GoodTimes - Music from the 60s to the 80s Mick Jagger (Vorschau)

Wie der
Southern
Rock
Süden Vergeltung übt
Rock, Pop, Beat, Punk usw. – die Geschichte der modernen
Unterhaltungsmusik ist reich an Facetten.
Stilbezeichnungen überfluten spätestens seit den
60er Jahren den medialen Raum. Manchmal sind Begriffe
aus einer Jugend-Subkultur heraus entstanden,
manchmal spontan bei einem Interview von Musikern
erfunden worden. Verstärkt seit den 80ern haben Kategorisierungen
allerdings häufig ihren Ursprung in
Verkaufsstrategien von Plattenfirmen oder entspringen
der Fantasie von Musikjournalisten, die sich lange
Beschreibungen ersparen wollten oder einfach nach
Synonymen suchten. Einige dieser Musikstile, die
manchmal nur für kurze Zeit zum Hype wurden oder
aber es nie zum Massenphänomen brachten, stellt
GoodTimes in einer Serie vor.
Es ist paradox: Zwar sind alle bekannten Musikgenres die Ergebnisse längerer
Entwicklungsprozesse, trotzdem gibt es praktisch zu jedem Stil
ein Album, das die Geburtsstunde des jeweiligen Begriffs markiert. Beim
Southern Rock – oft auch als Südstaaten-Rock bezeichnet – fokussieren
sich sämtliche Definitionen auf das Debütalbum der Allman Brothers Band (1969).
Dabei schwitzt es vor allem den damals gerade angesagten Blues Rock – und
Canned Heat waren gar nicht so weit entfernt.
Das Besondere an den Allmans waren
die wie Jazz-Jams angelegten Passagen, in
denen Duane Allman plötzlich mit der Slidegitarre
beseelte Melodien spielte. Die waren
von einem anderen Kaliber als das manchmal
etwas tumbe Geschrote vieler Bluesklampfer.
"Dreams" ist das Paradebeispiel für alles, was
im zu Ende gehenden Aufbruchsjahrzehnt
das Southern-Rock-Genre definierte.
Southern Rock kann allerdings nicht losgelöst
von den gesellschaftspolitischen
Entwicklungen in den USA gesehen werden.
Brandon P. Keith von der University
Of South Florida begründet in der wissenschaftlichen
Analyse "Southern rock music
as a cultural form" die Entstehung des
Genres mit dem Versuch junger Rockmusiker
aus den Südstaaten der USA, den durch die
Bürgerrechtsbewegungen entstandenen Veränderungen Rechnung zu tragen. Im
Affront zur Elterngeneration transportierten Texte und musikalische Mittel eine
andere Sicht auf die Rassenfrage. Die Allmans demonstrierten das mit schwarzen
Musikern in der Band. Jai Johanny Johanson (Jaimoe) spielte hier Schlagzeug
und tauchte später noch einmal bei den völlig unterbewerteten und kaum bekannten
Sea Level auf: Denen fehlte zwar der Dreck unter den Fingernägeln, aber
sie kamen mit ihrer Mischung aus Westcoast und Jazz-Rock den Allman Brothers
ziemlich nahe. Gleichzeitig wurden laut Brandon P. Keith mit dem Southern Rock
aber auch die regionalen Eigenheiten betont – Patriotismus schrieben selbst die
liberaler denkenden Rockmusiker groß. Und das ist für US-amerikanische Verhältnisse
durchaus kein Widerspruch. Erst recht nicht für Südstaatler.
Bis heute wirkt der Bürgerkrieg nach. Anders als in der europäischen Lesart
angenommen, ging es in dem bewaffneten Konflikt keineswegs vordergründig
um die Befreiung der Schwarzen aus der Sklaverei. Wie so oft in
der Politik wurde das Thema instrumentalisiert, um Emotionen auszulösen und
gewisse Bevölkerungsschichten zu mobilisieren. Die Ursachen für das unerbittliche
Schlachten zwischen den Nord- und Südstaaten der USA ist vielmehr in
wirtschaftlichen Interessen und machtpolitischen Einordnungen zu suchen.
Dass dabei die heute als moralisch fortschrittlicher dargestellten Yankees in den
nach Selbstbestimmung strebenden Südstaaten ganze Landstriche verheerten,
rechtfertigte auch die angebliche Befreiung der Sklaven nicht. Tod, Verlust und
Demütigung sind wiederkehrende Kernthemen, die sich in Literatur und Lyrik
von zum Beispiel aus Alabama, Arkansas, Georgia oder Louisiana stammenden
Autoren und Musikern finden.
Womit man wieder beim Southern
Rock wäre, der mit Beginn der
70er Jahre durch immer stärker werdende
Country-Einflüsse sein eigentliches Gesicht
bekam. Zum Beispiel Barefoot Jerry aus
Nashville, Tennessee und deren Debüt SOU-
THERN DELIGHT (1971) oder die im selben
Jahr erschienene erste LP von Wet Willie aus
Mobile, Alabama. Beide Bands waren hörbar
vom Country-Rock geprägt; Barefoot
Jerry sicher deutlicher, allerdings stießen
vor allem die in Wet Willies ausgeflippten
Funk-Rock verborgenen, harmonischen
Country-Gesangslinien neue Türen auf.
1971 betraten auch ZZ Top die Bildfläche.
Die am Hard Rock orientierten, Blues-getränkten
Songs der Cowboys bereiteten den
Boden für weitere Schwergewichte, die es
Seite 70 GoodTimes 4/2013 Music from the 60s to the 80s