HfG Karlsruhe Jahresbericht Staatliche Hochschule für Gestaltung ...

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Kunstwissenschaft und
Medientheorie, Philosophie
und Ästhetik / Art Research
and Media Theory, Philosophy
and Aesthetics
Das Institut für Kunstwissenschaft und Medientheorie führte im Berichtszeitraum den inter-
disziplinären Austausch mit den angrenzenden Fachbereichen der HfG erfolgreich fort und
setzte seinen Schwerpunkt im Bereich Kunstgeschichte, Ästhetik und Theorien über moderne
Kunst bis zum zeitgenössischen Kunstsystem, mit einem Akzent auf bild- und medienwissenschaftliche
Fragestellungen. Als Vertretungsprofessorin für den Lehrstuhl von Prof. Dr.
Beat Wyss wurde zum Oktober 2008 die Kunst- und Medienwissenschaftlerin Prof. Dr. Julia
Gelshorn an das Institut berufen.
During the reporting period, the Institute of Art Research and Media Theory successfully
continued interdisciplinary projects and classes in exchange with other departments at the
HfG, and also placed a continued focus on art history, aesthetics, and theories from modern
art to the contemporary art system. Special emphasis was given to issues in iconography and
media studies. In October 2008, Dr. Julia Gelshorn, an expert in the field, was appointed to
stand in for Dr. Beat Wyss as professor of Art Research/Media Theory.
Lehre
Mit der Beobachtung des Kunstmarktes und der Analyse des künstlerischen Erfolges setzte
Prof. Dr. Wolfgang Ullrich einen Schwerpunkt in seiner Lehre. Dabei diskutierte er den »Hype«
um einzelne Künstler, sowie Strategien einer nachfrageorientierten, industrialisierten Kunst.
Die Lektüreseminare wurden mit den ästhetischen Schriften Friedrich Schillers und neueren
Publikationen zur Kulturtheorie fortgeführt. Zudem konzentrierte er sich auf die Funktion
bildender Kunst innerhalb eines sozialistischen Staates, sowie auf die Stellung und Verwen-
dungsform von Kunst zur Repräsentation, Inszenierung und Steigerung von Macht. Über Stra-
tegien der Aneignung Michelangelos innerhalb der deutschen Kunstgeschichtsschreibung,
referierte Prof. Dr. Joseph Imorde (Universität Siegen) innerhalb seines Vortrages »Michelan-
gelo deutsch! Kunstgeschichte als Kulturimperialismus«. Der Kunsthistoriker und Medienun-
ternehmer Hubert Burda diskutierte mit Studenten sein Buch »Mediale Wunderkammern«
(Schriftenreihe der HfG Karlsruhe, Wilhelm Fink Verlag 2009), in welchem er eine Vermessung
der heutigen Medienwelt in ihren historischen Dimensionen vornimmt. Prof. Dr. Julia
Gelshorn konzentrierte sich auf die »Geschlechterbeziehungen in der französischen Genremalerei«
und die »Körperbilder im 18. Jahrhundert«. Ebenso untersuchte sie Formen der Semantisierung
von Objekten und Materialien vom Surrealismus bis zur Postminimalistischen
Kunstwissenschaft und Medientheorie /
Art Research and Media Theory
Kunst, sowie – ausgehend von Beobachtungen des amerikanischen Kunstkritikers Hal Foster
– den »ethnographical turn« in der zeitgenössischen Kunst. Der Frage nach der künstlerischen
Selbstdarstellung mittels Foto und Video gingen Dr. Silke Walther und Prof. Elger Esser
(FB Künstlerische Fotografie) in ihrem Seminar nach, welches durch die Vortragsreihe Fotografie
mit Beiträgen von Prof. Bernd Stiegler, Prof. Hubertus von Amelunxen und Prof. F. W.
Heubach eine Ergänzung fand. Dr. Ingeborg Reichle (Akademie der Wissenschaften Berlin)
referierte zur Transgression des Selbstporträts in der algorithmischen Bildkultur zeitgenössischer
»transgenic art«. Die Grenze zwischen kunstgeschichtlicher Bildanalyse und ästhetischer
Theorie der »peinture« am Beispiel von Gilles Deleuzes’ Essay über Francis Bacon thematisierte
das Seminar »Bacon nach Deleuze. Logik der Sensation«. Der Wandel der »Museumskulturen«
durch hybride Träger-, Finanzierungs- und Funktionsmodelle und die Strukturen
von (halb-)privaten »Sammlermuseen« wurden im Dialog mit Museumsleitern Baden-Württembergs
erkundet. Dr. Martin Schulz betrachtete die »Kunst der Installation« und blickte mit
der Fotografin Gabriele Engelhardt noch einmal vertiefend auf einzelne »Positionen zeitgenössischer
Fotografie«. Unter der Frage »Ist Kunst Religion?« schaute der Lehrbeauftragte
Christian Bauer auf das gegenwärtige Kunstsystem. Der diesjährige Beitrag des Künstlers
Liam Gillick im Deutschen Pavillion auf der 53. Biennale di Venezia bot Robert Eikmeyer aktuellen
Anlass, wesentliche Aspekte der »relational art« zu diskutieren. Des Weiteren warf er,
ausgehend von Jonathan Meeses Prophezeiung einer Diktatur der Kunst, einen Blick auf Positionen
der Kunstgeschichte des 20. Jahrhunderts. Mit »Wir sind Bild!« reflektierten Daniel
Hornuff und Simon Bieling die ästhetischen, historischen und begriffsbildenden Dimensionen
bildzentrierter Plattformen wie »YouTube« und »flickr«. Die Stipendiaten des Graduiertenkollegs
Florian Leitner und Florian Lippert bereicherten das Lehrangebot mit einer Diskussion
zur Selbstreferenzialität des Films; Rania Gaafar und Deniz Yenimazman widmeten sich dem
digitalen Zeitalter und der Referentialität bewegter – filmischer – Bilder. Jörg Scheller analysierte
die somatische Ästhetisierung von der Anthropoplastik des 18. Jahrhunderts bis zur
Fitnesskultur und dem Bodybuilding des 21. Jahrhunderts.
Im Teilfachbereich Philosophie und Ästhetik beschäftigte sich Prof. Dr. Boris Groys in seinen
gemeinsam mit Susanne Kirsch M.A. abgehaltenen Seminaren mit dem Thema »Souveränität«
(Wintersemester) und mit der Frage »Was ist Gegenwart?«, wobei der Schwerpunkt das eine
Mal auf politischer Philosophie, das andere Mal auf Ästhetik lag. Außerdem bot Prof. Groys
Seminare zu den Themen »Leben im Posthistoire« (WS) und »Der symbolische Tausch« (SS)
an. Prof. Dr. Peter Sloterdijk hatte im Wintersemester 2008/09 ein Forschungsfreisemester,
das er zur Fertigstellung seines Buches »Du mußt dein Leben ändern. Über Anthropotechnik«
nutzte. Im Sommersemester 2009 wurde diese Arbeit unmittelbar für die Studierenden
fruchtbar gemacht in einem Seminar mit dem Titel »Anthropotechniken, traditionell und modern«,
das gemeinsam mit dem wissenschaftlichen Assistenten des Rektors, Marc Jongen
M.A., abgehalten wurde. Im Wintersemester hatte sich Marc Jongen in einem Lektüreseminar
die Frage nach der »Wiederkehr der Religion?« in der zeitgenössischen Philosophie gestellt.
Gastprofessor für Philosophie und Ästhetik war im Wintersemester Prof. Dr. Carlos Oliveira,
im Sommersemester Prof. Dr. Giovanni Leghissa. Prof. Oliveira behandelte in einem seiner
Seminare »Ästhetische Theorien und Kunstphilosophien« von der Antike bis zur Gegenwart
und stellte in einem weiteren »Kritische Theorie(n) – damals und heute« auf den Prüfstand.
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