen.
KK: Das sehen wir auch auf den Kommentaren bei YouTube.
Was wir machen, nehmen viele für bare Münze – und es
schockiert sie.
SK: Ich zweifle an solchen taktischen Krasssetzungen. Damit
überschreitest du gar nichts und verletzt längst keine
ästhetischen Grenzen mehr. Das sind Dinge, die passieren
bei RTL. Ständig.
KK: Aber auch im Mainstream-Pop.
SK: RTL und Popkultur, das ist doch heute dasselbe. Nimm
Lady Gaga, die, während alle Kameras auf sie gerichtet sind,
in einem Fleischkostüm auftritt. Das ist doch bemüht, das
hat keine Härte. Dagegen ist das »Dschungelcamp« subtiler
und radikaler.
DD: Bei HGich.T wird die Provokation zur Selbstverständlichkeit.
Der Penis gehört bei uns zum Standard, er ist das
Grundrauschen.
SK: Das stimmt doch nicht – genauso wie deine Halskette
mit dem Schriftzug LSD kein Grundrauschen behauptet.
Das soll ein spezieller Code sein. Ein lautes, grelles Zeichen.
Ich denke aber, dass man heute etwas anderes suchen muss.
Wie könnte eine solche neue Kunstform aussehen?
SK: Bei mir ist es so, dass mich das meiste, was aus unseren
Breitengraden kommt, nicht mehr anrührt, weil es mir
unaufhörlich geliefert wird. Baudrillard sprach dabei vom
verschwinden der Fremde. Dabei
wünsche ich mir nichts mehr
als Fremde. Ich will mich nicht
permanent gut auskennen mit
all euren stöhnenden Blendraketen.
Gebt euch mehr Mühe mit
euren Scheißübungen.
KK: Weil uns das Fremde so bequem
gebracht wird, fühlt es sich
einfach nicht mehr fremd an.
SK: Das sind Fragen, die sich
auch die Kunst stellen muss: Was
ist wirklich noch fremd, also
weniger deutbar als die ganzen
bemühten Alleinstellungsmerkmale?
Was ist wirklich eigen?
Ist es das Weglassen? Die verkleinerung,
die vollüberhöhung?
Oder ist ein kluges Gedicht heute
vielleicht viel härter als so ein
schlapper Penis?
KK: Wahrscheinlich ist das der
Weg: Du musst selbst zum Fremden
werden.
HGich.T
Die Band ist ein Kind der
späten Neunzigerjahre,
entstanden im Umfeld der
Hamburger Kunsthochschule.
Dass Besetzung und
Mitgliederzahl von HGich.T
schwanken, gehört zum
Konzept. Neustes Mitglied
des Kollektivs ist der
80-jährige Ex-Staatsanwalt,
Ex-Schlingensief-Schauspieler
und Filmkritiker
Dietrich Kuhlbrodt, der in
den Videos von HGich.T
unter dem Pseudonym Opa
16 auftritt. HGich.T haben
ihre Stücke, die Goa-Musik,
White Trash und derben
Humor verbinden, lange nur
auf Konzerten und vor allem
über YouTube verbreitet.
Das Debütalbum »Mein
Hobby: Arschloch« erschien
2010, der Nachfolger »Lecko
Grande« (beide Tapete Records)
kam im vergangenen
November heraus. .
— SCHORSCH KAMERuN
»DER MENSCH LÄSST
NACH« (BuBACK /
INDIGO / vÖ 08.02.13)
— AuF TOuR AM 13.03.
— HGICH.T »LECKO
GRANDE« (TAPETE /
INDIGO) — AuF TOuR
vOM 22.02. BIS 20.04.