CRESCENDO 1/18 Januar-März 2018

SCHWERPUNKT
FILMMUSIK
Psychomord, Westernheld und Weltraumklänge – eine kleine Geschichte der Filmmusik (Seite 56)
Das Revival einer alten Kunst: Stummfilm mit Orgelbegleitung (Seite 62)
Musikinstrumente
im Film
VON STEFAN SELL
Filmmusik
Geige Gitarre Klavier
Anders als
gedacht
Bernard Herrmann
komponierte
die schrillen
Streicherklänge zur
berühmt-berüchtigten Duschszene
in Hitchcocks Psycho (1960), ein
Juwel der Filmmusikgeschichte.
Zu hören waren diese markanten
Streicherhiebe indes schon 1906,
als Jean Sibelius in Petersburg seine
sinfonische Fantasie Pohjolas
Tochter uraufführte.
Die Gitarrenmusik zum Film
Verbotene Spiele (1952) war so
schön, dass man glaubte, Narciso
Yepes hätte sie hierfür komponiert.
Allein dieses wohl bekannteste
Werk der klassischen Gitarre
ist älter, heißt Romance de España,
stammt aus der Feder des Vielschreibers
„Anónimo“ und wurde
bereits 1941 von Vicente Gómez in
König der Toreros gespielt.
Im Filmklassiker Casablanca
(1942) saß Dooley Wilson als Sam
am Klavier und sang As time goes
by. Das Klavier aber spielte nicht
er, sondern der Pianist Elliot Carpenter
aus dem Off. Kein einziges
Mal ist zu hören: „Play it again,
Sam!“, wohl aber „Play it once,
Sam!“, und vor allem forderte
Ilsa: „Sing it, Sam!“ und
genau das tat Sam, er sang.
Erstaunlich
Die rote Violine spielte Joshua
Bell für den gleichnamigen
Film. Für die Musik bekam John
Corigliano 2000 einen Oscar.
Als Bell jedoch Anfang 2007
seine Stradivari auspackte, um
inkognito in einer Washingtoner
U-Bahn-Station zu spielen,
rauschten während der Rushhour
mehr als 1.000 Leute
an ihm vorbei, ohne sein
Spiel wahrzunehmen.
In Crossroads löst ein spektakuläres
E-Gitarrenduell einen
Teufelspakt auf, und Flitzefinger
Steve Vai gelingt es, sich mit
seinem eigenen Spiel selbst zu duellieren.
Als Vertreter des Teufels
übernimmt er den Verliererpart
und lässt als Double hinter der
Leinwand seinen Herausforderer
Eugen (Ralph Maccio) mit
paganiniwürdigen Sololäufen
gewinnen.
Mit der Unterstützung von
Salvador Dalí zeigte Luis
Buñuel 1929 in Ein andalusischer
Hund, dass ein Konzertflügel
ausreichend Platz für einen toten
Esel hat. Gleich zwei Flügel mit
je einem Esel zieht ein schwer
gebückter Mann durch die Szene.
Die Musik zu diesem Stummfilm
schuf Buñuel mit einem Remix aus
Tango und Wagner.
Wirklich
wahr
Horror-Garant Wes Craven
schöpfte aus einer wahren
Geschichte das berührende
Melodram Music of Heart. Im
Mittelpunkt steht eine Violinlehrerin
(Meryl Streep), die im
Problemviertel East Harlem gegen
alle Hindernisse beweist, dass
Geigespielen Menschen inspiriert
und stark macht. Meryl Streep
nahm für die Rolle extra Instrumentalunterricht.
Dass man aus drei sparsamen
Gitarrenakkorden ein Leitmotiv
für einen ganzen Film machen
kann, bewies 1973 Nobelpreisträger
Bob Dylan in Pat Garrett jagt
Billy the Kid. Mit diesen drei Akkorden
auch noch eine Westernballerei
in den Song Knockin’ on
heaven’s door münden zu lassen
und damit einen seiner größten
Hits zu landen, ist schlicht genial.
In Anatomie eines Mordes (1959)
spielt James Stewart einen Anwalt,
der mehr Interesse für Jazzmusik
hegt als für seinen Beruf.
Kein Wunder, hat doch die Musik
zu diesem Film Duke Ellington
geschrieben. Das muss Stewart
so sehr begeistert haben, dass
er nicht nur den Anwalt spielte,
sondern auch Klavier, natürlich
vierhändig mit Ellington.
FOTO: CHRIS LEE
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