Ulrich Roehm - Fördervereins Tanzkunst Deutschland

Deutscher Tanzpreis »ZUKUNFT« 2013
Bundesjugendballett
Hamburg
von Daniela Rothensee
Der Deutsche Tanzpreis »ZUKUNFT« geht 2013 an das
Bundesjugendballett. Und damit an acht junge Tänzerinnen
und Tänzer gleichzeitig – das hat es zuvor nicht
gegeben.
Das Bundesjugendballett
spannt ein Netz aus
junger, kreativer Energie
durch die Bundesrepublik.
Der rote Faden verbindet
den Arbeitsort der
Compagnie – das Ballettzentrum
John Neumeier
in Hamburg – mit Schulen, Seniorenresidenzen und
einer Diskothek im ehemaligen Bunker auf dem Heiligengeistfeld,
mit Musikfestivals in Heidelberg und
Esslingen, mit einer Haftanstalt in Rottenburg am Neckar,
mit dem Berliner Konzerthaus, einer Turnhalle in
Worpswede und einem leergepumpten Schwimmbad
in Otterndorf nahe der Nordsee. Ohne Pause arbeiten
die acht Tänzerinnen und Tänzer seit einem Jahr daran,
ihren Auftrag in die Tat umzusetzen: Das Ballett an
neue, ungewöhnliche Orte zu bringen und vor allem
junge Zuschauer zu begeistern. Ihre Botschafterfunktion
nehmen sie auch über die Grenzen des Landes hinaus
wahr: Gerade führte eine erste Auslandstournee
für drei Vorstellungen nach China. Sie selbst kommen
aus sechs Nationen: Aus Japan, Brasilien, Kanada, den
Niederlanden, Deutschland und der Schweiz. Der Intendant
des Bundesjugendballetts, John Neumeier,
hatte den Wunsch einer jungen Compagnie seit über
25 Jahren: »Manchmal träumt man von etwas, und
dann entpuppt sich die Erfüllung des Traums als nicht
so besonders. Beim Bundesjugendballett war das ganz
anders. Der Geist dieser Compagnie wächst täglich –
ihre Kreativität entwickelt sich immer weiter«. Der
Künstlerische und Pädagogische Leiter des Bundesjugendballetts
ist Kevin Haigen. Unter seiner Anleitung
lernen die acht Mitglieder zwischen 18 und 23 Jahren,
für die das Bundesjugendballett meist das erste Engagement
nach der Berufsausbildung ist, die Arbeit
einer Ballettcompagnie kennen und entwickeln nicht
nur ihre klassische Technik weiter, sondern arbeiten
an stilistischer Vielseitigkeit und der Ausbildung ihrer
künstlerischen Persönlichkeit. Denn das Einzigartige
ist: Hier sind die Tänzer Erste Solisten und Gruppentänzer
gleichzeitig. Während sie in größeren Compagnien
als Mitglieder des Corps de Ballet für jede kleine
Rolle dankbar sein müssten, stehen sie im Bundesjugendballett
permanent im Rampenlicht. Bei nur acht
Mitgliedern kann sich niemand hinter dem anderen
verstecken. Dem Künstlerischen Leiter ist Yohan Stegli
Deutscher Tanzpreis 2013 / Deutscher Tanzpreis »ZUKUNFT« 2013
Grußwort
Am Anfang stand Kreativität – ohne
die eine Kunst keine Zukunft hat. Aus
diesem Grund freue ich mich über
die Auszeichnung für das BUNDESJU-
GENDBALLETT mit dem Tanzpreis »ZU-
KUNFT« ganz besonders. Sie würdigt
einen wichtigen Teil unseres Wirkens
und meiner künstlerischen Vision. Die
Compagnie aus acht jungen Tänzern
und den dazu notwendigen künstlerischen
sowie organisatorischen Mitarbeitern
nahm zu Beginn der Spielzeit
2011/12 ihre Arbeit auf. Schnell hat sie sich zu einer künstlerischen
Gemeinschaft entwickelt und innerhalb kürzester Zeit unter Beweis
gestellt, wie notwendig ihr Bestehen ist.
Doch neben der Forderung von Kreativität der jungen Tänzer
war es für mich von vornherein ebenso wichtig, dass wir Ballett
dahin bringen, wo unsere Kunstform kaum zu finden ist: in sozialen
Einrichtungen wie Senioren- oder Ausländerheimen, Schulen
oder Justizvollzugsanstalten, die für mich ebenso zum Herzen der
Gesellschaft gehören.
Ballett soll mit anderen Lebenswirklichkeiten in Berührung kommen,
aus dem Schatten seiner herkömmlichen Wirkungsstätten
heraustreten und Kontakt aufnehmen mit weiteren Lebenswelten.
Tanz muss sich dem Leben stellen, es von anderer Richtung in
Bewegung setzen, in Schwingung bringen und für neue Impulse
sorgen. Das kann nur in einem tatsächlichen Aufeinandertreffen
gelingen. In diesem Sinne ist die Begegnung mit klassischer Musik
und vor allem mit jungen Musikern sehr wichtig. Wir tanzen so oft
wie möglich zu live gespielter Musik, ob es mit Rap in Gefängnissen
ist oder mit Beethoven in Clubs.
Nach 15 Monaten Arbeit lässt sich feststellen, dass sich in den
sozialen Hotspots, die das BUNDESJUGENDBALLETT inzwischen
aufgesucht hat, durch Tanz Gemeinschaft stiften lässt und ein
intensives Wir-Gefühl entsteht, getragen von Menschen unterschiedlicher
Herkunft und Prägung. In kurzer Zeit ist ein eigenes
Repertoire von neuen Balletten entstanden, das neben jungen,
teilweise unbekannten oder auch international erfolgreichen
Choreographen größtenteils von den Tänzern der Compagnie
selbst kreiert worden ist. Das BUNDESJUGENDBALLETT ist nicht
Instrument meiner choreographischen Arbeit wie das HAMBURG
BALLETT. Gleichwohl versuche ich gelegentlich, einzelne Aspekte
meines künstlerischen Schaffens in die junge Compagnie hineinzutragen
– beispielsweise der work in progress von Beethovens
Streichquartett. Ich denke nämlich, dass es von Zeit zu Zeit für die
jungen Tänzer wichtig ist, mit einem etablierten Choreographen
zusammenzuarbeiten.
Mit einem solchen Repertoire, das Gefühl, Bewusstsein und
Ideen der jungen Generation kreativ spiegelt, will das BUNDES-
JUGENDBALLETT auch weiterhin zwischen Jugendkultur, Hochkultur
und Bevölkerung vermitteln. Dass unsere Arbeit, die auf einen
offenen Austausch setzt, mit dem diesjährigen, wunderbar treffenden
Titel Tanzpreis »ZUKUNFT« gewürdigt wird, spornt unser
Engagement zusätzlich an!
Dafür danke ich aus vollem Herzen. John Neumeier
Ballett Intern 5/2012 3
(Foto: Holger Badekow)