Kunstbulletin Dezember 2021

Mathis Altmann — Ein Fall durch den Hasenbau
Die Ausstellung ‹Amalgamate› von Mathis Altmann führt die
Besucherinnen und Besucher im Kunstmuseum Winterthur
in eine Welt hinter den Spiegeln. Die innere Alice in uns steigt
allerdings nicht in eine Wunderwelt, sondern findet sich in
einer Simulation auf Speed wieder.
Winterthur — Waren die frühen Arbeiten von Mathis Altmann (*1987) noch regelrechte
Materialschlachten der skulpturalen Formfindung, in denen gefundenes Material
zu albtraumhaften, psychisch aufgeladenen Puppenhäusern zusammengeführt wurde,
so scheinen die neuen Wandarbeiten in der Ausstellung ‹Amalgamate› schon fast
reduziert. Der erste Eindruck täuscht natürlich, die Verschmelzung, die der Titel suggeriert,
findet nicht nur zwischen den Werkstoffen und Gegenständen statt, sondern
bezieht die menschliche Wahrnehmung in den Prozess mit ein. Die Assemblagen aus
LED-Displays, Materialoberfläche und Bildgegenständen reflektieren das verlorene
Individuum zwischen Leistungsgesellschaft, Konsumwelt und virtueller Realität
wie in einem verrückt gewordenen Spiegel. Das Eintauchen in die Welt des Manor-
Preisträgers 2021 gleicht einem Fall durch den Hasenbau, in welchem der Science-
Fiction-Autor William Gibson Regie geführt hat.
Die Verfügbarkeit von LED-Displays stellt neue Möglichkeiten der Weltenschöpfung
dar, erlauben Bildschirme doch eine Simulation von Virtualität, die – in Kombination
mit dem Entstehen von Metaversen à la Facebook & Co. – für das Konsumieren
von Bildern und Inhalten eine Tiefe vorgaukeln, in die wir bereitwillig eintauchen. So
werden Shoppingwelten zu Erlebnisräumen. Die Trennung von Technik, Empfindung
und Erlebnis löst sich im Idealfall (für die Verkaufenden) im Akt des Konsumierens
auf. Die Werbung ist eine Assemblage aus Oberfläche und virtuellem Raum, die Altmann
gekonnt ins Absurde und gleichzeitig an ihren Ursprung zurückführt.
Die Praxis der Assemblage lässt sich kulturgeschichtlich in der Romantik verorten.
Im Kontext der orientalisierenden Märchenmode des 18. Jahrhunderts entstanden,
dehnt sich das Muschel- und Laubwerk im Rocaille-Ornament vom Rahmen auf das
Gerahmte aus, verwandelt sich in das Kunstwerk selbst, wird zum Bildgegenstand
mit räumlicher Tiefe. Im Changieren zwischen Ornament- und Bildmodus bringt sie
eine «eigene Welt» hervor, die bereits damals als «semantische Leere» des Ornamentalen
kritisiert wird, beim Publikum jedoch auf Begeisterung stösst. Altmanns
zeitgenössische Praxis versucht nun diesen Prozess zu Ende zu denken und gleichzeitig
das immersive Element des Romantischen neu fruchtbar zu machen. Wenn er
nicht aufpasst, wird ihn die Welt der totalen Werbung aber einfach imitieren und sich
so weiter als Simulation des Realen perfektionieren. Damian Christinger
→ ‹Mathis Altmann – Amalgamate›, Kunstmuseum Winterthur | Beim Stadthaus, bis 2.1. ↗ kmw.ch
92 Kunstbulletin 12/2021