Ring 099 - Parliamo di Videogiochi

ivela altrettanto evoluto. Sotto le spoglie di una
trama bambinesca si celano dialoghi a doppio strato
verso il giocatore, infarciti di riflessioni satiriche
sulle narrazioni tipiche degli RPG, divertita autocritica
sulla trama, la grafica e i risibili eventi del
gioco, momenti di genuina inquietudine (come
quando il dragone-cattivone divora inaspettatamente
decine di funghetti senzienti), citazioni per
frequentatori nintendiani di vecchissima data, persino
caute allusioni sessuali con doppi sensi che
E il futuro?
Considerare Paper Mario 2 come un approdo ultimo
della riflessione nintendiana sulle dimensioni
estetiche videoludiche equivarrebbe a fare una riflessione
decisamente finalistica: di certo, qualcosa
di altro arriverà. Cosa aspettarsi, allora? Personalmente,
chi scrive è fiducioso sull’evoluzione del
livello estetico e autoriflessivo delle proposte della
vecchia N. A questo proposito, è rincuorante pensare
a quanto possa accadere sul Nintendo DS. È
economico: quindi andrà benissimo per il target
universale, ma con baricentro sui più giovani, tipico
di Nintendo. Allo stesso tempo, però, il double/touch-screen
è un ammennicolo per veri geeks,
che consentirà sperimentazioni altre rispetto
al semplice (e fantastico) sfoggio audiovisivo e di
convergenza mediatica del portatile Sony. Nintendo,
dal canto suo, ha il vantaggio di una tradizione
da recuperare e su cui eventualmente ironizzare.
Non è solo l’unica compagnia con un forte senso
del recupero storico, dell’autoriflessione sulle tecniche
e sugli stili, sul valore di gioco come innovazione
non per forza soggetta alla crescita di calcolo:
accanto a schifezze come i dialoghi di Mario
Party (per le quali Nintendo dovrebbe flagellare il
team della Hudson), si può anche trovare un livello
narrativo discretamente dissacrante e adulto come
quello del “bambinesco” Paper Mario 2. Pertanto,
si può solo sperare che ad andare avanti nella
compagnia siano i migliori. Il lavoro della critica
dovrebbe essere quello di imparare a sciogliere il
paradosso per il quale i giochi da bambini hanno la
faccia da adulti e viceversa, ma nessuno smaschera
questi travestimenti. A volte, il fatto di riflettere
sul mezzo che si utilizza passa non passa attraverso
il solo gioco estetico o narrativo, ma li intreccia
a favore di vari livelli di apprezzamento. Premiare i
lavori capaci di riflettere su questo piano enunciativo
non significa soltanto favorire il discorso del
gioco su se stesso, ma anche premiare i singoli al
lavoro: chiunque essi siano.
mantengono sempre un livello di guardia sul target
di base dei più piccini. Un doppio livello di dialogo
col fruitore, questo, che sembra recentemente adottato
anche in molti altri casi (qualcuno se ne
sarà accorto in Resident Evil 4, dove si contrappongono
– sic! – Kennedy e Salazar), come espediente
dei designers contemporanei per ironizzare
lateralmente su trame scontate quanto necessarie.
Tutto Paper Mario 2 è pervaso da un senso di
post-modernismo autocompiacente, che si incarna
addirittura in un attante (auto)dissacratore: Luigi.
Per ottenere dei bonus da parte sua occorre sorbirsi
le sue lunghe, insostenibili narrazioni delle
avventure intraprese nei mondi improbabili del
Waffle Kingdom nonché le seriali e ridicole narrazioni-tipo
videoludiche che produce ai nostri danni,
durante le quali Mario e i suoi compagni non possono
fare altro (come chi ha in mano il controller)
che addormentarsi russando rumorosamente. Insomma,
Paper Mario 2 è un gioco con una trama
da adulti, lontano anni luce dai giochini per bambini
che si beccano il rating ‘Mature’ per via dei mostracci
e di sangue e budella a catinelle.
Un voto? B