Pistoia Novecento 1900 - 1945

e nuovamente Costetti a esercitare una grande
influenza, sulle generazioni attive nel decennio
successivo. Rilevante è la presenza di
Costetti alla Prima Mostra di Bianco e Nero
con ben ventuno lavori. A lui fu anche affidato
il discorso inaugurale in cui ribadiva come il
‘bianco e nero’, fosse “l’espressione d’arte più
immediata, più sincera, più spiritualmente
schietta e sintetica […] in quanto col segno si
possono raggiungere i valori pittorici: forma,
carattere” (L’inaugurazione della Prima Mostra
di “Bianco e Nero” 1913, cit. in morozzi 2007, p.
39). C’è da giurare che dello stesso avviso fosse
anche Giovanni Michelucci, data la sua
grande amicizia con Fondi, poi rinsaldata a
Roma dove i due si ritrovarono dopo il 1925:
l’amore e la vocazione al disegno accompagnò
l’architetto per tutta la vita, fino al punto da
indicare in questo una sorta di ‘strada mancata’
(bartolini 1978, p. 167). Per tornare al
Bianco e Nero: l’evento si configurò di carattere
nazionale per la presenza delle più importanti
tendenze grafiche contemporanee anche
se il pubblico si rivelò, come si evince dalle
parole dello stesso Fondi, “non completamente
preparato e quindi non ben disposto” (fondi
1913, cit. in Il cerchio magico 2002, p. 67).
L’esposizione proponeva opere di artisti gravitanti
attorno all’Accademia di Firenze e ai due
personaggi di spicco che erano Celestino Celestini,
direttore della Scuola d’incisione dal
1912, e Adolfo De Carolis: esponenti di due
humus culturali ben distinti, se non opposti.
Tra gli allievi del primo c’erano Ottone Rosai,
Betto Lotti e Francesco Chiappelli, mentre tra i
vecchi e nuovi discepoli dell’altro Gino Barbieri
e Ferruccio Pasqui. Tra gli altri espositori, figuravano
Luigi Gigiotti Zanini, di lì a poco militante
nelle fronde del Futurismo della rivista
“Lacerba”, il fratello di Giovanni Costetti, Romeo,
con venticinque lavori in tecniche che
spaziano dall’incisione al disegno al monotipo,
e infine Emilio Notte, trasferitosi in quegli anni
ture for Rome in 1917, it was again Costetti who
exerted a major influence over the generation
active in the following decade. Costetti’s presence
at the 1st Bianco e Nero exhibition, with
twenty-one works, was conspicuous. He was
entrusted with the inaugural speech, in which
he stressed how ‘black and white’ was “the
most immediate, most honest, most spiritually
forthright, most concise [sintetico] expression
of art [...] because with the mark one can attain
the pictorial values: form, character”
(“L’inaugurazione della Prima Mostra di ‘Bianco
e Nero’ 1913”, cited in morozzi 2007, p. 39).
Giovanni Michelucci was certainly of the same
opinion, given his friendship with Fondi,
strengthened in Rome where they met again
after 1925. The architect’s passion and talent
for drawing accompanied him all his life, to the
extent that it was almost a “path not pursued”
(bartolini 1978, p. 167). Returning to the Bianco
e Nero exhibition, the presence of the major
contemporary trends in printmaking gave it
the character of a national event, even though,
as Fondi pointed out, the public was “not fully
prepared and thus not well disposed” (fondi
1913, cited in Il cerchio magico 2002, p. 67).
The exhibition presented works by artists gravitating
around Florence’s Accademia and
around two prominent figures, Celestino Celestini,
director of the Scuola d’incisione (School of
Engraving) from 1912, and Adolfo De Carolis:
exponents of two distinct, or even opposite cultural
environments. Ottone Rosai, Betto Lotti,
and Francesco Chiappelli were among the students
of the former; whereas the latter’s old and
new followers included Gino Barbieri and Ferruccio
Pasqui. Other exhibitors were Luigi Gigiotti
Zanini, shortly to be militant in the Futurist
persuasion of Lacerba, Costetti’s brother
Romeo, whose twenty-five works ranged from
engraving to drawing and monotype, and finally
Emilio Notte, who moved between Florence
and Prato during those years. There were
tra Firenze e Prato. Due soltanto i pistoiesi:
Francesco Chiappelli e il diciannovenne Alberto
Caligiani con due studi di testa. Chiappelli
espose due disegni e alcune incisioni: La tartana,
Stazione ferroviaria, Ponte di ferro, Il cantiere,
Il torracchione, Cipressi e Pistoia. Grandi lavori
in cui il giovane mostra di ben coniugare gli
insegnamenti di Celestini con la lezione più
scenografica e onirica di Frank Brangwyn. La
sua partecipazione alla mostra è qui evocata
dalla bella incisione La tartana (Collezione privata,
p. 51). In questa temperie culturale, proprio
nello stesso anno della Mostra di Bianco e
Nero, e forse proprio prendendo le mosse da
questo evento, si collocano gli esordi alla xilografia
di Michelucci e, di lì a poco, di Caligiani.
Assai lacunosa ma recentemente rivalutata (Il
cerchio magico 2002, pp. 96-97; salvi 1913, pp.
53-54, 69; bartolini 1978), l’attività di Michelucci
xilografo è tuttavia degna di nota e ha
valore all’interno di un’ottica di ricerca di un
autonomo linguaggio artistico: significativa fu
GIULIO INNOCENTI
Visione d’interno, 1916, china su cartoncino
View of an Interior, 1916, India ink on paper
Fondazione Caript, Pistoia, n. inv. 302/17
only two exhibitors from Pistoia: Francesco Chiappelli
and the nineteen-year-old Alberto Caligiani,
with two studies of heads. Chiappelli exhibited
two drawings and eight engravings:
The Tartana, Railway Station, Iron Bridge,
The Factory, The ‘Torracchione’ [Tower], Cypresses,
and Pistoia. In these great works, the
young Chiappelli showed that he had skillfully
combined Celestini’s teachings with the lesson
of the more theatrical and visionary Frank
Brangwyn. His participation in the exhibition is
documented here by the superb The Tartana
(private collection, p. 51). This then was the cultural
climate in which Michelucci’s and, soon
after, Caligiani’s earliest woodcuts were created,
in the same year as the Bianco e Nero exhibition
and perhaps even taking their cue from
this event. Michelucci’s recently re-evaluated
production of woodcuts (Il cerchio magico
2002, pp. 96-97; salvi 1913, pp. 53-54, 69;
bartolini 1978), though sporadic, is nonetheless
noteworthy and valuable within a dis-
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