Ring 099 - Parliamo di Videogiochi

L’unico requisito è che si tratti di un oggetto che
faccia uso di un sistema simbolico, intenzionale,
creativo o artistico per comunicare un’esperienza.
Quindi i videogiochi non solo rientrano nella definizione,
ma racchiudono al loro interno alcune
forme classiche della letteratura: dialoghi scritti,
narrazioni che si svolgono, personaggi ed ambientazioni
complesse. Inoltre i digital games hanno
ripreso e sviluppato il complesso rapporto col pubblico
nato con la poesia ed il dramma. Come nella
poesia i giochi sottolineano la costruzione di significato
basata sulla duplice azione dell’autore e del
lettore, e, come nel dramma, l’esperienza non è
solo coinvolgente a livello intellettuale ma spesso
richiede anche l’azione del giocatore (anche più di
quanto Barthes sosteneva che accadesse nel testo
scritto).
A dire il vero, proprio in quanto mezzi che spingono
ai limiti le convenzioni letterarie, i videogiochi
possono essere considerati esempi perfetti di letteratura
postmoderna. Una delle caratteristiche più
ricorrenti della letteratura postmoderna è infatti la
narrazione frammentata e giocosa, il prendere la
cultura popolare sul serio, presentare la prospettiva
dimenticata del soggetto che vive al limite, incoraggiare
domande ontologiche, e premiare
l’ambiguità (Waugh 1 ). La conseguenza è che i lettori
devono faticare parecchio per giungere ai significati
più interni dei testi postmoderni. Chiunque
abbia giocato Silent Hill, Metal Gear Solid 2 o
Final Fantasy VII può confermare che è esattamente
quello che accade anche in molti videogiochi.
Ovviamente molti accademici storcono il naso,
notando che i videogiochi non sono stampati. Io
credo che la forma espositiva di un testo, il modo
in cui viene trasmesso, non sia un fattore cruciale
al fine di stabilire se si tratti o meno di letteratura.
Per esempio, considerando i tre generi letterari più
tradizionali – la poesia, il dramma e la prosa – si
nota come già i primi due non fossero inizialmente
vincolati alla stampa. La poesia ed il dramma sono
indubbiamente letteratura, ma non sono nati come
testi stampati, anzi, lo sono diventati solo accidentalmente.
La poesia nasce come forma di trasmissione orale:
il poema stampato è un modo per preservare, o
veicolare con un altro mezzo, il testo originale trasmesso
a voce. Anche se molta poesia oggi viene
trascritta nello stesso momento in cui è composta,
l’attenzione alla sonorità la distingue e ne testimonia
le origini orali. La forma di poesia più popolare
oggi, la canzone, può essere registrata oppure trascritta.
Non a caso Bob Dylan è stato indicato per il
Premio Nobel per la letteratura in più di una occasione.
Spesso questi discorsi confondono i puristi,
e ci si perde nell’elitarismo quando si parla di accettare
i testi dei moderni songwriter come letteratura.
Come per la poesia stampata, anche il dramma
iniziò ad essere trascritto in modo da preservarlo,
trasmetterlo e dunque recitarlo nuovamente; qualcosa
di molto simile a quanto accade con la musica
riportata sul pentagramma. In realtà trattare il
dramma come un testo scritto è una perversione
dei dipartimenti d’Inglese. Invece i rapporti tra il
testo, la visione e il momento irripetibile della performance
sono essenziali per la comprensione del
messaggio da parte del pubblico, anche se poi il
rapporto tra testo e rappresentazione è ignorato o
relegato al dipartimento di teatro.
Sfortunatamente nella Torre d’Avorio tutto deve
superare i giochi di potere, e lo studio dei digital
games non fa esclusione. Anche se diversi accademici
sono riusciti ad ampliare l’ambito degli studi
di letteratura per includere opere a voce o basate
su performance, come i testi di musica hip-hop o i
film di Hollywood, queste forme alternative sono
viste come bastarde o ai margini, e la letteratura
tradizionale resta oggetto di ricerca e studi generali
oltre che di corsi appositi. Certo, questo atteggiamento
viene difeso sostenendo che gli studenti
non possono che beneficiare dalla lettura dei testi
canonici, che probabilmente non leggerebbero mai
per conto loro. Ma, pur non essendoci prove che gli
studenti traggano davvero aiuto da questa pratica,
resta certo che chi si specializza su questi testi poi
guadagni più facilmente un impiego nelle accademie.
Ed inoltre risulta chiaro che questo non permette
agli studenti di ricevere aiuti per pensare su
quella letteratura con cui davvero hanno a che fare
tutti i giorni. Anche se spero che i game studies
trovino un loro posto nelle accademie, mi sembra
molto difficile che si possa fare meglio dei cugini
bastardi già emarginati nei dipartimenti d’Inglese.
Note
1. Waugh, Patricia. Metafiction: The Theory and
Practice of Self-Conscious Fiction. New York,
Routledge, 1988
LOCALIZE THIS!
Preparati per l’appuntamento con ‘MTV at:
Xbox Los Angeles Party’. Terremo il piito
party del mondo per festeggiare la presentazione
di uno dei videogame piti mai creati, ti
farimpazzire! A presentare la serata ci sar
‘attore Hollywoodiano Elijah Wood, star de ‘Il
Signore degli Anelli’ e ‘Sin City’, oltre che insaziabile
maniaco dell’Xbox.
Il pindaloso party del mondo ha bisogno della
musica piita. Per questo saranno presente
due delle pindi band del momento per dare
un sound speciale alla serata. I rocker celtici,
Snow Patrol, e le leggende di Las Vegas, The
Killers, si uniranno ai festeggiamenti e faranno
muovere gli invitati per tutto il party.
Non perderti l’appuntamento con la rivoluzione
dei giochi per console.
Dal sito unificato Xbox-Southpark