Ring 099 - Parliamo di Videogiochi

SISTEMA PS2 VERSIONE USA SVILUPPATORE INTERNO ETICHETTA NAMCO MULTIPLAYER NO
EVERYTHING’S SO BLURRY
di Sator Maverick
Sin dall’antichità, l’Uomo ha sempre cercato di
liberarsi da quei limiti fisiologici che lo volevano
animale di terra, ottenendo così la capacità
di volare. Questo naturalmente per poi esibirsi in
mortali duelli aerei.
Il 21 novembre del 1783, a Parigi, il professore
di chimica Jean Francois de Rozier e il marchese
Francois d'Arlandes furono i primi esseri umani a
sollevarsi in cielo senza l’ausilio di una catapulta.
La geniale intuizione che rese possibile la rivalsa
dell’uomo sul pennuto fu opera dei fratelli Montgolfiere,
e consisteva nel riempire d’aria calda un pallone
del diametro di 15 metri. Come spesso accade,
i due fratelli ebbero l’idea quasi per caso,
durante un festino a Lione conclusosi con un
contest in cui bisognava scoreggiare all’interno di
un preservativo.
Certo, la mongolfiera non era esattamente un
mezzo dinamico nei movimenti, ma ciò bastò al
lungimirante Luigi XVI per organizzare i primi
combattimenti aerei della storia. Tali scontri, tenuti
ogni domenica dopo le funzioni religiose, consistevano
per lo più in lanci di pietre con la fionda da
parte dei piloti dei lentissimi palloni, nonché offese
all’altrui albero genealogico quando le munizioni
andavano esaurendosi. Vista la noia generale di
simili manifestazioni, il popolo francese si disaffezionò
ben presto alla cosa, e sviluppò un crescente
malcontento che culminerà con la Rivoluzione del
1789.
La paura di un’analoga insurrezione popolare
spinse gli inglesi fratelli Wright a ideare un mezzo
volante dai movimenti un attimo meno sonnolenti.
Stavano nascendo gli aeroplani. Stava nascendo il
mito del dogfight.
Due guerre mondiali e svariati attacchi preventivi
dopo, l’antica arte del dogfight si è perfezionata
a tal punto da perdere completamente il suo fascino
originale a base di complicate evoluzioni e procedure
balistiche ai limiti dell’umana (tr)aspirazione.
Gli odierni combattimenti aerei, infatti, sono
quasi esclusivamente di natura BVR (Beyond Visual
Range), in cui il massimo del coinvolgimento
consiste nel premere un pulsante quando un reticolo
di mira ci dice di farlo. Anche il cannone di
bordo, arma un tempo gloriosa che decretò l’insuperabilità
di personaggi come il barone e il porco
rossi, sono oggi optional che non vengono adoperati
da anni, come il casco per i motociclisti napoletani.
Con il ritorno della noia per simili duelli aerei,
è tornato anche il rischio di una nuova
insurrezione popolare, e i disordini del G8 sono lì a
dimostrarlo.
L’obiettivo che Namco sta portando avanti con la
serie Ace Combat, è quindi quello di traghettare
questa disciplina nel ventunesimo secolo mantenendo
una parvenza di interesse. Ciò è stato possibile
battendo la pista tracciata da due dei migliori
film di sempre: Star Wars e Top Gun.
L’opera lucasiana non dedica molto metraggio di
pellicola al dogfight – preferendogli le più zen ed
economiche scene di cappa e spada – ma quello
che c’è, ha influito pesantemente su tutto ciò che è
venuto dopo. Ci riferiamo ovviamente alla scena
della distruzione della Morte Nera.
Se ad una certa altitudine i paesaggi di Ace Combat 5
danno l’illusione del fotorealismo, anche perdendo quota
non si ha una perdita di dettaglio degna di nota. I paesaggi
montani sono anzi graziati da un’accurata modellazione
delle catene montuose. Tuttavia i mezzi corazzati a
terra, sia nemici che alleati, sanno ancora di micromachines
poste su un presepe.
Grazie ad una realizzazione tecnica eccellente – ci
troviamo forse di fronte al Gran Turismo dei giochi
d’aerei – Ace Combat 5 può permettersi un
largo utilizzo di missioni a bassa altitudine senza
che venga meno la sospensione d’incredulità a
causa di texture belle solo sopra i tremila piedi. Ed
è proprio a pochi metri dal suolo che il paesaggio
perde la sua mera funzione di skin e diventa un
elemento attivo del gameplay, proprio come la
Morte Nera per Luke. Liberarsi del nemico eseguendo
uno slalom tra i pilastri di un ponte, duellare
tra le pareti di uno stretto canyon, inseguire il
capo squadriglia all’interno di alcune grotte ed effettuare
una scorribanda in una lunga galleria sono
sicuramente le situazioni più adrenaliniche che Ace
Combat 5 ha da offrire. E un aggiornamento
dell’immagine che non dimentica nemmeno uno
dei sessanta fotogrammi al secondo rende l’esperienza
estremamente precisa, oltre che elettrizzante.
Per quanto riguarda Top Gun, il capolavoro di
Tony Scott, oltre a decretare l’immortalità artistica
di Tom Cruise e aver educato generazioni di elettori
della famiglia Bush, ha anche l’enorme merito di
aver impresso nel cinefilo il fascino dell’uomo
all’interno della carlinga, il mito dell’accademia aeronautica,
l’amicizia e le invidie tra compagni di
squadriglia. Si tratta di persone super addestrate
che sfrecciano nel cielo a svariati G proteggendo la
Democrazia, ma si tratta anche di semplici esseri
umani. Tutti vorremmo poter essere come loro.
Casi di omosessualità in caserma a parte.
Ace Combat 5 raccoglie il testimone di Top Gun
raccontandoci le vicissitudini della squadriglia di
Sand Island, un avamposto militare di Osea in perenne
vigilanza dei movimenti del nemico di sempre:
quella Yuctobania che 15 anni prima aveva
fatto esplodere una guerra sanguinosa.
Con l’eccezione del complesso personaggio di
Nagase – un’orientale, naturalmente – i comprimari
e il protagonista stesso risultano caratterizzati
facendo un pesante utilizzo di cliché recuperati