HfG Karlsruhe Jahresbericht Staatliche Hochschule für Gestaltung ...

AD SZ
ED SC
Sekretariat /
Department Office
Elvira Heise
T +49.721.8203.2338
F +49.721.8203.2334
heise@hfg-karlsruhe.de
Webseiten / Web pages
www.szenografie.
hfg-karlsruhe.de
www.ausstellungsdesign.
hfg-karlsruhe.de
32 33
Ausstellungsdesign und
Szenografie / Exhibition Design
and Scenography
Der multidisziplinäre Fachbereich vereint das Hauptfach Ausstellungsdesign und kuratori-
sche Praxis mit dem Hauptfach Szenografie, ergänzt durch das Nebenfach Temporäre Archi-
tektur. Im Mittelpunkt der Lehre steht die Auseinandersetzung mit dem Raum, der in sehr
unterschiedlichen Erscheinungsformen Inhalt des Projektstudiums ist. Die Ausbildung zum
Ausstellungsdesigner und zum Szenografen wird an der HfG über die klassische Berufsvor-
bereitung hinaus erweitert um grenzüberschreitende Tätigkeitsfelder wie kuratorische Aus-
stellungsarchitekturen, experimentelle Theaterformen und inszenierte Stadträume. Durch das
Verbinden von Theorie und Praxis entstehen in Zusammenarbeit mit anderen Fachbereichen
der HfG wie Medienkunst und Kunstwissenschaft neuartige Praktiken wie Performance-Stra-
tegien, filmische Mittel und kuratorisches Design.
This multidisciplinary department combines the Exhibition and Curatorial Design major with
the major in Scenography, and is complemented by a minor in Temporary Architecture. The
curriculum focuses on dealing with space, which, in its very diverse forms, constitutes the
content of the study projects. The courses of study in Exhibition Design and Scenography at
the HfG go beyond the usual methods of preparing students for their future careers. They
also explore interdisciplinary fields like curatorial exhibition architecture, experimental forms
of theater, and staged urban spaces. By linking theory and practice, and in collaboration with
other departments of the HfG like Media Art and Theory and History of Art, new methods
emerge – for example, performance strategies, cinematic means and curatorial design.
Ausstellungsdesign und kuratorische Praxis
Schwerpunkt der Lehre ist das Ausstellen von Kunst. In Projekten, die in Kooperation mit In-
stitutionen wie dem ZKM/MNK und externen Kuratoren stattfinden, werden Ausstellungen
vom kuratorischen Konzept bis zur Realisierung erarbeitet. Die Studierenden können einen
Gesamt-Projektverlauf mitgestalten.
In der zeitgenössischen Ausstellungspraxis treffen mit Kurator und Ausstellungsdesigner
zwei sehr verschiedene Hintergründe und Haltungen aufeinander. Die sich daraus entwikkelnde
Zusammenarbeit stellt eine Herausforderung dar, weil professionelle Codes zugunsten
einer gemeinsamen Sprache adaptiert werden müssen, ohne ihre jeweilige disziplinäre
Schärfe zu verlieren. Durch Herausgabe der Jahrespublikation DISPLAYER verfügt der Studiengang
über ein fachspezifisches Medium, das O-Ton-Originalbeiträge von Künstlern, Kuratoren
und Architekten zu spezifischen Themen des Ausstellens im Spannungsfeld von
Theorie und Praxis enthält.
Ausstellungsdesign und Szenografie /
Exhibition Design and Scenography
Exhibition and Curatorial Design
At the core of the curriculum is the exhibition of art. In projects carried out in cooperation
with institutions like the ZKM [Center for Art and Media Technology Karlsruhe] / MNK [Museum
of Contemporary Art] and external curators, students develop exhibitions from their
curatorial concept to the final realization. They can thus co-design an entire project from beginning
to end.
In contemporary exhibition design, curators and exhibition designers contribute two very
different backgrounds and points of view. Such collaboration poses a challenge, as professional
codes have to be adapted in favor of a common language, without losing the edge of their
respective disciplines. Issuing the annual publication DISPLAYER provides the curriculum
with a specialist medium, featuring original contributions from artists, curators, and architects
on specific topics related to showing the interplay between theory and practice.
Szenografie
Beim Spaziergang durch einen barocken Garten können wir verstehen, was Szenografie heute
sein kann: In der präzisen Gestaltung der Anlage ist nichts dem Zufall überlassen. Bewegen
wir uns in ihr, dann sind wir immer aufs Neue mit unserer Wahrnehmung und ihren Unzulänglichkeiten
konfrontiert. Große Distanzen eröffnen sich, wo man eben noch Nähe erwartete.
Entfernte Gebäude spiegeln sich in glatten Wasseroberflächen; plötzlich wird dieses
Spiegelbild durch eine Serie von Wasserfontänen fragmentiert. An einer Kreuzung wird der
Blick entlang von schnurgerade beschnittenen Hecken in den Fluchtpunkt, in die Unendlichkeit
gesaugt.
Im Barock, einer Zeit der naturwissenschaftlichen Umbrüche und der »Maschinisierung« –
auch im Theater –, hat sich das Sehen durch ein neues Zusammenspiel von realen und »virtuellen«
Bewegungen in Raum und Zeit grundlegend verändert. Wo können wir heute mit den
uns zur Verfügung stehenden technischen und medialen Möglichkeiten ansetzen, um zu einer
zeitgemäßen Szenografie zu kommen?
Scenography
Strolling through a Baroque garden makes us realize what scenography can be today. In the
precise design of such gardens, nothing is left to chance. Moving around in them confronts
us over and over again with the way we perceive things and with the limitations of our perception.
Long distances open up where we had only expected closeness. Distant buildings
are reflected in the smooth mirrors of water surfaces. Suddenly, this reflection is fragmented
by a series of water fountains. At a crossroads, our eyes are drawn along hedges cut straight
as arrows to the vanishing point and into infinity.
In Baroque, an era marked by breakthroughs in science and by “machinization” – even in
theater – perception was radically changed by a new interaction of real and “virtual” movements
in space and time. Where and how can we put to use the technical and medial means
available to us today to achieve a contemporary form of scenography?
AD SZ
ED SC