2. patrimonio industrial en pasaia: defensa y difusión

dente preocupación por los efectos lumínicos.
El año anterior al inicio de la Guerra Civil José Moreno Carbonero
(1858-1942) pintó una vista de la Plaza de Pasajes San Juan (Museo de
San Telmo). En las décadas finales del siglo XIX el afamado artista
malagueño había logrado los máximos galardones en los más variados
certámenes artísticos gracias a su extraordinario dominio del lenguaje
de la pintura de historia. “Pero a pesar de este tipo de trabajos,
que indudablemente le sirvieron para forjarse un nombre entre los
maestros académicos, Moreno Carbonero fue a lo largo de su vida un
pintor de género y un solicitado retratista de la alta sociedad” 22. La
obra que nos ocupa se enmarca en su dedicación a la pintura de género
y está evidentemente ligada a los modos de representación del arte
decimonónico. Moreno Carbonero traslada la escena al lienzo
mediante una pincelada precisa, que recoge con esmero todos y cada
uno de los detalles de la plaza y los personajes que la pueblan en el
momento elegido por el autor.
En las décadas centrales del siglo Pasaia en su conjunto parece
convertirse en un motivo prácticamente obligado para los paisajistas
guipuzcoanos. Sería realmente difícil no encontrar al menos una obra
dedicada a la villa costera en la producción de aquellos pintores dedicados,
profesionalmente o de forma amateur, al género.
Uno de los principales representantes del paisajismo en la provincia
durante la primera mitad del siglo, Ascensio Martiarena (1883-
1966), se acercó en alguna ocasión a Pasaia. En las mismas fechas
Ricardo Baroja (1871-1953) pintó una vista del puerto desde Antxo
en la que concedía gran parte del protagonismo a la sucesión de grúas
que se alineaban en el muelle.
Carlos Landi (1876-1974) es otro interesantísimo artista que, incluso
a pesar de habérsele dedicado una exposición antológica en 1998,
no ha logrado el reconocimiento que su calidad merece. En las décadas
en que desarrolló su carrera conjugó en su producción las numerosas
influencias recibidas de las vanguardias figurativas europeas de
entre siglos con las variadas soluciones del paisajismo de finales del
XIX. De su acercamiento a Pasaia conocemos dos pinturas, si bien
cabe pensar que de este contacto con la villa surgieron otras muchas
obras: Bocana de Pasajes (c. 1932, colección particular) y Pasajes de
San Juan (1946). El motivo y el encuadre empleados por Landi en este
último -un dibujo acuarelado- son exactamente los mismos que los
utilizados por su amigo Julio Franco en una de sus litografías. Las
casas, el muelle, el barco varado en la rampa, las barcas flotando a los
pies de la escalera que accede al mar, todo, en definitiva, evidencian
un estrecho contacto entre ambos creadores guipuzcoanos.
Además de Barcas en Pasajes San Juan (colección particular), el
litógrafo Julio Franco (1903-1980) dedicó muchos de sus esfuerzos
a retratar la zona. Pese a sus inicios ligados al arte, los estudios
seguidos en la Escuela de Comercio de San Sebastián le llevaron a
trabajar en el Banco Guipuzcoano y a relegar su vocación artística
a su tiempo de ocio. Es en torno a 1940 cuando perfeccionó su
conocimiento de la técnica litográfica y cuando inició una intensa
actividad expositora, sacando a la luz sus paisajes y tipos guipuzcoanos
en diversos foros. Por ejemplo, en la 5ª Exposición Bienal
de Artistas Guipuzcoanos del Círculo de San Ignacio presentó
Lluvia y humo (Pasajes de San Juan) 23. Suyas son también Calle de
Pasajes (colección particular) o la serie de grabados dedicados al
puerto, en las que las estructuras industriales se erigen en protagonistas,
como las altas grúas o los grandes cargueros. Dos de ellos
son Grúas en el puerto (colección particular) y Paisaje desde el
muelle de Ancho (colección particular) 24.
Estos elementos están también presentes en algunas obras de otros
artistas activos a mediados de siglo, como en Puerto de Pasajes, de
Menchu Gal, o La grúa de Pasajes (1956, colección particular), de
Julio García Sanz. Sin embargo, ambos autores han prestado atención
también a los espacios más tradicionales de la villa, como lo demuestran
Pasajes (1954, Museo de San Telmo) de Gal, o Pasajes de San
Juan. Arrantzales (1983), Calle de Pasajes San Juan (1983), Pasajes de
San Juan (1982), de García Sanz; vistas que enlazan con la intención
intimista de José Camps Gordón en Zabaldiya. Pasajes de San Pedro
(1962, Museo de San Telmo).
En las décadas centrales del siglo uno de los artistas guipuzcoanos
que mayor atención prestó a Pasaia fue el sensible paisajista Vicente
Cobreros Uranga (1898-197?). Pese a haber nacido en Tolosa y haber
residido en San Sebastián en su madurez, sintió siempre gran inclinación
por Rentería, Lezo y Pasaia a la hora de buscar motivos para su
pintura, seguramente debido a que su infancia transcurrió en la zona.
En Pasaia atendió tanto a casas como a embarcaciones, y mostró especial
predilección por los juegos lumínicos y cromáticos que le permitían
desarrollar los reflejos de ambos en la superficie de la bahía.
Un buen amigo y colaborador de Cobreros fue Agustín Ansa (1909-
1989), gran acuarelista y dibujante donostiarra, que también frecuentó
las localidades cercanas a la capital y las villas del litoral guipuzcoano.
A lo largo de cinco décadas dibujó -con su particularísimo y siempre
reconocible trazo- y pintó a la acuarela en numerosas ocasiones Pasaia
y su entorno. Prueba de ello son Casas sobre el canal. Pasajes (c. 1949),
Pasajes (c. 1949) 25 y Plaza de Santiago (1984, Museo de San Telmo).
Julio Vila Prades:
Un rincón de Pasajes
de San Pedro (ca. 1915).
Museo de San Telmo,
San Sebastián.
La atención merecida en las décadas finales del siglo por el entorno
pasaitarra ha crecido exponencialmente. Santos Echeverría, Carmelo
García Barrena, Julián Ugarte, Luis e Iñaki Álvarez, Juan Luis Goenaga,
Marta Cárdenas, Raúl Urrutikoetxea, Alcover... son sólo algunos de los
nombres ligados a la representación de la imagen de esta localidad. Sin
embargo, dos propuestas resultan especialmente interesantes en relación
con el patrimonio industrial y comercial de la villa: Clara Gangutia
e Iñaki Bilbao, dos artistas que, dentro del realismo, se han centrado en
los aspectos tal vez menos amables del paisaje ligados a la actividad I 67