You also want an ePaper? Increase the reach of your titles
YUMPU automatically turns print PDFs into web optimized ePapers that Google loves.
Kompozitör olduğundan daha fazla, iyi bir konsertisttir. Bugün ölümsüz “ Feste Lariane”’nin<br />
yaratıcısı olarak tanınır.<br />
Almanya ve Avusturya’da isimlerini sadece bazı özel sözlüklerde bulabileceğimiz kişileri<br />
şöyle sıralayabiliriz: Henrich Marschner (1795-1861), Heinrich<br />
Wohlfart (1797-1883), Ferdinand Pelzer (1801-1861), Karl Euleinstein (1802- 1890), Sydney<br />
Pratten ( 1821-1895), Otto Sclick (1850-1928).<br />
Otto Hammerer ( 1834-1905) 1898’de ilk gitaristler kongresinin kurulmasını sağlamıştır ve<br />
ilk başkanıdır. Avusturya’lı Josef Zuth ( 1879-1932) Viyana’da<br />
eğitim vermiş, çalgı üzerine bir seri araştırmalar yapmış (1919 -1928 arası) ve ünlü “<br />
Handbuck der Laute und Gitarre”’yi ortaya çıkarttırmıştır.<br />
Rusya’daki bazı isimleri ise şöyle sıralayabiliriz: Siemion Aksionov ( 1773-1853), Felix<br />
Horecky (1786-1870), Vladimir Morkov (1801-1873), Serguei Zaiaiski<br />
( 1850-1910), Alexandre Solowioff ( 1856-1911) ve Vassili Lebedief ( 1867-1907).<br />
Polonya’da ise sadece iki isim: Josef Niedzielski ( 1793-1852) ve Ignace Zapolski ( 1829-<br />
1865)’yi sayabiliyoruz.<br />
A.B.D.’de Justin Holland ( 1819-1887) bir metot yazmış, Sor, Aguado, Giuliani’ye ait<br />
eserlerle konserler vermiştir. Vadah Olcott ise Giuliani’nin konçertosunu<br />
tanıtmıştır.<br />
İngiltere’de Herbert Ellis ( 1865-1903) “Thorough School for the Guitar”’ı yayınlamıştır.<br />
Brezilya’ya geçtiğimizde Luis Mesquita’yı, Meksika’da Rafael Adame’ı, Venezuela’da Maria<br />
Montero’yu görüyoruz.<br />
Afrika yayılma çalışmasını daha önceden başlatmıştı. Yüzyıllardır iradesinin ve isteklerinin<br />
dışında köleliğe, köklerinden kuvvetlice sökülerek kendileriyle<br />
birlikte taşındılar. Müziğin şeklini değiştiren iki şey vardır: lirizm ( “blues”’un doğuşunu<br />
sağlayan özel modlara göre) ve ritmin tamamen diğer bir yönüdür<br />
ki bunlar 2 Amerika’nın müziğini birbirine bağlayacak unsurlardır.<br />
Asya ise fethedilmeyi bekliyordu ve bu, yarım yüzyıl sonra gerçekleşebilecekti.<br />
Büyük üstadların gitarı kullanmaları epey nadiren olmuştur. Jules Massenet ( 1842-1912) ve<br />
Saint-Saens ( 1835-1921) çok az çalabiliyorlardı. “Otello” operasında<br />
(1887) ve “ Falstaff”’da (1893) Verdi birkaç sahnede gitar sesinin duyulmasını ve sahnede<br />
görünmesini istemiş, Raoul Laparra “Habanera” operasında şantöre<br />
2 kemanla beraber gitar çaldırmıştır. Gustav Mahler ( 1860-1911), 1904’de yazdığı ve<br />
1908’de ilk defa Prag’da çalınan 7. senfonisinde gitar kullanmıştır.<br />
İspanya’da gitar, konsertist ve kompozitörler Jose Broca, Antonio Cano, Jose Costa y Hugas,<br />
Julian Arcas, Jaime Bosch, Juan Parga ve bilhassa FRANCİSCO<br />
TARREGA ile ikinci esini bulacak ve yeniden doğuş veya yeni bir ALTIN ÇAĞ<br />
başlatacaktır.
Change language