Orkus! Hurts (Vorschau)

„Sollen sie es halt zensieren...“
Kunst kann man als ästhetischen Selbstausdruck des Künstlers definieren. Nur der Wert der Kunst muss letztlich durch
den Betrachter oder auch vom Zeitgeist festgelegt werden. Nachdem KMFDM bereits seit knapp 30 Jahren Album um
Album veröffentlichen, scheinen sie den Zeitgeist ganz gut zu treffen. Da bietet es sich doch schier an, ein Werk eben
Kunst zu nennen und jene – obwohl man das eigentlich nicht macht – zu erklären. Angefangen beim Coverbild, welches
eine eher unvollständig bekleidete Frau zeigt, die gerade ein Kreuz zersägt...
Sascha Konietzko: Auf dieses
Motiv hat unser Artworkkünstler Brute!
wahrscheinlich sein Leben lang gewartet.
Wir haben seit dem Beginn unserer
Zusammenarbeit 1988 auf nahezu allen
Alben seine Kunst präsentiert. Mir gefällt
neben seinem wirklich unverkennbaren
Stil vor allem auch seine Motivwahl,
denn er zeigt meistens starke und in
gewisser Weise dominante Frauen in
prekären Situationen. Das Cover ist
eigentlich gar nicht so offensiv, wie es
sich zunächst darstellt, denn es ist ein
reales Stück Geschichte und lediglich eine
künstlerische Darstellung eines tatsächlich
erfolgten Protests der ukrainischen
Aktivistengruppe FEMEN gegen das
Urteil für Pussy Riot.
Orkus: Das ist dann auch gleich einer
der zentralen thematischen Aspekte des
Albums.
SK: Natürlich, denn um etwas zu
verändern und Aufmerksamkeit zu
bekommen, muss man sich halt einfach
auch mal die Hände schmutzig machen.
Anstatt frustriert im stillen Kämmerlein
zu sitzen und herumzunörgeln, haben
sich die Mädels von Pussy Riot mit einem
Schlag auf jedwedes Cover der Weltpresse
katapultiert, indem sie ihren Unmut
über Putins russische Verhältnisse als
„Happening“ inszenierten. Und später
konnten sie auch noch den Märtyrerbonus
kassieren – das war so sicher auch noch nie
dagewesen. Dazu passend die Reaktion
von FEMEN auf das Urteil gegen die
Band, indem sie mitten in Kiew ein Kreuz
mit einer Kettensäge zerlegen. Und dann
hat Lucia noch konsequenterweise den
Titel Pussy Riot geschrieben.
O: Das neue Material klingt generell
recht wütend. Wer kriegt noch alles sein
Fett weg?
SK: Es geht doch gar nicht darum,
wen oder was wir anprangern, denn
man braucht sich seine Ziele heutzutage
überhaupt nicht mehr zu suchen. Die
Ziele kommen im Zeitalter des Internets
dankenswerterweise durch die diversen
Nachrichtenkanäle frei Haus. Es gibt so
viel Inspirationen, und man kommt gar
nicht mehr drum herum, wenn man die
Augen und Ohren offen hält. So wütend
finde ich Kunst an sich aber gar nicht,
sondern eher deutlich und laut. Das waren
KMFDM aber schon immer, und das wird
sich auch nicht ändern.
O: Mit einem so offensiven Cover läuft
man doch aber gerade in den USA Gefahr,
zensiert zu werden? Und das, wo ihr doch
bestimmt auch mit Kunst einen Platz in den
„Billboard“-Charts anpeilt, da es mit WTF?!
so schön funktioniert hat.
SK: Hin und wieder haben wir bereits
mit der Zensur zu tun gehabt, zum
Beispiel, als unser Video zu More & Faster
1992 zwar von MTV gesendet, aber mit
Bleeps versehen wurde. Das ist mir jedoch
absolut egal. Sollen sie es halt zensieren,
denn Zensur hat eigentlich ja immer den
gegenteiligen Effekt – es macht Sachen
noch viel interessanter. Und was die Charts
betrifft, so wird da gar nichts angepeilt,
denn mit dieser Einstellung verpeilt man
sich nämlich garantiert. Ich finde einfach,
dass der Erfolg eines neuen Albums nicht
wirklich an einem Charteinstieg zu messen
ist, sondern daran, wie es sich verbreitet.
Charts sind doch nichts anderes als ein
großer Hype, und auch in den USA ist es
genau wie hier: Es gibt Charts und es gibt
harte Zahlen. Und nur Letzteres zählt.
O: Inwiefern kann Musik im Speziellen
oder Kunst im Allgemeinen dazu beitragen,
auf Missstände aufmerksam zu machen? Ist
das nicht schon ausgelutscht? Oder durch
Provokation um der Provokation willen
totgetrampelt?
SK: Es ist ganz einfach: Durch Bekanntheit
erreicht man Menschen. Ob so etwas
„ausgelutscht“ oder „totgetrampelt“ ist,
hängt wohl von der Sichtweise ab. Wenn
man als Konsument lieber inhaltsloses
Gesäusel mag, kann und muss man das sicher
so sehen. Wenn man aber in irgendeiner
Form engagiert ist und Kunst oder Musik
entdeckt, die nicht nur zum Zweck des
Konsums und zur bloßen Unterhaltung
gemacht ist, sondern Inhalte vermittelt und
mitunter auch krasse Denkanstöße gibt,
dann ist meine Idealvorstellung, dass man
neugierig werden könnte.
O: Ihr veröffentlicht in steter
Regelmäßigkeit Alben, die sich weder
wiederholen noch qualitativ abfallen.
Woher kommen nach all den Jahren nur
immer wieder die Ideen?
SK: (lacht) Na, freu’ dich doch! Ganz
ehrlich: Das kann man sehr schlecht
erklären, es gibt halt einfach kreative
Menschen und andere, denen die
Kreativität eher abgeht. An Inspiration
mangelt es zudem nie, und warum dann
nicht das tun, was man am besten kann
und am liebsten tut? Wenn ich irgendwann
gar nichts mehr zu sagen haben, mache ich
einfach instrumentale Musik.
O: Obwohl ihr auch mit Kunst nicht
altbacken klingt, finden sich doch auch
keine Elemente wie Dubstep in eurem
Sound, die derzeit so en vogue sind. Steht
die Anpassung an aktuelle Trends für
KMFDM jemals zur Debatte?
SK: Nein, überhaupt nicht, denn Trends
sind genau das: nur Trends! Wenn ich
das linguistisch betrachten würde, würde
„trendeln“ so etwas wie „kreiseln“ oder
„nach unten rollen“ bedeuten. Anstatt also
nach unten zu rollen, loten wir die Grenzen
des Machbaren aus und hängen unser
Fähnchen nicht in den ständig wechselnden
Wind. Und das ist gut so.
www.kmfdm.net
Lars Schubert
Photo: Franz Schepers
Discographie (Alben):
Opium (1984)
What Do You Know, Deutschland? (1986)
Don’t Blow Your Top (1988)
UAIOE (1989)
Naïve (1990)
Money (1992)
Angst (1993)
Nihil (1995)
Xtort (1996)
Symbols (1997)
Adios (1999)
Attak (2002)
Sturm & Drang Tour 2002 (live, 2002)
WWIII (2003)
WWIII Live 2003 (live, 2004)
Hau Ruck (2005)
Tohuvabohu (2007)
Blitz (2009)
WTF?! (2011)
Kunst (2013)
Line-Up:
Sascha Konietzko – Gesang, Gitarre, Bass,
Programmierung, Keyboard, Percussion
Lucia Cifarelli – Gesang, Keyboard
Steve White – Gitarre
Jules Hodgson – Gitarre, Bass, Keyboard
Andy Selway – Schlagzeug
Orkus! - 65