literatura hilena - Memoria Chilena
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plano tearrai, ia5 lf3dLIUllC> entre Francia y Chile han<br />
sido invariablemente unilaterales hasta muy avanzado el Siglo<br />
xx, al igual que sucede con la mayoría de 10s pai‘ses<br />
Idtinoamericanos. Por razones ya conocidas, sabemos que<br />
Francia ha ocupado un lugar de privilegio para América Latina,<br />
desde 10s movimientos de independencia. La ruptura con<br />
España va seguida de un estrecho acercamiento con<br />
Inglaterra y sobre todo con Francia, por parte de las élites<br />
latinoamericanas, imbuidas de las ideas de la Ilustración y de<br />
los principios de la revolución de 1789. Durante el siglo XIX<br />
Francia constituye el principal modelo y, a pesar de SU<br />
eypansión colonial en Africa, Asia e incluso América, no<br />
prayecta para las nuevas repúblicas americanas la imagen de<br />
una potencia colonialista. Las minoriás dirigentes del Chile<br />
decimonónico sienten una atracción particular e intensa por<br />
la cultura francesa y los artistas e intelectuales, una fascinación<br />
por Pari’s que aún no se extingue.<br />
No es ahora nuestro propósito abordar el vasto tema de la<br />
difusión del teatro francés en Chile, sino a la inversa:<br />
determinar cuál ha sido la difusión de nuestro teatro en<br />
Francia. No tenemos noticias de ninguna obra c<strong>hilena</strong><br />
publicada o representada en el exágono durante el siglo XIX, .<br />
época en que el teatro galo inundaba las salas de Santiago,<br />
Valparaiio y otras ciudades. Durante el presente siglo, la<br />
primera obra c<strong>hilena</strong> presentada en Par% fue “La serpiente”<br />
de Armando Moock, junto con “Barranca abajo” de<br />
Florencio Sánchez (dirigidas ambas por Vicente Marti’nez<br />
Cuitiño), gracias a la gira realizada por la Compañiá de la<br />
actriz uruguaya Camila Qui,roga en 1920 (España y Francia).<br />
Otro hecho aislado y circunstancial es la publicación en<br />
francés de “Gilles de Rais”, una de las dos obras dramáticas<br />
escritas por el poeta Vicente Huidobro.<br />
La tesis universitaria de Catherine Guidoni titulada: “La<br />
critique dramatique au XXeme siecle: son influence sociale,<br />
’On role publicitaire et commercial (1) en la cual hace un<br />
Prolijo inventario de todas las cri’ticas teatrales aparecidas<br />
entre 1945 y 1958 en los principales diarios y semanarios<br />
franceses - nos confirma la total ausencia de obras dramáticas<br />
latinOamericanas en las carteleras. De un total de 1200 obras<br />
sólo 20 son de autores españoles. Ni un solo<br />
autor latinoamericano figura en la nómina.<br />
”lamente a fines de la década del cincuenta y comienzos del<br />
el teatro latinoamericano tiene verdaderamente un<br />
lugar en la escena francesa, gracias a una conjunción de<br />
factores, de los cuales podemos señalar los de mayor<br />
‘“‘portancia: interés creciente por la situación poii’tica y<br />
económica de esa región; impacto de la <strong>literatura</strong> hispano-<br />
O OSVALDO OBREGON<br />
americana y brasileña; emergencia de la nueva canción latino-<br />
americana y la mayor difusión de otras expresiones culturales<br />
(cine, pintura, etc.) y la posibilidad que se abre para nuestro<br />
arte dramátido con la creación del Teatro de las Naciones en<br />
1957, con sede en Pari’s. Todo concurre a demostrar que la<br />
recepción continua del teatro latinoamericano se inicia con<br />
la participación de algunas compañiás teatrales en este<br />
prestigioso festival, a partir de 1958, año en que el Teatro de<br />
Buenos Aires presenta “La carroza de San Sacramento” de<br />
Prosper Mérimée y “El Ii’mite” de Alberto de Zavali’a, dirigidas<br />
por este Último, en el Teatro Sarah Berhhardt (1 1 y 12 de<br />
junio).<br />
LA PARTlClPAClON CHILENA EN EL TEATRO DE<br />
LAS NACIONES.<br />
La primera actuación de una compañiá c<strong>hilena</strong> se realizó en<br />
1961, en que el Teatro de Ensayo de la Universidad Católica<br />
(T.E.U.C.) presenta “Versos de ciego”.de Luis Alberto<br />
Heiremans, dirigida por Eugenio Dittborn, los di’as 23 y 24<br />
de junio en el Vieux Colombier. En general, los comentarios<br />
cri’ticos no ponen en tela de juicio la puesta en escena ni la<br />
interpretación. Sin embargo, la obra misma es recibida con<br />
ciertas reservas. Algunos cri’ticos aceptan su tono ingenuo,<br />
su simbolismo elemental. Las referencias comparativas son<br />
abundantes. Marcelle Capron en “Combat” evoca los cuadros<br />
de Brueghel y Goya (2). Otros se remontan a ciertos temas<br />
del “Evangelio? Henri Gouhier en “La Table Ronde” alude<br />
a Samuel Beckett: “Tandis que les héros de M. Samuel<br />
Beckett attendent Godot, ceux de Luis Alberto Heiremans le<br />
cherchent; ici e 15, ce sont des ames simples ...” (3). Pero<br />
también encuentra en “Versos de ciego” reminiscencias de<br />
Henri Ghéon, de Maeterlinck y de Gaston Baty.<br />
El más severo de los cri‘ticos es Robert Marrast, hispanista<br />
profesor universitario y colaborador de la prestigiosa revista<br />
“Théatre Populaire”. Para él, la representación fue<br />
decepcionante. Hablando del tema central, la busca del ideal,<br />
escribe:<br />
“Sujet vaste, mais dangereux. Qu’il faille amener les hommes<br />
2 trouver une solution 5 leurs problkmes, qu’il faille leur<br />
faire prendre conscience que le monde ’ne va pas bien’<br />
et doit etre changé, Brecht l’a dit, et magnifiquement<br />
exprimé. M. Heiremans n’a rien 2 nous apprendre<br />
12-dessus.” (4).<br />
Según Marrast, lo Único que logra atraer la atención es el<br />
sabor del acento chileno. Todo lo demás produce la impresión<br />
de asistir “5 une fete annuelle d’école de campagne”. El<br />
simbolismo de la estrella le parece un recurso totalmente<br />
gratuito. Termina su arti’culo, planteando descarnadamente<br />
el problema de la selección de los grupos invitados al Teatro<br />
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