LÍNEA 4

Formación y accesibilidad al Patrimoniorentes formas de apropiaciones de las obras de arte)y social (al interactuar en un medio meramente socialcomo el museo).Hemos realizado siete ediciones o cursos. La primerade carácter experimental, la segunda, tercera ysucesivas en continua reflexión con un punto claro:la persona como eje de la experiencia. Trabajamoscon diversas instituciones como centros de educaciónespecial, centros ocupacionales, asociaciones, centrosde días, de atención socio-sanitario, o de referenciaestatal, etc. En cada una de ellas y junto a nuestroequipo multidisciplinar, formado por profesionalesde diversas disciplinas como bellas artes, psicología,magisterio, logopedia y filosofía, hemos puesto enmarcha experiencias adaptadas llevadas a cabo tantoen las sedes de los centros como en el mismo recintomuseístico. Actualmente nuestro trabajo se enmarcadentro de los siguientes objetivos:– Facilitar el acceso al conocimiento y a la cultura.– Cumplir con la vocación didáctica del museo, através de acciones que despierten el interés porel conocimiento a través del patrimonio artísticoque alberga.– Potenciar el desarrollo cognitivo-emocional ycreativo través de propuestas pedagógicas, artísticasy de estimulación cognitiva, adaptadas a lascaracterísticas de los visitantes.– Brindar un recurso que impulse a los diversoscentros, a los profesionales y a sus usuarios a haceruso del arte como medio de conocimiento,de expresión, de crecimiento personal, de estimulacióny de integración.– Favorecer la diversidad de lecturas, de apreciación,de disfrute, de experiencias en torno al arte.– Normalizar las actividades del museo.– Crear entornos favorables que faciliten una inclusiónreal a través de una mayor visibilidad deestos colectivos en la vida diaria, asumiendo unaclara responsabilidad ética y social.Metodología de trabajo. ¿Qué hacemos?A lo largo de los años nuestras acciones se han idoencaminando principalmente hacia claros objetivosdidácticos fundamentados en la evidente capacidadde aprendizaje de estos públicos y en nuestro marcoreferencial al pertenecer al área educativa del museo.Hablamos de educación en la diversidad.Intentamos que los profesionales, como intermediariosque son, puedan encontrar en el museo unaliado como recurso de conocimiento y de disfrutepara sus usuarios. Se trata pues de iniciar experienciasque generen a su vez nuevas experiencias quereflejen las que proponemos. Asumimos de esta formanuestra responsabilidad y nuestra capacidad paragenerar y formular desde ideas hasta proyectos detrabajo a largo plazo que reconfiguren la imagen delmuseo, generando nuevas formas de conocimiento,convirtiendo la colección en narrativas culturales queproduzcan puntos de vistas del pasado traídas a nuestropresente. (Hooper-Greenhill, 2007:2)Precisamente, desde el inicio y de forma empíricahemos trabajado con propuestas participativasbuscando educar desde la óptica postmoderna “reflejandoel pasado en el presente, la existencia demúltiples interpretaciones, diferencias y conexionesentre culturas” (Efland, Freedmand y Stuhr, 2003:92)sin olvidar las aportaciones precedentes vinculadas ala educación artística.Nuestra propuesta metodológica está basada enla creación de prácticas en las que otorgamos y cedemosel protagonismo a quien Dewey llama “criaturaviviente” 1 , la persona, el sujeto con raciocinio ysentido reflexivo, capacidad que el museo ayudará aconstruir desde una perspectiva cercana y útil insertandola experiencia artística como continuación delos procesos y las funciones vitales básicas. (Aguirre,2000:294)Las actividades específicas se organizan en tres fasesde igual importancia para lo cual la implicaciónde los centros o instituciones es imprescindible:Fase de preparaciónEs la etapa de conocimiento entre cada uno de loscentros y nosotros el museo. Nosotros somos quienesnos acercamos y vamos en busca de nuestrospúblicos, salimos de nuestro espacio formal hacia lacomunidad, el museo se personifica, se humaniza enel educador quien más bien cumple el rol de mediador,de puente.En estos encuentros conocemos las expectativasy las experiencias previas con arte y museos Compartimosdudas, ideas y también miedos. Conocemosademás las características, intereses y la experienciade vida de cada grupo para adaptar las actividades,los conceptos, el diálogo y los materiales. Por ello,1 Término utilizado por Dewey para referirse a la persona, que al tener unestrecho contacto con su entorno, es capaz de crear arte como pruebaconcreta de su capacidad para equilibrar su instinto (criatura) y razonamiento(viviente y consciente) (Dewey, 2008).405