Freundschaftsreise - Deutsch - Japanische Gesellschaft ( DJG ...

Japanische Keramik
Seit Tausenden von Jahren wird in Japan in Abhängigkeit von den lokalen Tonvorkommen
Keramik des täglichen Bedarfs hergestellt. Diese Keramik war anfänglich schlicht und leicht
zerbrechlich. Im Laufe von Jahrhunderten wurden aus Korea und China fortschrittlichere
Herstellungsverfahren übernommen.
Im frühen Mittelalter entwickelten sich in den sog. „6 alten Öfen“ der Orte Seto, Tokoname,
Echizen, Shigaraki, Tanba und Bizen die jeweils charakteristischen Stilelemente dieser Orte.
Unter dem Einfluss berühmter Teemeister und der Wertschätzung der Teezeremonie in der
Priesterschaft und beim Adel blühte die Keramikherstellung in der Mitte des 16.Jh. auf. Weitere
Keramikzentren kamen hinzu, nämlich Karatsu, Tanba und Raku.
Die Einführung des Porzellans um 1600 in Arita auf Kyushu mit dem Ausfuhrhafen Imari hatte
einen weiteren Aufschwung zur Folge. Diese sog. Imari-Exportware beeinflusste in hohem
Maße die europäische Porzellangestaltung, wie z.B. Meißen.
In der Meiji-Zeit führte die zunehmende Industrialisierung ab 1868 zu einem Niedergang der
Werkstätten. Erst ab 1920 brachte die „mingei“-Bewegung die Rückbesinnung auf die
Traditionen der Volkskunst und die Wiederbelebung der Keramikkunst.
Die meisten der alten Keramikzentren liegen in Mittel- und Westhonshu. Im nördlichen Honshu
gibt es nur 2 berühmte Keramikorte, nämlich Kasama in Ibaraki und Mashiko in Tochigi. Da
jeder Standort eine andere Tonsorte, eine andere Brennart und eine individuelle Historie hat,
finden wir in Japan heute sehr verschiedene Stile. Trotzdem oder vielleicht gerade deswegen ist
die Tradition japanischer Keramikkunst bewahrt worden.
Japanische Ästhetik ist dem westlichen Kunstideal in vielem entgegengesetzt. Charakteristika
sind Asymmetrie gegenüber einer als unbeweglich empfundenen Symmetrie in der westlichen
Kunst. Spuren der Herstellung bis hin zur bewussten Verformung als Zeichen kunstvoller
Natürlichkeit und Spontaneität genießen höchste Wertschätzung. Das aus dem Zen-
Buddhismus abgeleitete Ideal der „Leere“ oder „Leerheit“ wird auch bei der Keramik vor allem
in der Glasur und im Dekor sichtbar.
Der japanische Staat fördert den Erhalt und die Weiterentwicklung dieser Tradition. Verdiente
Töpfer können genauso wie andere alte Meister von traditionellem Kunsthandwerk zum
„Lebenden Nationalschatz“ (ningen kokuhô) ernannt werden.
Kasama Inari-Schrein
Er ist einer der drei größten und ältesten Inari-Schreine in Japan. Seine Gründung ist mit 651 n.
Chr. datiert. Unter den Schreinen hatte er lange einen Hofrang ersten Grades. In der Tokugawa-
Periode ab 1603 unterstand er dem Fürsten von Kasama, verbreitete aber seinen Einfluss nicht
nur in der Kanto-Region sondern in ganz Japan. Zur Zeit rechnet man jährlich mit 3,5
Millionen Pilgern, die den Schrein besuchen.
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