World_of_Metal__Outubro_2017

AMERICAN WRECKING COMPANY
“Everything and Nothing”
Pavement Entertainment
Logo aos primeiros
segundos de
"Everything And
Nothing", o tematítulo
deste álbum dos
American Wrecking
Company, ficámos logo
impressionados pela
potência do mesmo.
Estão a ver aquele
crossover que é bem bruto, tão bruto que
quase parece death metal? Foi essa a sensação
que tivemos quando ouvimos Pro-Pain pela
primeira vez e foi exactamente o que sentimos
aqui. A diferença é que em relação a Pro-Pain
ainda conseguem ser mais brutos, muito graças
à prestação vocal de T.J. Cornelius. Também
temos no entanto bons riffs e boas malhas,
ficando no entanto a faltar um pouco mais de
dinâmica. Ainda assim este é um álbum para
lembrar à malta de hoje como se misturava
hardcore com metal. À homem!
AN ASSFULL OF LOVE
“Monkey Madness”
Edição de Autor
Além do nome sugestivo
e bem colorido, os An
Assfull Of Love também
nos trazem um som
interessante que parece
disparar em várias
direcções acertando
quase em todas. Temos
um espírito rock aliada
a músicas tipicamente
rock (ou hard rock) e até tiques hardcore
(nomeadamente os refrães gritados como
palavras de ordem). Junta-se isto tudo com
uns bons solos, melodias cativantes e está-se
lançado. Não é preciso muito para fazer um
grande disco, apenas boas músicas e talento,
claro. Uma boa surpresa para quem gosta de
coisas mais alternativas. E também mais velha
guarda. Para quem gosta de boa música, pronto.
ANTARKTIS
“Ildlaante”
Agonia Records
Quando se fala
em pós-rock, não
esperamos nada de
novo. Quando se fala
em pós-metal, igual.
No entanto, quando
temos uma banda
que mistura os dois
mundos e ainda
lhe junta aquele feeling doom cavernoso,
então são razões mais que suficientes
para estarmos interessados. E o facto dos
Antarktis contarem com membros e exmembros
de In Mourning e October Tide é um
extra. Dos bons. O resultado é um dos álbuns
de estreia mais entusiasmantes que ouvimos
nos últimos tempos, pesado, com uso
inteligente (e não exagerado) de atmosferas
e ambiências. Em suma, fantástico, que nos
obriga a dizer que esta é mais uma banda a
que queremos estar atentos no futuro.
[7.2/10] Fernando Ferreira
[7.5/10] Fernando Ferreira [9/10] Fernando Ferreira
ANUBI'S SERVANTS
“Duat”
Edição de Autor
A capa mete medo ao
susto - boa candidata
para os nossos
Artwork Insights - pelo
que o som tem que
fazer uma bela figura
em compensação. E
por acaso... até faz!
Thrash metal cru,
bruto e raçudo com umas pitadas de death
metal, principalmente pela abordagem vocal.
Reza a história da banda que inicialmente
eram para ser uma banda de punk
instrumental, mas depois flui para terem voz
e chegarem ao thrash metal. Talvez não seja
algo que se possa notar no som da banda,
apesar de terem um som primitivo, mas
de qualquer forma é uma boa amostra do
potencial que a banda tem - relembrandonos
o potencial que vimos em bandas como
Painstruck. Veremos se chegam a algo mais
concreto e sólido.
[6.5/10] Filipe Ferreira
ASTRAROT
“We Can't Win”
Straight from the Heart Records
Os Astrorot são
uma banda recente
(começaram em 2015)
que têm em "We Can't
Win" o seu álbum
de estreia. Podemos
achar que é demadiado
tempo para editar já
um álbum no entanto,
como bem sabemos,
os tempos são outros e não há propriamente
um livro de regras. Com um som moderno,
apoiado na tradição metalcore, "We Can't Win"
não surpreende mas também essa não deveria
ser esse o objectivo. Temos vozes limpas, vozes
gritadas, alguns breakdowns (não muitos,
felizmente), e bons temas. Aliás, são os bons
temas que fazem com que passemos por cima
daquilo que já ouvimos muitas vezes noutros
lados. Esta estreia não surpreende e até tem
uma falta de dinâmica como um todo mas (e
este é um grande "mas") consegue mostrarnos
talento que poderá ver a desabrochar de
maneira (mais) convincente no futuro.
[6/10] Fernando Ferreira
ATROX
“Monocle”
Dark Essence Records
Já se devem ter
esquecido dos Atrox.
Afinal a banda esteve
calada durante quase
dez anos. Tempo
suficiente para mudar
algumas coisas no
seu som, que por
si só já era volátil.
Experimentalismo foi
aquilo pelo qual a banda se notabilizou. A sua
mistura de sonoridade industrial com ambientes
góticos e progressivos é também o que domina
"Monocle". Não vamos mentir, este é um trabalho
que não vai entrar à primeira. É desafiador, tão
desafiador como a primeira vez que ouvimos
os trabalhos mais ousados dos King Crimson.
Também é inqualficável, mas não deixa de nos ir
prendendo aos poucos. Se houve paciência para
este processo, poderá compensar o esforço.
[7/10] Fernando Ferreira
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AYO RIVER
“Failed State”
Edição de Autor
É bom no final
do dia sair da
metalurgia pesada
e entrar no mundo
do rock indie para
apreciar o mundo de
maneira diferente.
Pessoalmente, é para
esse efeito que muita
da música que não ouvimos regularmente
é usada. No entanto, justiça seja feita
a este projecto Ayo River que tem aqui
a sua estreia, não é apenas música para
ouvir de fundo. Temos uma boa produção,
sem grandes exageros digitais, orgânicas
e muito low profile. Depois - e é a parte
que interessa, temos grandes músicas.
Daquelas que apesar de não serem
imediatamente coladas ao cérebro, são
agradáveis de ouvir. Este é um projecto
muitissimo interessante que para quem
gosta de música indie gostará de certeza.
[7/10] Fernando Ferreira
AYREON
“The Source”
Music Theories Recordings
O novo álbum do
projecto da opera
metal progressivo
Ayreon é também
uma prequela ao
álbum “01011001”
(Y em ASCII) de
2008. Mais uma
vez a escolha de vozes é excelente
contando com James LaBrie (Dream
Theater), Hansi Kürsch (Blind Guardian),
Simone Simons (Epica), Floor Jansen
(Nightwish), Tommy Karevik (Kamelot),
Tobias Sammet (Edguy, Avantasia),
Russell Allen (Symphony X) e Tommy
Rogers (Between the Buried and Me)
para referir só alguns. Em “The Source”
é contada a história de como o planeta
“Alpha”foi destruído por tecnologia e os
sobreviventes seguiram numa nave até
ao planeta Y (planeta de onde são as
personagens de “01011001”), e como
são obrigados a consumir “a fonte”
uma solução química que lhes muda o
físico para poderem sobreviver no novo
planeta. Um dos pontos que menos
gostei é a repetição de temas nos últimos
álbuns de Ayreon, o tema da dependência
tecnológica, autodestruição por causa
da tecnologia já foi muito abordado por
Arjen Lucassen e volta aqui a sê-lo, o
que infelizmente dá uma sensação de
deja-vu. Também em termos musicais
Lucassen não se desvia muito da matriz
ainda assim não ficamos reduzidos
ao sentimento de “mais do mesmo”,
estamos perante um álbum mais pesado
e diria mesmo com uns toques de
Power Metal (“Run! Apocalypse! Run!”)
que mantem ainda assim os elementos
mais folk. Depois de não ter apreciado
o anterior “The Theory of Everything”,
este é um regresso á forma.
[8.5/10] Filipe Correia