CRESCENDO 1/18 Januar-März 2018

K Ü N S T L E R
Proben. Und müssen zudem in Social Media, auf Twitter und
Facebook präsent sein, wir haben PR-Verpflichtungen. Unser
Leben ist kompliziert, und man muss tough, robust und gesund
sein, um durchzuhalten, denn zugleich ist man sehr transparent
geworden. Den Fans entgeht kein Detail aus deinem Leben. Man
muss es also unbedingt wollen, und – sorry, das ist jetzt nicht
jugendfrei – man muss „cuatro cojones“ haben, wie die Venezolaner
sagen. Bewunderung in diesen Medien kann schnell in Hass
umschlagen.
Woher können Sie so gut Spanisch?
Mein Mann ist Venezolaner. Er ist dort geboren, aber er kam mit
etwa 20 in die Schweiz. Mit ihm spreche ich Französisch, während
er mit unserem Sohn Spanisch spricht. Der ist jetzt zweieinhalb,
und es ist so süß, wie er zwischen
den Sprachen changiert.
Wie sind Sie aufgewachsen?
In Bulgarien, in Plowdiw. Eine
sehr schöne, kleine, alte Stadt mit
viel Geschichte. Die Römer waren
da, es gibt einige Theater und ein
antikes Stadion. Wir haben eine große musikalische Tradition.
Mein Vater sang sehr schön, war aber kein Musiker.
Ihr Bruder wurde ein regelrechter Popstar.
Diese Geschichte ist erstaunlich, denn er wuchs so auf wie ich. Er
spielte Klavier, Kontrabass, alle möglichen Instrumente. Und er
sang. Eines Tages meldete meine Mutter ihn bei einer in Bulgarien
sehr populären Casting-Show an. Mein Bruder gewann 2005 als
17-Jähriger die Star Academy. Danach änderte sich sein ganzes
Leben. Bulgarien ist nun mal kein großes Land. Plötzlich kannte
man ihn überall. Und wir sahen ihn mehr im Fernsehen als zu
Hause. Das war schon kurios! Es war einfach nicht mehr möglich,
mit ihm auf der Straße zu gehen. Unmöglich. Alle Mädchen
schrien nach ihm. Irgendwann entschied mein Bruder, damit
aufzuhören, das Fach zu wechseln. Er singt heute auch an der Oper
in Bulgarien.
Würden Sie gerne ein Leben führen wie Ihr Bruder damals?
Nein. Ich habe zwar mal Pop-Duette mit ihm gesungen, aber ich
mag das diskrete Leben. Ich brauche eine gesunde Distanz zu
diesem ganzen Zirkus. Ich würde dort zu viel Energie lassen, die
ich brauche, um eine gute Sängerin zu sein.
Sie waren Moderatorin in einer Musikshow im Fernsehen.
Ja, das war nicht einfach für mich, denn eigentlich bin ich eher
schüchtern. Doch wie gesagt denke ich mir immer, dass ich keine
zweite Chance bekomme, und bin ins kalte Wasser gesprungen.
Die Erfahrung half mir sehr. Ich lernte, mich auf der Bühne zu
bewegen, die Angst vor der Angst zu verlieren und meine
Bewegungen und den Ausdruck des Gesichts zu kontrollieren.
Geformt wurden Sie von der Alten Musik.
Ja, das war Schicksal. In Genf bei einer Masterclass von William
Christie sang ich eine Alcina-Arie, habe sie einfach ausprobiert,
obwohl ich mich mit diesem Repertoire eigentlich nicht beschäftigt
hatte. In Bulgarien gibt es fast nur Verismo-Oper. Und
Christie nahm mich. So konnte ich in seinem Jardin-des-Voix-
Projekt schnell Praxis gewinnen. Ich lernte Flexibilität, Präzision,
Disziplin beim Gestalten der Verzierungen und der Artikulation
und Aussprache, die in der Barockmusik besonders wichtig sind.
Sänger des 19.-Jahrhundert-Repertoires interessiert das oft
weniger, weil sie immer den großen Bogen im Kopf haben. Es war
eine wunderbare Schule, in die jeder Sänger gehen sollte, denn es
hilft, spätere Fehler zu vermeiden.
Dabei vergleicht man Sie mit Anna Netrebko, die Sie nicht nur
als Mimì, sondern auch als Marguerite in Gounods Faust
ersetzt haben.
„DEN FANS ENTGEHT KEIN DETAIL
AUS DEINEM LEBEN“
Ich mag es nicht, wenn die Menschen immer eine Art Klon haben
wollen. Ich weiß nicht, warum das so ist. Man wird nicht als
eigenständige Künstlerpersönlichkeit gesehen. Ich wollte selbst
nie eine andere Sängerin imitieren. Nie. Natürlich höre ich, wie
andere Sängerinnen bestimmte technische Dinge angehen. Die
Persönlichkeit muss man selbst hineingeben. Anna, die ich sehr
mag, ist ein anderer Typ als ich. Sie berührt auf andere Weise, mit
ihrem Glamour, ihrem Auftritt, ihrer fantastischen Stimme, die
eine einzigartige Strahlkraft hat.
Sie malen gerne?
Ich liebe es, Landschaften zu malen. Die Natur hat alles, alle
Farben, das Kräftige wie das Zarte, Impressionistische.
Wenn Sie Ihre Stimme malen müssten?
Oh, das wäre lustig! Ich würde,
glaube ich, alle Farben nehmen,
die einander beißen. Als Künstlerin
liebe ich die Extreme, als
Mensch allerdings weniger. Als
Künstlerin kann ich ebenso eine
dramatische Frau sein wie eine
zarte, zurückhaltende. Das ist das Großartige an unserem Beruf.
Wir können das alles ausleben, ohne es zu müssen.
Beeinflusst Ihre bulgarische Muttersprache Ihren Gesang?
Ich glaube, dass die erste Sprache, die man als Kind lernt, immer
eine Auswirkung auf die Vokalfärbung, die Intonation, die
Modulation hat. Slawische Sprachen haben sehr viele Farben,
haben einen orientalischen, einen griechischen, einen türkischen
Touch. Dennoch hat mich die Sprache nicht gehindert, auch
andere Sprachen zu erlernen.
Inwiefern beeinflusst die heutige Casting-Politik der Opernhäuser
Ihre Karriere?
Das ist nicht einfach zu beantworten. Früher durfte ich keine
Entscheidung treffen, jetzt habe ich mehr Freiheit. Früher war ich
die junge Sonya, die frisch und sprudelnd zu sein hatte. Heute
darf ich tiefgründiger sein, bin beteiligt an Entscheidungen,
welche Produktion, welches Ensemble, kann mit Regisseuren
sprechen. Das ist sehr wichtig. Nur so können wir wirklich gute
Ergebnisse erzielen.
Christie sagte zu Ihnen, Sie könnten alles singen. Wie wird
man eine gute Sängerin?
Disziplin, Fleiß, Neugier und die Fähigkeit, die Emotionen
fokussieren zu können. Und das private Leben nicht mit dem
Leben auf der Bühne zu verwechseln. Mein Vater starb, als ich auf
der Bühne stand. Das war schwer für mich. Als Künstler hast du
zwei Leben, die parallel laufen, das auf der Bühne und das wahre
Leben. Mein Herz und meine Gedanken waren natürlich bei
meiner Familie in diesem Moment. Aber nicht ich soll als
Künstlerin auf der Bühne weinen, sondern die Menschen zum
Weinen bringen. Das ist ein großer Unterschied, und viele
verwechseln das.
Und wie bleibt man eine gute Sängerin?
Man muss eine Art Feeling entwickeln für das, was einem guttut.
Im Moment habe ich das Gefühl, dass meine Stimme tiefer
geworden ist, wärmer in der Mittellage. Danach muss ich die
Rollen wählen. Und selbstbewusst Angebote ablehnen, die nicht zu
mir passen. Das ist nicht einfach. Auch privat muss es stimmen.
Denn nur eine glückliche Sängerin ist auch eine gute Sängerin.
„The Verdi Album“, Sonya Yoncheva, Münchner Rundfunkorchester,
Massimo Zanetti (Sony)
Termine: 4.2. Genève (CH), Grand Théâtre;
7.2. Dortmund, Konzerthaus
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24 w w w . c r e s c e n d o . d e — Februar – März 2018