17.07.2013 Views

Afhandling om etnografisk film - Esben Hansen

Afhandling om etnografisk film - Esben Hansen

Afhandling om etnografisk film - Esben Hansen

SHOW MORE
SHOW LESS

You also want an ePaper? Increase the reach of your titles

YUMPU automatically turns print PDFs into web optimized ePapers that Google loves.

og udfordringer i kampen for et bedre liv. Filmens hovedpersoner – den<br />

temperamentsfulde enke Rumidja, hendes yndige barnebarn Tari og den drikfældige<br />

men sympatiske Bakti – er meget kropslige i deres gestikulationer, og med sin intime og<br />

flydende kamerastil 4 indfanger Helmrich de stærke følelser, der ofte er på spil. Et<br />

eksempel herpå er én af <strong>film</strong>ens mere humoristiske scener, hvor familien får besøg af<br />

deres kvindelige udlejer, s<strong>om</strong> truer med at fjerne familiens nye sofa, fordi de er bagud<br />

med betalingen af huslejen. Scenen udvikler sig til en heftig diskussion, hvor Ramidja<br />

veksler mellem at skælde udlejeren hæder og ære fra til at bønfalde og bede hende <strong>om</strong><br />

almisser. Hendes ansigtsudtryk er meget levende og skiftende, og kroppen og armene<br />

bevæger sig konstant under diskussionen. Scenen er ét blandt mange eksempler i <strong>film</strong>en<br />

på, hvordan mimik, gestik og stemmeføring er lige så vigtige s<strong>om</strong> de talte ord. Hele<br />

scenen følges på tæt hold af Helmrichs opmærks<strong>om</strong>me og nærværende kamera, og s<strong>om</strong><br />

publikum får man næsten følelsen af selv at være til stede. Samtidig kan man nemt<br />

identificere sig med <strong>film</strong>ens hovedpersoner, selv<strong>om</strong> de lever i en for os temmelig<br />

anderledes verden, idet man s<strong>om</strong> publikum kan spejle sig i deres menneskelige følelser<br />

og udtryk s<strong>om</strong> glæde, sorg, vrede, angst, lettelse, frustration og kærlighed. Derved er<br />

Shape of the Moon også et godt eksempel på <strong>film</strong>mediets evne til, hos seeren, at skabe<br />

en tværkulturel identifikation med og forståelse af de antropologiske subjekter. Denne<br />

problematik vil jeg s<strong>om</strong> nævnt uddybe i kapitel 3.<br />

2.3.4. Films præempatiske resonans mellem subjekternes og seernes kroppe<br />

Det tredje argument for <strong>film</strong>mediets potentiale til at repræsentere subjekternes erfaring<br />

hænger sammen med, hvad jeg vil kalde for <strong>film</strong>ens kapacitet til at skabe en kropslig,<br />

præempatisk og følelsesmæssig resonans mellem <strong>film</strong>ens subjekter og seerne.<br />

MacDougall understreger, at når vi ser andres kroppe, har vi en tendens til ubevidst<br />

at efterligne dem (MacDougall 2006: 23). Denne reaktion kan observeres hos spædbørn,<br />

der imiterer deres moders ansigtsudtryk eller græder, når de hører andre græde. En<br />

række undersøgelser inden for udviklingspsykologien viser, at babyer, allerede fra de er<br />

4 Helmrich har designet et særligt håndholdt stativ til kameraet, der gør ham i stand til at bevæge sig mere<br />

frit og roligt, end det normalt er muligt med kameraet i hånden eller på skulderen. I stedet for at klippe<br />

<strong>film</strong>en sammen af flere korte brudstykker optager Helmrich ved hjælp af sit stativ lange, kontinuerlige<br />

skud, hvorved <strong>film</strong>en ’klippes i kameraet’. Helmrich kalder denne teknik for ’single shot cinema’, en<br />

teknik s<strong>om</strong> han underviser i verden over gennem workshops og kurser. S<strong>om</strong> vi skal se i kapitel 4, minder<br />

hans kamerastil på mange måder <strong>om</strong> idéen bag den såkaldte ’observational cinema’.<br />

20

Hooray! Your file is uploaded and ready to be published.

Saved successfully!

Ooh no, something went wrong!