Kunstbulletin Dezember 2021

Kunstgewerbe andockenden Arbeitsweise entwickelt. Sie könnte nun als visuelle
Metapher für das Verständnis von letztlich inkohärenten Persönlichkeitsanteilen
gelesen werden, das dazu beiträgt, zu einer Humanität auch gegenüber anderen zurückzufinden.
Schon in einem früheren Werk, ‹In Hands›, 2016, fanden sich in ihren
Händen links und rechts geformte Tonkugeln, die, je länger man sie anschaute, desto
unterschiedlichere Kontaktspuren zeigten.
Vollends in den Vordergrund rückte dieser Fokus auf die Verdopplung von Organen
und Extremitäten und einer damit verbundenen psychischen Ambivalenz in der
Periode der Pandemie. In diesen Monaten wandte sich die Künstlerin mit der ‹Financial
Times› – ihrer Tageszeitung aus der Stadt ihres zweiten, jetzt brachliegenden
Ateliers – einem Werkstoff zu, der sie wegen des Kontrasts von hinfälliger Sinnlichkeit
und harten Fakten interessierte. Vor der aufgeschlagenen Zeitung kam ihr erst
einmal nur Körperliches in den Sinn. So wurde nicht nur plötzlich auf der ganzen Welt
von nichts anderem mehr als der Gesundheit gesprochen. Zugleich war ihr Mann just
während der ersten Covid-19-Welle gefährlich an einer zuerst für das Virus gehaltenen
Lungenembolie erkrankt. Wie als Votivbilder stückte und kleisterte sie erst einmal
Organe aus Zeitungsseiten der ‹Financial Times›, angefangen mit den nur schon
wegen des darunterliegenden Herzens nur scheinbar symmetrischen Lungenflügeln.
Sie fand diese Arbeiten zunächst jedoch zu aufdringlich, um sie in dieser Form bereits
auszustellen.
Figuren für Ambivalentes
Sie kehrte zur Doppelseite der ‹Financial Times› zurück,distanzierte die Nachrichtentexte
zu einem Recto-Verso-Hintergrundgeräusch, indem sie die Seiten wachste
und sich in der Mitte mit kräftigem Pinselstrich eine Carte blanche eröffnete. In diese
Unterlage gravierte sie nun Zeichnungen der zuvor skulptierten Organe. Bald erschienen
ihr allgemeinere, aber auch geheimnisvollere und rätselhaftere Bilder für
Ambivalentes: ein doppelter, halb gezogener, halb geöffneter Vorhang, eine Waage
im Ungleichgewicht, zwei Leuchttürme, die sich anstrahlen. Blätter aus dieser Serie
waren unlängst in der Lausanner Galerie Heinzer Reszler ausgestellt. Und in der benachbarten
Ateliergalerie von Raynald Métraux hat sie nun weitere drei Varianten auf
Lithosteine gemalt, graviert und zwanzigfach auf aktuelle Ausgaben der ‹Financial
Times› gedruckt. Noch vor Weihnachten werden sie in einer Einzelschau zu sehen
sein. Einmal mehr kommt damit origineller Druckgrafik im teils ephemeren Werk der
Künstlerin die Rolle der Fixierung wichtiger Bildfindungen zu.
Zitate aus Gesprächen mit der Künstlerin im Herbst 2021. Katharina Holderegger, Kunsthistorikerin, Kuratorin,
Kritikerin, lebt mit ihrer Familie in Gland VD. holderegger@artlog.net
→ ‹Sophie Bouvier Ausländer – The Financial Times Diaries›, Atelier et Galerie Raynald Métraux,
Lausanne, auf Anfrage, Dezember 2021 ↗ www.atelier-metraux.com
→ ‹Summer Exhibition 2021›, kuratiert von Yinka Shonibare, Royal Academy of Arts, London, bis 12.1.
↗ www.royalacademy.org.uk
FOKUS // SOPHIE BOUVIER AUSLÄNDER
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