PLATFORM3 - Räume für zeitgenössische Kunst - 2009

Der zweite Gast im Gastatelier
Nadim Asfar
Der dritte Gast im Gastatelier
Marcos Lora Read
Als Künstler arbeite und wohne ich normalerweise
an ein- und demselben Ort. Mein Wohnort
ist die wichtigste Inspiration für mein Werk.
Doch an einem bestimmten Punkt kann dies
den Werkprozess auch einschränken. Meine
Erfahrung mit Platform3 lässt sich unter drei
Punkten zusammenfassen:
Erstens ließen der Rückzug aus meinem
üblichen Arbeitsumfeld und die Möglichkeit,
diesen großartigen Raum zum Arbeiten
zu nutzen, meine Gedanken aufblühen und
brachten mich auf neue Arbeitsmethoden.
Dann lernte ich München und seine Umgebung
kennen, seine Museen und Kunststätten,
die sehr wichtig und vielfältig sind.
Auch die spezifische Atmosphäre der Stadt
war sehr inspirierend für mich.
Was mir aber vor allem bleiben wird, ist
die Arbeit mit dem Ausstellungsteam und
den Kuratoren, die einen sehr großzügigen,
informativen und kritischen Blick auf die Werke
hatten, immer die angemessene Distanz wahrten
und die richtigen Worte fanden. Sie erfüllten
ihre Rolle mit großer Ausgewogenheit und
Engagement.
Nadim Asfar (*1976 in Beirut) hat Cinema Studies an der Académie
Libanaise des Beaux-Arts (ALBA) and Fotografie an der Ecole
Nationale Supérieure Louis Lumière in Paris studiert. In seiner Arbeit
reflektiert er über die Bedingungen von Bildproduktion heute. Ohne
Zweifel gehören seine Arbeiten zu den aufregendsten und vielversprechendsten
zeitgenössischen Positionen des Libanons. Vertreten
wird Nadim Asfar durch die Galerie Tanit (München/ Beirut).
Produktion: Sub-Mundo Caribeño Marcos Lora
Read war von Oktober bis November 2009
Artist-in-Residence in der Platform3. Er realisierte
für die Ausstellung Liquid Archives eine
neue Version der Arbeit Sub-Mundo Caribeño,
die bereits auf der 50. Biennale in Venedig
(Lateinamerikanischer Pavillion, 2003) und in
der Ausstellung Kreyol Factory, Parc de la Villette
(Paris, 2009) zu sehen war.
Die skulpturale Installation ist ein Hybrid
zwischen U-Boot und Zeppelin. Nähert man
sich der Skulptur, wird über einen Bewegungsmelder
das Abspielen karibischer Musik
(Bachata) aktiviert, die aus dem Inneren über
das Periskop leise nach außen dringt. Marcos
Lora Read evoziert mit der poetischen Installation
unterschiedliche Assoziationen: Zum
einen den geschichtlichen Kontext von Mobilität
in der Karibik, der hier unbedingt mit dem
Meer verquickt ist; zum anderen die politische
und gesellschaftliche Isolation der Karibik, oft
nur durchbrochen über die globale Verbreitung
der folkloristischen Popkultur; und nicht zuletzt
die Verbindung zur utopischen Vision des
Kapitän Nemos (Jules Vernes, 20.000 Meilen
unter dem Meer), der auf der Suche nach
einem nicht-territorial begrenzten Raum eine
Reise durch die Unterwasserwelt durchläuft.
Marcos Lora Read (*1965 in Santo Domingo, Dominikanische
Republik) lebt und arbeitet schwerpunktmäßig in Santo Domingo.
Für den an vielen internationalen Projekten beteiligten Künstler, sind
das Reisen, die geographisch-historischen Bedingungen der Karibik
und die Entwicklung einer Formensprache des „Unbehaustseins“
zum eigentlichen Thema seiner Arbeit geworden. In außerordentlicher
Weise durchdringen sich hier oft Werk und Person.