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:: Depoimentos - IDART 30 Anos
uma leitura urbana no sentido de que, ainda que essas fábulas não sejam
orientadas por uma cultura urbana, elas são escritas com a informação de
autores devidamente municiados com valores e com uma maneira de ver o
teatro, de ver o mundo, que é, sim, uma maneira cosmopolita. É possível
ver na discussão de um texto como Agreste tempo e lugar arcaicos, préindustriais,
um posicionamento ideológico, estético, uma discussão sobre
gêneros e sexualidade, posicionamento francamente contemporâneo
e cosmopolita. Nesse sentido, ao mesmo tempo em que você tem essa
primeira face do texto falsa no sentido temático, ela nos traz assuntos
historicamente latentes, atuais. As estratégias formais seguem a mesma
“dupla identidade”: desenvolvem-se inspiradas na base de uma prática
cultural tradicional, a narrativa oral, mas deixam entrever as marcas
de uma época em que o fragmento e a descontinuidade são elementos
estruturantes.
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Esse argumento pede ainda uma leitura que, mesmo provisória, tenta
apontar a emergência da narrativa tanto em textos como os da Companhia
do Latão quanto nas formas mais hibridizadas pela coisa poética, presentes
nos autores que acabei de citar. Para além da hibridização de gêneros,
me parece que um certo componente trágico da existência, que pode
ser perfeitamente estendido a outros exemplos da produção atual, é o
que tematiza subliminarmente essas histórias. E mesmo quando elas se
apresentam numa freqüência quase mitológica e sacrificial, como é o caso
do próprio Agreste, e portanto a-histórica, como se quisesse se deslocar
do momento presente, elas deixam vazar nas entrelinhas uma espécie
de consciência muito local, muito brasileira, muito contemporânea e
muito próxima, qual seja, uma espécie de consciência lírica e trágica do
subdesenvolvimento, que não é algo em geral, é a nossa condição de país
dependente. É uma leitura que estou fazendo. Assim, proponho reutilizar,
sob essa perspectiva, os termos que o Sarrazac usa, que nós temos usado
bastante para analisar essas desconjunturas, digamos assim, do texto
contemporâneo: “texto híbrido”, “devir do drama” ou “autor-rapsodo” ou
ainda outro conceito hoje bem difundido, pelo menos academicamente,
que é “teatro pós-dramático”, o teatro que tem dispensado a forma do
drama burguês para lançar mão de várias outras estratégias textuais,
inclusive a narrativa.