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Música Orientaciones didácticas 39
recordando que la finalidad de su accionar será
hacer música.
› LA LECTOESCRITURA MUSICAL
A partir de la orientación anterior, se proponen
las siguientes sugerencias para aplicar en la sala
de clases:
› Es necesario que los estudiantes tengan la
oportunidad de interactuar con grafías tanto
convencionales como no convencionales y
que éstas sean el fruto del quehacer musical y
no de una aproximación meramente teórica.
› Se debe fomentar desde los primeros años,
y a lo largo de toda la enseñanza, que los
estudiantes propongan modos de graficar sus
descubrimientos y aportes musicales.
› Es altamente recomendable que los estudiantes
tengan las partituras de las obras que
interpretan, aunque no necesariamente sean
capaces de decodificarlas en su totalidad (al
igual que en el lenguaje verbal, el alumno
sabrá que hay un modo de escribir los sonidos
y quizás puede ir descubriendo algunas
generalidades mediante la revisión personal).
› Sería ideal que el profesor escribiera en
pentagrama aportes musicales (ideas, ritmos,
melodías, etcétera) de los propios alumnos
por las mismas razones descritas anteriormente.
Además, el estudiante se sentirá valorado
en su propio quehacer y descubrirá el
sentido de los códigos escritos de la música.
› La práctica de un instrumento melódico se
verá altamente favorecida con la ayuda de
partituras, pero ellas no pueden transformarse
en el centro o la razón de ser de la
interpretación instrumental.
› Junto con la valoración de las grafías musicales,
es importante que los estudiantes tomen
conciencia de que la música va más allá de
una partitura y que la música reside en la organización
de los sonidos y muchas sutilezas
que no siempre se pueden graficar.
› Se recomienda que la ejercitación de la
lectoescritura esté siempre en un marco de
musicalidad y se relacione con la música que
los estudiantes están vivenciando.
› LA IMPORTANCIA DE LOS EJES EN LA PLA-
NIFICACIÓN DEL AÑO ESCOLAR
Los ejes son los elementos centrales que estructuran
la asignatura. Para ello, se debe equilibrarlos
en la planificación del año y de cada
clase. Puede que en una sesión o una unidad
exista una tendencia a desarrollar más uno de
los ejes, pero esto se equilibrará dándole más
énfasis a los otros en la próxima clase o unidad.
› LA INTEGRACIÓN CON OTRAS ASIGNATU-
RAS
La clase de música debe ser un elemento
importante en el trabajo mancomunado entre
las distintas asignaturas del currículum. La
adecuada planificación docente antes del inicio
de un período o año escolar permite proponer
objetivos y actividades que son de mutuo beneficio
para las asignaturas involucradas. Ya se
ha señalado la estrecha relación que existe entre
la música y los otros medios de expresión. A
continuación se proponen algunas sugerencias
para integrar otras asignaturas con la música:
› Área del lenguaje con música: descubrimiento
de la riqueza sonora y fonética de las
palabras, relación entre frases y puntuaciones
en lenguaje y música, ritmo en música y poesía,
conciencia de que una canción incorpora
ambos lenguajes, musicalización de cuentos,
pequeñas dramatizaciones, música para
acompañar lecturas poéticas etcétera.
› Área idiomas extranjeros con música:
interpretación de canciones en idiomas extranjeros,
descubrimiento de la sonoridad y la
fonética de este idioma, etcétera.
› Área de artes visuales con la música: sonorizar
cuadros o imágenes, pintar lo que les sugiere
la música, relacionar las manifestaciones
visuales, arquitectónicas y musicales de una