Romys Bühne - Romy wie wie sie wirklich war

Durch die Kraft meiner Projektion kreiere ich die Figur
und mache sie lebendig. Ich denke wie die Figur die ich
spiele denkt, ich fühle, was sie fühlt... ich handele so
wie meine Figur handelt... und das nicht nur auf der
Bühne! Ich handele aus der Sicht der Figur. Alles
Private schiebe ich von mir weg... völlig abgeschirmt
von der Realität. .
Während des Probenprozesses, die ganze Zeit, 24
Stunden am Tag gehen mich die Probleme von Romy
Schneider nichts mehr an. Ich bin nur noch für die Rolle
und die zu verkörpernde Figur da. Das kann ganz
praktisch sein... nehmen wir mal an ich bekäme ständig
Briefe von meiner Bank... mit denen ich mich
auseinander setzen müsste. Dann würde mich das sehr
belasten. Rote Zahlen und Schulden würden mich sehr
belasten. Ich kann sagen: Das sind die Probleme der
Schneiderin. Ich bin jetzt aber nicht mehr Romy
Schneider............... (lange Stille und dann lautes
lachen)
Wir entwickeln eine Fähigkeit, das Fabulieren. Im
Handeln in der Situation, eine Figur erschaffend. Das
heißt auch in Aktion zu denken. Der Autor gibt uns
einen generellen Umriss von seinen Figuren. Wir
Schauspieler hauchen dem, vom Autor erzählten, leben
ein. Unsere Aufgabe ist es der Figur Fleisch und Seele
zu geben. Sie lebendig zu machen.
Im Film werden Träume war... das Theater ist der Ort
der unbegrenzten Möglichkeiten... in unserer Fantasie
ist alles möglich, wäre da nicht das Leben, was uns
sofort wieder auf den Boden der Tatsachen, der Realität
zurück holt.
Im Theater und im Film ist alles ganz anders. Wir
können frei leben, ohne Angst und ohne Zwang. Wir
können für eine Zeit die Realität ausblenden und
unseren Träumen freien Lauf lassen. Visionen, werden
Wirklichkeit... wir hauchen ihnen Leben ein... und geben
anderen Menschen die Möglichkeit, für wenige Stunden
in eine andere Welt einzutauchen. Wir tauchen ein in
eine Welt, ohne Gesetze... alles ist möglich... das was
wir uns immer erträumten kann im Film passieren.
In welchem anderen Beruf kann ich denn meine
Kreativität so frei entfalten, mich als Person so frei
entfalten? Die Antwort darauf habe ich noch nicht
gefunden.
Die Königskinder, die im realen Leben nie zueinander
finden durften, können plötzlich zusammen sein, sich
nie mehr verlieren und ihr Leben bis zum Ende
miteinander teilen. Ist das nicht schön?
Es gibt vier Arten des Theaters. Das Drama, Die
Tragödie, Die Clownerie und die Komödie. Alles hat
seinen Reiz! Im Laufe unseres Lebens durchleben wir
alle vier Arten des Theaters. Das Leben hält alles für
uns bereit. Wir haben Phasen, da sind wir ein Clown,
kommen uns vor wie in einer Komödie, und plötzlich
passiert das ganz große Drama und wir glauben unser
Leben wäre eine einzige Tragödie. Tschechov zeigt das
alles. Er zeigt wie Menschen an ihren Träumen
scheitern. Nur wenigen gelingt es ihre Träume zu
realisieren.
Stanislawski sagt, man kann nicht im allgemeinen
spielen. Recht hat er! Die Bühnenwahrheit und die
Wahrheit im Leben unterscheiden sich durch eine
Vielzahl an wesentlichen Punkten. Auf der Bühne
handeln wir in einer ausgedachten und konstruierten
Situation, wir benehmen uns abhängig von den
Umständen in denen wir uns befinden. Arm oder reich...
das was kurz davor passiert ist, bestimmt meine
Handlung auf der Bühne. Logik des Verhaltens... Logik
und Konsequenz auf der Bühne.
Die Bühnenwahrheit ist eine Reihe von logischen, im
Zusammenhang stehenden Reaktionen. Schließlich ist
doch das Theater aufgebaut auf der menschlichen
Schwäche! Ich handele aus dem Impuls heraus. Der
Impuls ist meine innere Entscheidung. Die Empfindung
ist das Wichtigste für meine Kreativität. Doch wie
gelange ich an den Punkt des Empfindens? Um an
diesen Punkt zu gelangen müssen wir Schauspieler
zuerst beobachten und bewerten. Empfindung entsteht
aus der Beobachtung und der anschließenden
Bewertung heraus. Denn Sinnesempfindung bedeutet
denken, beobachten, bewerten, um schließlich zu
reagieren.
Das „Theater Studio“ nach Stanislawski ist der Ort des
künstlerischen Experiments, wo der Mensch im
Zentrum steht. Das ist das Wichtigste im Theater. Wir,
Ich, der Mensch steht im Mittelpunkt.
Meine Aufgabe als Schauspielerin ist es, den Weg zur
Emotion meiner Figur zu finden. Das heißt, durch den
bewussten Weg zur Emotion zum Unterbewussten. Als
Schauspielerin muss ich wissen woher ich komme,
wohin ich gehe, was ich erreichen will, und warum ich
das erreichen will. Um meine eigentliche Aufgabe auf
der Bühne zu bestimmen, müssen zuerst die Umstände
definiert werden. Denn die Umstände bestimmen mein
Benehmen... das ist im realen Leben genau so.