manual do formando

capítulo 05
desenho de luz
Relação com
outras áreas do
espectáculo
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Durante todo o período que se inicia na montagem
e termina no dia da estreia o iluminador tem que
estar presente quase diariamente. Nos períodos
de montagem tem de estar presente pois muitas
vezes tem que ser feitas alterações ao projecto
inicial, fazer adaptações das ideias iniciais, assim
como responder a qualquer imprevisto que
possa acontecer. A presença nesta fase é fulcral
pois geralmente o tempo de montagem é muito
limitado e o trabalho realizado nestes períodos
muitas vezes não poderá ser refeito, ou no caso
de qualquer alteração posterior vai originar perda
de tempo que estava destinado a outro trabalho,
desgaste do pessoal técnico assim como tensões
entre os diversos membros da equipa criativa e
encenador. A fase de montagem deve terminar
com o iluminador a recolher numa planta de luz
todos os canais de dimmer onde estão ligados os
projectores, de forma a poder não só organizar
o patch da melhor forma mas como ficar com
informação necessária à reposição do espectáculo.
Durante a afinação e programação assim como
ensaios técnicos e corridos o iluminador deve
estar presente, pois tem de estar ao corrente de
todas as alterações que poderão haver a nível de
cenários, movimentações, figurinos ou mesmo
de horários de trabalho, pois todas elas implicam
directamente e indirectamente com o seu trabalho.
A última responsabilidade do iluminador é a de
deixar toda informação necessária a manutenção
do espectáculo (lista de afinações por projector,
lista de cores por projector, planta actualizada
no final da montagem, guião claro com todas
as deixas de luzes sejam elas de texto ou de
movimentação) de forma que seja possível ao
departamento de iluminação assegurar que caso
aconteça algum problema seja possível e rápido
soluciona-lo sem a presença do iluminador. Em
muitos casos é da responsabilidade do iluminador
fazer a adaptação do espectáculo a outras sala
assim como listas de material. Deve portanto toda
a informação estar legível para essa adaptação ser
simplificada.
A relação que o iluminador mantém com as
diferentes áreas criativas intervenientes no
espectáculo vão determinar na maior parte
dos casos o sucesso do desenho de luzes.
É pois importante perceber que manter uma
relação profissional em que sejam claras as
responsabilidades e deveres de cada um no todo
do espectáculo é de extrema importância, pois
em muitos casos o stress acumulado por períodos
intensos de trabalho com prazos muito curtos
pode provocar ansiedades e conflitos que devem
ser evitados ou geridos de uma forma equilibrada.
Grandes partes das vezes é o encenador que
contacta directamente o iluminador ou pelo menos
dá a sua aprovação a sua contratação. A relação
que é estabelecida ao longo do projecto com o
encenador é de extrema importância, pois é ele
quem mais vai influenciar directamente as escolhas
a tomar no desenho de luz. É importante que
se estabeleça entre os dois um dialogo em que
seja claro o que é pretendido da iluminação por
um lado e por outro quais são as condicionantes
ao seu desenvolvimento. Conversas ao longo
do processo em que se vai fazendo o ponto da
situação assim como definindo objectivos para
cada uma das cenas em particular são muito
importantes para um entendimento entre as várias
partes. O iluminador deve sempre que possível
fornecer material visual que acompanhem as
suas escolhas através de fotografias, desenhos,
simulações e através do uso de software dedicado
para visualizações. É natural ao longo de um
processo criativo surja diferentes opiniões sobre
a forma de lidar com as situações, no entanto o
iluminador deve ter presente que em ultimo caso a
responsabilidade pelo espectáculo como um todo
(iluminação incluída) é do encenador. Devem ser
discutidos as várias opiniões e o iluminador deve
saber fundamentar tecnicamente, e plasticamente
a sua maneira de ver no entanto nunca se deve
chegar a situações de incompatibilidade que
ponham em causa o espectáculo.