FINAL Sala de Togas 87 web

TIEMPO LIBRE
Ida Lupino detrás de la cámara. En 48 años de carrera actuó en 59 películas,
escribió innumerables guiones y dirigió 8 filmes y más de 100 episodios de TV.
Lee Remick destila sensualidad recostada en su sofá en una
secuencia de "Anatomía de un asesinato" (1959).
En “La acusada” (The accused, William Dieterle, USA
1949), notable ejemplo de cine negro en clave de drama judicial,
la profesora protagonista encarnada por Loretta
Young, que por entonces rodaba siete u ocho películas al
año y acababa de ganar el óscar en 1947, mata a uno de sus
alumnos que la ataca sexualmente. Dieterle sortea con tino
la doble prohibición del código Hays, retrata violación y
crimen y justifica el homicidio en defensa de la propia
“honra”. Vista con los ojos de hoy, desprende un tufillo machista
ya que si no es por el policía que se enamora de ella
–un auténtico acosador interpretado por un engolado Robert
Cummings- ahorcan a la violada, pues ella solita se incrimina
a las primeras de cambio. Moraleja: Sé antipática y
distante con tus alumnos o atente a las consecuencias.
“Ultraje” (Outrage, Ida Lupino, USA 1950) arranca con un
plano cenital en el que una mujer aparece dando tumbos
por una calle, la cámara la sigue mientras vemos los créditos
iniciales. Con esta elegante elipsis en clave de cine negro
se introduce el ataque que sufre la protagonista interpretada
por Mala Powers. En 1950 Ida Lupino era la única
fémina que dirigía películas en Hollywood, quizá por ello
presenta a la mujer como víctima de una doble agresión, la
de su violador y la del sistema. Y no la corresponsabiliza, ni
en todo, ni en parte. La agredida, superada por la presión
del entorno, huye de su familia, de su novio, de su cotidianeidad,
vencida por la doble moral de una comunidad hipócrita
donde los ofendidos acaban sintiéndose culpables. Su
desarraigo, su anhelo de desaparecer, de ser otra persona
diferente, son parte de una condena autoimpuesta. Moraleja:
No salgas sola de noche.
Un auténtico clásico y pedazo de dramón judicial, con guion
milimétrico, excelentes interpretaciones y música de Duke
Ellington es “Anatomía de un asesinato” (Anatomy of a
murder. Otto Preminger, USA 1959). Gran parte de la intriga
gira en torno a la ropa interior de la presunta violada,
una frívola, sexy, descarada y muy seductora Lee Remick.
El metraje incorpora a los diálogos palabras por entonces
vetadas (esperma, putón, anticonceptivos, etc.) aunque
usuales. La tensa y constante ambigüedad deliberada continúa
tras el veredicto lo que plantea serias dudas sobre la
eficacia judicial frente a la dualidad de la verdad y la mentira.
Aunque un pelín larga, es todo un peliculón. Moraleja:
Hagas lo que hagas, ponte bragas.
La década de los setenta experimenta una banalización
del hecho delictivo que se ve reducido a adorno de una trama
que trata sobre otra cosa o excusa para el lucimiento de
bellas mujeres en estado de sumisión. En “Crónica de una
violación” (Dupont Lajoie, Yves Boisset, Francia 1975) la
agresión sexual con muerte es un insignificante pretexto
para hablar de la incipiente xenofobia francesa, gracias a la
cual un libidinoso y acomodado burgués escurre el bulto a
costa de unos trabajadores inmigrantes árabes. A sus tiernos
21 añitos Isabelle Huppert es violada por primera vez
en la pantalla grande (en 2016, sesentona ya, repitió trasunto
bajo la atenta mirada de un gato) en una horrible escena
rodada con tal crudeza y realismo que daña la vista
con su voyerismo autocomplaciente. Moraleja: cuidadín
con el topless y las cremas solares.
Y la regulera aunque glamurosa “Lápiz de labios” (Lipstick,
Lamont Johnson, USA 1976) se sube al carro de la
erotización del delito amarrando con preciosos pañuelos
de seda a la supermodelo más famosa del momento, Margaux
Hemingway, la sobrina de Ernest, una real hembra
para cuyo lanzamiento como actriz Dino de Laurentis produjo
este film que obtuvo poca taquilla y críticas feroces.
Una vez más, la secuencia de la violación nos deja ávidos de
una justicia que no se alcanza en el proceso judicial posterior
pues, con argumentos insultantes tanto para la víctima
como para el espectador, el violador queda impune y la víctima
desmadejada. Sólo el afán de proteger a su hermana
pequeña –real y ficticia- del reincidente lascivo despierta la
furia y sed de venganza de la protagonista, que luce divina
de la muerte con su vestido de noche rojo y su fusil. Anne
Bancroft lo borda, como esforzada fiscal en el primer juicio
en busca de una condena que no llega, y como abogada defensora
de la víctima erigida en victimaria en el segundo.
Moraleja: La misma desde 1929.
Sin dejar la pertinaz traslación de culpabilidad, pero incrementando
el oprobio con la violación en manada destaca
“Acusados” (The accused, Jonathan Kaplan, USA 1988),
basada en la agresión que sufrió en 1983 Cheryl Araujo,
violada en una ciudad de Massachusetts sobre la mesa de
billar de una taberna por seis hombres, ante varios más
que jaleaban a los agresores. En la cinta, una portentosa
Jodie Foster, borrachuza, bailonga y con antecedentes varios,
es violada por tres hombres sobre una máquina de-
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