Orkus! Hurts (Vorschau)

15 Tipps für Hurts-Liebhaber
Folgende Zusammenstellung der Orkus!-Redaktion empfiehlt Werke, die einem Musikgourmet, der Hurts zu genießen weiß, ebenfalls
gefallen können. Im Vordergrund für diese Auswahl steht ein ähnliches Lebensgefühl, das (diese) Musik vermittelt. Wir wünschen
viel Spaß beim Entdecken und Erleben.
Bright Light Bright Light
Make Me Believe In Hope
Rod Thomas startete seine Karriere mit eher
Folk-orientierter Musik, und das nur, weil
ihm das Equipment und die Kenntnis diverser
Produktionstechniken fehlten. Zum Glück hat er
sich inzwischen beides angeeignet und konnte das
Auge, mit welchem er schon immer Richtung Synth Pop und House
schielte, mit Make Me Believe In Hope richtig weit aufreißen. Um
eine Ahnung vom Sound seines Debuts zu bekommen, sollte erwähnt
werden, dass er bereits die Scissor Sisters supportet hat.
Cut Copy
Zonoscope
Australien stand bislang nicht unbedingt im
Verdacht, eine Brutstätte für Electro Pop zu sein,
sieht man von den musikalischen Ausflügen einer
Kylie Minogue ab. Cut Copy halten die Fahne
jedoch ziemlich hoch, wenn sie auf Zonoscope
(was für ein Cover!) ihre New Wave-orientierten Lieder mit ein wenig
Psychedelischem aufmotzen. Percussions und Gitarrenriffs untermalen
diese Fusion aus Organischem und Robotik. Da darf man auch den
15-Minüter Sun God ans Ende des Albums stellen.
Roman Fischer
Roman Fischer
Die Optik stimmt schon mal, die songwriterische
Qualität ebenfalls, und trotzdem fragt man sich,
warum man bei Roman Fischer immer so schnell
das Sprichwort vom Propheten im eigenen Land
zur Hand hat. Der theatralischen Geste und dem
Pomp nicht abgeneigt, begeistert das dritte, schlicht Roman Fischer
betitelte Album durch eine fein ausbalancierte Mischung aus New Wave,
ein wenig NDW, Post Punk und Klavierstücken. Wird Zeit, dass der
Mann endlich die nötige Anerkennung findet.
Friendly Fires
Pala
Wie – eine Band, die gleich mit ihrem ersten
Werk für die „Brit Awards“ nominiert war und
hierzulande noch nicht richtig bekannt ist? Das
sollte nicht sein. Und lauscht man dem zweiten
Album Pala, darf das auch nicht sein. Nummern,
die den perfekten Soundtrack für eine lange Nacht in Strandnähe bilden:
fiebrig, tanzbar, vollgepackt mit irren Ideen und klar der optimistischen
Seite des Lebens zugewandt. Das mag zwar nicht sonderlich tiefgründig
sein, lässt den Hörer allerdings die poppigen Momente bis ins Letzte
auskosten.
frYars
Dark Young Hearts
Ben Garrett ist nicht mehr ganz neu im
Musikgeschäft, durfte unter anderem an
Songs von Mika herumbasteln und krönt sein
Debutalbum sogar durch einen Gastauftritt von
Dave Gahan. Stilistisch orientiert sich der Brite
mit der theatralischen Stimme an den New Romantics, hievt sie aber
glücklicherweise in die Neuzeit. Garrett packt einfach alles Gute der
Achtziger in seinen musikalischen Suppentopf, rührt ein Mal kräftig um
und serviert uns ein schmackhaftes Dark Young Hearts.
IAMX
Kingdom of Welcome Addiction
Über Chris Corner braucht man eigentlich keine
Worte zu verlieren, die spart man sich lieber für
seine Alben auf. Fand man es jahrelang schade,
dass seine alte Band, die Sneaker Pimps, ihr
musikalisches Potenzial nie so richtig zu nutzen
wussten, verstummte man spätestens beim dritten Album von IAMX
und verbeugt sich noch heute vor den unterkühlten, aufwühlenden und
leicht surrealen Kompositionen auf Kingdom of Welcome Addiction.
Lovers Electric
Impossible Dreams
Betrachtet man Photos der Künstler, fragt man
sich, ob Lovers Electric nun eher ein Faible für
Mode oder doch für Electro Pop haben. Oder
für modischen Electro Pop? Das ganz sicher...
am besten schnörkellos, im Gehörgang kleben
bleibend und gute Laune verbreitend. Beating Like A Drum war ein
Hit, aber Impossible Dreams kann noch mehr, und irgendwo zwischen
Laufsteg und Tanzfläche wird man zweifelsohne auch fündig.
Mirrors
Lights And Offerings
Natürlich hatten wir das alles bereits vor 30 Jahren.
Natürlich klingen analoge Synthies halt einfach
nach den Achtzigern, und natürlich gibt es noch
mehr Bands, die gesanglich gern mal direkt an
das Herzschmerzzentrum in uns allen appellieren.
Mirrors jedoch wirken dabei dermaßen stilsicher, absolut unbeeindruckt
und hitverdächtig, dass man fast meint, auch sie – und nicht Hurts –
hätten es gewesen sein können, welche die Tür zum Synth Pop-Revival
aufgestoßen haben.
Jack Peñate
Everything Is New
Indie Rock kennt man, liebt man, und zur
Not gestehen selbst die hartgesottenen Fans
dem Genre ein klein wenig Neuerung zu. Aber
afrikanische Beats, Gospelchöre, Percussions und
Piano? Nein, das kann man doch nicht machen.
Doch, Jack Peñate kann es, und es verhilft Everything Is New zu einer
Menge tanzbarem Groove und dem Hörer zu einem sich automatisch
einstellenden Hüftschwung, den auch die Damen gut finden, die man
mit diesem tollen Album zu überraschen weiß.
Performance
A Language
Ärgerlich. Wirklich ärgerlich, dass Performance
bisher nicht über den Status des ewigen
Geheimtipps hinausgekommen sind. Dabei strotzt
A Language nur so vor innovativ eingesetzten
Pop-Zitaten, Spielfreude, Eingängigkeit und der
scharfzüngigen Beobachtungsgabe von Frontmann und Schriftsteller Joe
Stretch. Das Album ist auch noch tanzbar, durchdacht und wirkt kein
bisschen glatt gebügelt. So sollte Pop klingen.
22 - Orkus!