RAPPORT D'ACTIVITÉ 2003 - WWW Ircam

RAPPORT DETAILLECREATION ET DIFFUSION MUSICALESCREATION MUSICALED’après Le Tambour de Günter Grass - Conception, musique,scénographie, dramaturgie : Roland Auzet - Mise en scène :Philipp Boë - Personnage de réalité virtuelle et images vidéo: Catherine Ikam, Louis Fléri - Marionnette et masque :Etienne Bideau-Rey, Gisèle Vienne - Artistes de cirque :Sodadeth San, Roman Müller, Nella Zerboni, Stéphanie Lhorset,Andreas Muntwyler, Ulla Tikka, Jack Souvant, Isabelle Rivoal -Artistes musiciens : Roland Auzet, Steven Schick, LesPercussions du Centre International de Percussion (SébastienCordier, Nicolas Curti, Thierry Debons, Didier Métrailler,Stéphane Pechoux) - Musique, vidéo temps réel et dispositifsélectroniques réalisés dans les studios de l’Ircam et du SiteCRA - Environnement de captation vidéo temps réel : Eyes Web,en collaboration avec le laboratoire d’informatique musicaleDIST de Gêne (Italie) - Assistants musicaux : Frédéric Voisin,Manuel Poletti. Ingénieurs-concepteurs : Emmanuel Fléty(Ircam), Yan Philippe (Site CRA) - Ingénieurs-développeurs dupersonnage virtuel : Julien Roger, Jean-Michel Sanchez, ThomasMüller (CCRV) - Collaboration artistique, costumes : VéroniqueBétourné - Instruments scéniques : Robert Hebrard - Créationle 10 juin 2003 au jardin des Tuileries à Paris sous chapiteaudans le cadre du Festival Agora - Durée : 90 minutes -Editeur : inédit.Emblématique de la direction que souhaite prendre l’Ircam dansson interaction avec le spectacle vivant, Schlag ! est unspectacle mêlant les arts du cirque, la musique et lesnouvelles technologies. La thématique principale s’inspire duroman de Günter Grass, Le tambour, dans lequel un petitgarçon, Oscar, porte un regard inquisiteur sur le monde.Posant entre autres les questions de la normalité et de notrerelation au virtuel, le spectacle s’articule autour del'interaction entre quatre entités : des artistes de cirque,sept percussionnistes, un personnage virtuel (Oscar) prenantvie sur six écrans vidéo et des éléments sonores électroniquesspatialisés. Une des idées clefs du spectacle est de mettre enrelation les actants, la créature virtuelle et le sonélectronique grâce à un système de captation du geste et dumouvement. Ce système a pour base le logiciel EyesWeb etl’environnement de développement Max/MSP. EyesWeb permet, àpartir de boîtes de fonction que l'on relie entre elles, de« fabriquer » un algorithme s'appliquant à des images vidéo.Celles-ci sont capturées par l’ordinateur pour analyse dontles données résultantes sont envoyées par réseau Ethernet versun ordinateur central faisant office de chef d’orchestre. Deuxtypes d’applications ont été développées. La première est uneanalyse de la piste vue de dessus : c’est elle qui donnevéritablement des yeux à Oscar en lui indiquant combien depersonnes sont présentes sur scène, leur position respectiveet leur façon de se déplacer. Le second type d’application estorienté vers la reconnaissance de forme : le système est alorspar exemple capable de reconnaître une posture corporelleexécutée par un actant, ou encore la forme de la main del’instrumentiste. Dans ce dernier cas, le système donne accèsà l’instrumentiste à une interface gestuelle invisibleinspirée du langage des signes lui permettant de déclencherdes sons en fonction des postures présentées par ses mains.(d’après Emmanuel Fléty)Bernard Cavanna : Quatre quatuors pour un week-end- 182 -