CERCLE DIPLOMATIQUE - issue 01/2017

SAVOIR VIVRE AMBASSADORS OF MUSIC
Culture Talk Patricia Kopatchinskaja
Ein Interview mit der moldawisch-österreichischen Stargeigerin über den normierten Kulturbetrieb, ihre musikalische
Zusammenarbeit mit Teodor Currentzis und ihre anstehenden Auftritte in Österreich.
An interview with the Moldavian-Austrian star violinist about the standardisation of culture, her musical collaboration with
Teodor Currentzis and her upcoming performances in Austria.
Interview: Rois & Stubenrauch
INFO
PERSONAL DETAILS
PHOTOS: JULIA WESELY; ERIC MELZER (2); CLAUDIA HÖHNE
Mit Ihrem unkonventionellen, sehr persönlichen Spiel
entlocken Sie auch bekannten Stücken neue, ungehörte
Klänge - was ist das Geheimnis Ihrer Spielweise?
Ich habe Komposition studiert. Ich weiß, dass vor dem
Niederschreiben der Noten eine Fantasie gestanden hat, eine
Ahnung, eine Sehnsucht, die in den Noten nur unvollkommen
niedergelegt ist, wie in einem Gefängnis. Das Spielen der Noten
allein genügt nie. Der Interpret muss das Gefängnis der Noten
sprengen und wieder die ursprünglichen Fantasien und
Sehnsüchte wachrufen.
Sie stammen aus einer Musikerfamilie, Ihre Eltern tourten
mit einem moldawischen Volksmusikensemble durch die
Sowjetunion. Hat Ihr direkter und manchmal kratzbürstiger
Stil seine Wurzeln auch in der Volksmusik?
Das sicher auch. Ich spiele aber am liebsten zeitgenössische
Musik. Dort werden alle Möglichkeiten der Klangerzeugung
durchexerziert, vom Kratzen bis zur Tonlosigkeit. Natürlich
versuche ich, solche Erfahrungen auch in die Interpretation des
klassischen Repertoires einzubringen.
Sie und Teodor Currentzis werden derzeit als „Dreamteam“
der Klassikwelt gefeiert. Welche musikalischen Überzeugungen
verbinden Sie mit dem exzentrischen Dirigenten?
Ich stoße mich ganz erheblich am Wort „exzentrisch“. Wir leben
in einer Zeit, wo alles international normiert wird. Kleiderläden
sehen von Wien bis Tokio identisch aus, das Beethoven-
Violinkonzert wird überwiegend gleich und in einer Tradition
gespielt, die nachweislich falsch ist. Das Kuriose ist, dass daran
niemand Anstoß nimmt. Und jetzt nimmt einer Mozarts Don
Giovanni in die Hand und fragt sich, was will dieser Notentext
musikalisch sagen? Was will er der heutigen Zeit sagen?
Und dann übt er mit seinem Ensemble besessen und wochenlang,
bis diese Aussage kristallklar zugespitzt ist, bis er keiner Phrase
mehr etwas schuldig bleibt. Ja, das ist ungewöhnlich in unserem
wattierten, normierten Kulturbetrieb. Aber exzentrisch? Nein und
nochmals nein! Alle sollten so arbeiten.
Currentzis bringt sein Orchester MusicaAeterna mit –
ist es eine besondere Herausforderung, mit einem so
ungewöhnlichen Klangkörper zu musizieren?
Currentzis arbeitet mit diesem Ensemble seit über zehn Jahren. Es
gibt keine Verständigungsprobleme – jeder weiß, wie es geht. Es
ist ein Traum, mit diesen Leuten zu spielen.
Ihr Repertoire umfasst die komplette Musikgeschichte,
gibt es Komponistinnen und Komponisten, die Sie ganz
besonders lieben?
Mein Herz schlägt zuerst für zeitgenössische, neu geschriebene
Musik. Hier möchte ich den jüngeren amerikanischen Komponisten
Michael Hersch nennen, der mir 2015 ein erschütterndes
Violinkonzert geschrieben hat, oder den jungen Spanier Francesco
Coll. Dann kommen die Klassiker der Moderne, Kurtag, Ligeti,
Galina Ustvolskaya.
Sie haben lange in Wien gelebt, an der Universität für
Musik und darstellende Kunst studiert. Hat ein Auftritt im
Wiener Konzerthaus eine spezielle Bedeutung für Sie?
Ja natürlich. Im Konzerthaus erhielt ich meine ersten Chancen.
Hier feierte ich meine ersten Erfolge. Und das Konzerthaus ist mir
bis heute treu geblieben – und ich ihm.
With your unconventional and very personal style, you manage to
produce entirely new impressions even with well-known pieces
– what is the secret to your approach to music?
I have studied composition. I know that there was an idea prior to
writing down the notes, an intuition, a desire, which has partly
been captured in the notes, like in a prison. Playing the right notes
itself is not enough. The interpreter must break open the prison of
the notes and reawaken the original ideas, intuitions and desires
embedded in it.
You come from a family of musicians, your parents toured through
the Soviet Union with the Moldavian folk music ensemble. Does
your direct and sometimes prickly style have its roots in folk
music as well?
Certainly. But I prefer to play contemporary music. There, all the
ways in which music can be generated are explored, from
scratching to soundlessness. Of course, I try to bring such
experiences into my interpretation of classical pieces as well.
You and Teodor Currentzis are currently celebrated as the dream
team of the world of classical music. What musical convictions
connect you with the eccentric conductor?
I really take offence at the word “eccentric”. We live in a world
where everything is being internationally standardised. Clothing
shops look the same from Vienna to Tokyo, the Beethoven violin
concerto sounds the same everywhere and is played in a tradition
which has been proven to be wrong. The curious thing is that
nobody takes offence in that. And now, somebody takes up
Mozart’s Don Giovanni and wonders, what is this set of notes
trying to convey musically? What does it want to convey to
today’s world? And then he passionately practices with his
ensemble for many weeks, until its statement has been
crystallised to perfection and every phrase has been elaborated
upon. Yes, that is unusual in our padded, standardised way of
producing culture. But eccentric? No, and for the last time, no!
Everyone should work this way.
Currentzis is bringing his orchestra MusicaAeterna along – is it a
particular challenge to work with such an unusual orchestra?
Currentzis has been working with this ensemble for more than ten
years. There are no issues concerning communication – everyone
knows how it all works. It’s a dream to be playing with these
people.
Your body of work includes the entire history of music, from the
renaissance to pieces of contemporary music specifically
composed for you, as well as your own compositions. Are there
any works or composers that you love especially?
My heart beats primarily for contemporary, newly written music.
Here, I would like to mention the young American composer
Michael Hersch, who wrote a staggering violin concerto for me in
2015, or the young Spaniard Francesco Coll. And then there are
the modernist classics, such as Kurtag, Ligeti, Galina Ustvolskaya.
You have lived in Vienna for ten years and studied at the
University of Music and Performing Arts, Vienna.
Does a show at the Konzerthaus Vienna have a special
significance for you?
Yes, of course. I got my first chances at the Konzerthaus. I also
celebrated my first successes here. And the Konzerthaus has
remained loyal to me to this day – and I to it.
Patricia Kopatchinskaja mit/
with Teodor Currentzis und/
and MusicAeterna
Wolfgang Amadeus Mozart,
Konzert für Violine und
Orchester KV 218/ Concerto for
Violin and Orchestra KV 218
11.3.2017, Wiener Konzerthaus
konzerthaus.at
Alban Berg Violinkonzert
„Dem Andenken eines Engels“/
Alban Berg violin concerto ”To
the Memory of an Angel“
10.8.2017, Salzburger Festspiele
salzburgerfestspiele.at
Die Ausnahme-Violinistin im Spiel mit
Teodor Currentzis und MusicAeterna.
The exceptional violinist, music-making
with Teodor Currentzis and MusicAeterna.
Mit ihrer temperamentvollen und energetischen Spielweise zählt Patricia
Kopatchinskaja zu den gefragtesten Geigenvirtuosinnen der Gegenwart und ist
bereits mit fast allen führenden Symphonieorchestern Europas aufgetreten. Die aus
einer moldawischen Musikerfamilie stammende Violinistin studierte an der
Universität für Musik und Darstellende Kunst Wien und am Konservatorium in Bern,
wo sie seit 1998 lebt. Langfristige musikalische Zusammenarbeiten verbinden Patricia
Kopatchinskaja u.a. mit dem Dirigenten Teodor Currentzis, dem Komponisten und
Dirigenten Péter Eötvös oder der Cellistin Sol Gabetta.
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With her temperamental and energetic style, Patricia Kopatchinskaja is considered
among the most popular contemporary violinists and has already performed with
nearly all leading symphony orchestras in Europe. The young violinist from a
Moldavian family of musicians studied at the University of Music and Performing Arts,
Vienna as well as the Konservatorium music school in Bern, where she’s lived since
1998. Long-term musical collaborations connect Patricia Kopatchinskaja with, among
others, conductor Teodor Currentzis, the composer and conductor Péter Eötvös and
the cellist Sol Gabetta.
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