Revista nº 101 (A) - IGHB

“bom negro” e da mulher cordial, submissa ao homem,
servindo quitutes ao senhor e saciando seus impulsos instintivos
e falocráticos. O casal de escravos, tendo clareza da
real situação na qual se encontra, busca a morte como esperança
de viver uma liberdade ainda não alcançada. Nesse
sentido, é relevante sentenciar que a poesia social de Castro
Alves se contrapõe à imagem do cânone do século XIX que,
segundo Roberto Reis (1992, p. 80), tornava relevante
temáticas “como indianismo e o sertanismo”. Tendências que,
conforme assevera o crítico, “são esforços para captar a cor
local do país e o ethos brasileiro”, tendo em vista que “uma
considerável parcela da produção literária do Brasil oitocentista
acaba se configurando como uma espécie de autoretrato
das elites que a produziam e consumiam.”
Voltando à obra aqui em questão, ver-se-á que a partir do
poema “Sangue de Africano” (1997, p. 343), a dramaticidade
do texto começa a alcançar um clima mais tenso, pois,
Lucas, agora sabedor do que havia acontecido com sua amada,
ergue-se “como o tigre bravo ...” , uma espécie de “estátua
terrível da vingança”, com um ar selvagem “crispado o
braço, no punhal segura!” e seu “sangue, que da raça não
desmente, / Sangue queimado pelo sol da Líbia” deixa transparecer
um “gesto bravo ameaçando a imensidade” e como
um “Aquiles furioso”, concentra no “punho a tempestade”.
Mesmo tomado pela revolta, percebe-se que no texto
“Desespero” (1997, p. 346 – 348), o cativo não perde a noção
de que “ser escravo – é nascer no alcoice escuro / Dos seios
infamados da vendida ... / Filho da perdição no berço impuro
/ Sem leite para a boca ressequida ...” Nesse momento maldito,
o sujeito poético, com vigor lírico, possibilita ao leitor
a visibilidade do ódio que desponta das tessituras dos versos
abaixo (1997, p. 346 - 348):
50
“Ó minha mãe! Ó mártir africana,
Que morreste de dor no cativeiro!
Ai! sem quebrar aquela jura insana,
Rev. Inst. Geogr. Hist. Bahia, Salvador, v. 101, p. 39-52, 2006