diOblique

Un giorno tu mi tradurrai
Da mestiere invisibile a star: con la formidabile spinta del caso
Ferrante in Usa, chi riscrive in un’altra lingua i romanzi degli altri
diventa oggi regista della letteratura globale
Mara Accettura, d.repubblica.it, 30 marzo 2016
Quando si è messa a tradurre in inglese la quadrilogia
di Elena Ferrante, Ann Goldstein si è trovata
davanti a una strana parola: «stradone», quello che
divide il rione di Elena e Lila dal resto della città.
Ha iniziato a scervellarsi. «Big street, large street,
wide street, avenue, boulevard, broadway… Non
esiste uno “stradone” in inglese». Alla fine ha deciso
di lasciarla in italiano. Anche la parola «smarginatura»
le ha dato non pochi grattacapi. «Ho cominciato
con “trimming the edges”, cioè rifilare i margini, poi
“losing the edges” e alla fine ho pensato che “dissolving
boundaries”, dissolvere i limiti, comunicasse il
senso giusto».
Negli Usa Goldstein ha avuto un riconoscimento
piuttosto sorprendente. Non solo secondo molti la
sua traduzione – definita «elegante e levigata» dal
critico letterario James Wood del «New Yorker» –
ha contribuito al successo fenomenale dei libri (più
di un milione di copie vendute nel mondo anglosassone),
ma lei stessa è diventata una star, la faccia di
una scrittrice la cui identità rimane misteriosa. Lo
scorso settembre in una libreria di Brooklyn ha presentato
Storia della bambina perduta (e/o) davanti a
centinaia di persone. «All’inizio non mi sembrava un
paradosso, era naturale rappresentare il libro», dice.
«Ero contenta che il pubblico riconoscesse un libro
tradotto e in un certo senso mi pareva una conquista
per tutti i traduttori. Ma l’attenzione è stata inaspettata,
strana». Oggi è tra le traduttrici più richieste
dall’italiano: ha appena completato l’opera omnia di
Primo Levi, dirigendo un pool di persone, e si sta
cimentando con Pasolini. «Nel mondo anglosassone
la figura del traduttore ha maggiore rilievo», interviene
Massimo Bocchiola, «voce» di Irvine Welsh,
Paul Auster e Thomas Pynchon. «Non è una geremiade,
è proprio così: in molti libri appare persino la
loro foto. Però in quei paesi si traduce molto meno,
di conseguenza c’è più possibilità per il traduttore
di emergere». «A me importa che venga riconosciuto
il mio lavoro, per il resto preferisco rimanere
nell’ombra», ribatte Alessandra Shomroni, «controfigura»
di David Grossman e Abraham Yehoshua.
Visibili o invisibili, i traduttori vivono a cavallo tra
due culture. Anche perché spesso vivono nel paese
ospite, come Giorgio Amitrano (Banana Yoshimoto
e Murakami Haruki) a Tokyo, Margherita Podestà
Heir (Jonas Jonasson e Karl Ove Knausgård)
a Oslo, Alessandra Shomroni in Israele. Oppure,
come Bocchiola e Goldstein, fanno su e giù. Questa
schizofrenia geografica (e mentale) è necessaria per
capire la mentalità di un posto, le sfumature, gli usi
idiomatici, i pesi della lingua di partenza, e trasferirli
in quella di arrivo.
«Tradurre somiglia un po’ all’enigmistica», dice
Bocchiola. «È come avere tra le mani il cubo di Rubik.
Devi girare le frasi, i periodi fino a quando tutto
torna a posto in modo compatto e coerente. Il punto
d’arrivo è un testo con gli stessi valori espressivi
di quello di partenza. Non si tratta di essere troppo
aderenti, perché quella è falsa fedeltà, ma nemmeno
dadaisti». Ognuno ha un suo metodo, a metà tra
scienza e arte. «Faccio tantissime revisioni», dice
Alessandra Shomroni. «Anche 5, 6, 7. Un processo
di limatura che mi permette di arrivare all’essenza, la