Ring 099 - Parliamo di Videogiochi

FIGLI DI UN DIAVOLO MINORE
Colonne portanti dell’originale DMC, i boss di
questa edizione esaltano, impegnano sino
allo sfinimento ma non rivaleggiano con i
campioni del sommo predecessore. Penalizzati
da una modellazione mai troppo accattivante
e da un combattuto rapporto con la
regia virtuale, risentono soprattutto nell’imperfetto
“incastro” con le abilità di Dante. Il
segreto è quasi sempre colpirli alle spalle o
quando abbassano la guardia, ma anche
quando la loro risoluzione richiede un’interazione
fisica più complessa, lasciano sempre
una sensazione di incompiutezza e casualità.
Gli equilibrismi sul dorso del Gigapede sono
vertiginosi, ma il rodeo sullo scorpione lavico
del primo capitolo rimane storia a sé. Fin
troppo evidenti, infine, certe fonti di ispirazione:
Beowolf, il bestiale guardiano bipede,
non è altri che lo Zodd del manga Berserk.
gladiatori e impalpabili felini in agguato negli spazi
raffinati della bio-cattedrale di Mallet Island, spiace
comunicare che questa volta si combatte contro
dei… dei… boh, all’interno di un… di una… boh. Solo
l’ultimissima frazione di gioco regalerà vedute
più visionarie ispirate agli scherzi prospettici di
Maurits Cornelis Escher. Inoltre, benché graziato
dal selettore dei 60hz e da un frame rate generalmente
ancorato ai 60fps, DMC3 sconta una personalità
artistica discutibile e un motore grafico con
prestazioni da prima generazione (c’è tutto: aliasing,
blur, rallentamenti, pessimo texturing, cromatismi
sgradevoli). In altre parole, il terzo DMC è
estraneo alla pulizia video del secondo, e dista anni
luce dalla riuscite sperimentazioni neogotiche
del capostipite. Discorso analogo per la colonna
sonora, una nenia di estenuanti ritornelli rauchi
che neanche POP: Spirito Guerriero, solo alla
fine ringalluzzita dalle necessarie cavalcate epicheggianti.
L’opinione di chi scrive è che lo stylish gaming
non abbia a che fare soltanto con azioni di gioco
che sbeffeggiano la legge di gravità, ma che costituisca
un sottogenere del videogiocare in cui ciascuna
componente, interattiva e non, concorra a
inscenare uno spettacolo audiovisivo esteticamente
importante. Senza una cornice immaginifica all’altezza,
senza una colonna sonora che esalti l’azione
contenuta, senza animazioni che ricreino l’eleganza
del bel gesto atletico, non si può parlare di stylish
a tutto tondo. Piuttosto che l’eccentrico lord sbruffone
dell’esordio, il giovanissimo Dante di questo
prequel è uno starnuto della MTV generation: bat-
tuta facile e sorriso da spot, ma sotto sotto carente
nei fondamentali, vedi la sgraziata posa rannicchiata
che assume durante il fuoco aereo o l’approssimativa
posizione di parata dello stile Royal
Guard. Fortunatamente, il parco animazioni del
protagonista è talmente vasto e perlopiù riuscito
da autorizzarci a chiudere un occhio su certe cadute
di… stile.
Se la certezza di un gameplay granitico può comunque
rassicurare il partito dei “me ne sbatto
della grafica”, tre elementi critici si intromettono a
ridimensionare sensibilmente il piacere della lotta
pura: regia virtuale, sistema di lock-on e bilanciamento
della difficoltà.
La telecamera non funziona, c’è poco da fare.
Nemici costantemente esclusi dalla scena sono liberi
di attentare indisturbati all’incolumità di Dante,
peccato veniale nelle situazioni di massa, ma
reato capitale nel momento in cui gli avversari sono
solo un paio. Il sistema deputa al giocatore
l’onere di supplire alle deficienze della regia automatica,
assegnando allo stick destro la rotazione
della visuale (laddove concessa); tuttavia, questa
possibilità è parzialmente vanificata dalla lentezza
della camera manuale e dal sovraccarico di azioni
che gravano sulla mano destra, già alle prese con
sei pulsanti.
L’agganciamento del bersaglio viene ancora una
volta attivato dal tasto R1, demandando a L3 il
trasferimento del mirino da un avversario all’altro.
Il problema è che ciò avviene senza obbedire a criteri
di prossimità o criticità. In un gioco dai ritmi
telecinetici come DMC3 non è ammissibile che per
incrociare un attacco in arrivo sia necessario passare
in rassegna tutti i soggetti nei paraggi. In
ZOE2 il sistema è analogo: R1 per il lock-on di
primo livello, L2 perché l’intelligenza artificiale inquadri
puntualissima l’obiettivo secondario più impellente.
In ZOE2 funziona, in DMC3 no. Risultato:
nelle situazioni di mischia si rinuncia spesso al
lock-on ripiegando sull’indirizzo manuale dei colpi.
La difficoltà è argomento spinosissimo. Confidando
nell’abilità del giocatore occidentale medio
(?), Per le edizioni occidentali Capcom ha deciso di
imbastardire il livello ‘normal’ della versione giapponese,
eliminando altresì i checkpoint da cui ripartire
infinite volte in caso di decesso. Morale? Un
livello facile giustamente soft, e un livello normale
impietoso, anche per chi ha completato l’originale
DMC ai livelli più elevati. Questo inizialmente. Da
metà gioco in poi la curva di difficoltà si affloscia
inspiegabilmente tornando su livelli accettabilissimi.
Ma signori, che Via Crucis muovere i primi passi
nell’avventura ripetendo la stessa missione cinque-sei
volte prima di avere la meglio sul boss di
turno! A complicare il tutto pesa l’avarizia con cui
vengono elargiti i ‘continue’ e gli oggetti curativi
(anche acquistabili, ma a prezzi esorbitanti). Certo,
ripetere ogni missione un paio di volte dopo
averla risolta garantirà i potenziamenti necessari a
destreggiarsi nella successiva con relativa disinvoltura;
ma come già sottolineato, la ripetitività delle
situazioni scoraggia questo approccio, che tanto
puzza di backtracking travestito da componente
RPG. Per contro, il gioco si gode assai di più a una
seconda tornata lampo, confortata dai poteri già
acquisiti nel corso del primo giro e con il pepe aggiunto
dal livello di difficoltà superiore. Tuttavia, il
nostro messaggio è questo: DMC3 è roba hardcore,
entrate a vostro rischio e pericolo.
Per i fanatici della dietrologia, ci sentiamo di non
indicare in Shinji Mikami il grande assente di cui
questa serie denuncia l’assenza da quando la cari-