El movimiento obrero a través de la fotografía (1839–1941)

2. La figura del trabajador en la Historia del Arte
meras herramientas al uso de un pintor. Nadar estaba, haluro a haluro, creando su propio
lenguaje: tanto que no dudó en usar lo que hoy conocemos como aterezzo para sus
fotografías (como en el autorretrato incluido en el Anexo: realizado en su estudio pero
caracterizado como si estuviera en pleno vuelo de globo aerostático).
Debieron transcurrir algunos años para que Taine se planteara la inclusión de la
fotografía en el terreno de arte, si bien como arte menor (servo–arte) 6 , siempre al servicio
de la pintura;
“la fotografía es ese arte que, sobre superficie plana de líneas y tonos, imita con
perfección y ninguna posibilidad de error la forma del objeto a reproducir. Sin duda
la fotografía es un instrumento útil al arte pictórico. Utilizada gustosamente y con
frecuencia por personas cultas e inteligentes. Eso sí, nada en el mundo ha de
compararse con la pintura”. (Taine 1865, citado en Coronado e Hijón 2005: 32).
Es un gran paso porque, de aquí en adelante, la fotografía irá entrando poco a
poco en los círculos artísticos parisinos. Eso sí, para poder ser considerada arte, la
fotografía no puede por más que nacer de la mano del arte pictórico. Imitando a la pintura
se ganaría un pedacito del parnaso del arte. Son los años de los escorzos a imitación de
la pintura, del sujeto inmóvil durante horas para poder conseguir una toma: son los años
de lo prefabricado, del atrezzo pictorialista. Hasta que algo sucede y empieza a
considerarse a la fotografía como un lenguaje en sí mismo e, incluso, en las vanguardias,
será nada menos que la pintura la que imite a la fotografía. ¿Puede entenderse el
fauvismo sin las investigaciones del movimiento que hizo a través de la fotografía
Muybridge, o el cubismo sin la fragmentación poliédrica de la fotografía?
Probablemente Emerson será el primero en plantear, desde el campo de la
representación artística, la disociación semejanza–diferencia entre visión retiniana y
visión fotográfica: las imágenes retinianas “son aquellas que tienen por finalidad la visión,
mientras que las fotografías se prestan a una visión ulterior; están hechas para ser
miradas” (Emerson 1865, citado en Coronado e Hijón 2005: 54). Así las cosas, podríamos
6 Entendemos por servo–arte aquella disciplina artística que carece de fin propio, no siendo más
que un mero medio para que puedan desarrollarse otras artes. Es esta la consideración que se
tenía sobre la fotografía, de forma generalizada, en los primeros años de la misma.
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