Michel Ritter — Heureux celui qui s’aventure Air Power = Peace Power, <strong>2021</strong>, vue de l’exposition Kunsthalle Fri Art Fribourg. Photo : Guillaume Pyhton 54 <strong>Kunstbulletin</strong> 12/<strong>2021</strong>
Le souvenir laissé par Michel Ritter est avant tout celui d’un passeur d’art au sein de Fri Art association créée en 1979, puis du Centre culturel suisse à Paris qu’il dirigea de 2002 à sa mort en 2007. Célébrant 40 ans de projets et 30 ans passés dans son bâtiment actuel, le centre d’art fribourgeois revient sur l’activité d’artiste de son fondateur. Laurence Schmidlin Dans les années 1980, alors qu’il organise avec d’autres ‹Fri-Art 81› dans l’ancien Grand Séminaire à Fribourg, puis ‹FRI.ART made in Switzerland› à New York en 1985, Michel Ritter travaille encore comme artiste. Pour autant, il ne qualifie pas d’œuvres ses projets en tant que curateur. Il lui arrive seulement d’organiser des expositions parce que l’art contemporain est absent de la ville qu’il habite, et qu’il a envie de permettre au public d’engager un rapport direct avec les œuvres. En 1990, après huit années de projets, d’attente et de pression, l’installation de Fri Art dans un bâtiment en basse-ville permet d’ouvrir un centre d’art contemporain permanent. Michel Ritter en devient le directeur et met progressivement un terme à son travail d’artiste, sans déchirement ni regret. Autodidacte dans toutes les activités qu’il aura menées, il aura observé la même approche intuitive de mise en relation des éléments, des artistes et des œuvres, à des fins de questionnement, de contradiction, de cheminement, obéissant à sa seule curiosité. Le doute plutôt que l’hypothèse l’amenait à préférer ce qu’il ne connaissait pas, voire ce qu’il ne comprenait pas. Entrée par l’image préexistante Diplômé d’un apprentissage de dessinateur (1968), Michel Ritter se met à griffonner, sans ambition, lors d’un voyage à travers le monde, qu’il entreprend en 1969 durant quatre ans. Il est accompagné d’un ami photographe, Jacques Sidler, avec lequel il débat d’art. De retour à Fribourg, il fonde et gère avec l’artiste Bruno Baeriswyl la Galerie RB (1974–1979) – qui d’une certaine façon préfigure Fri Art – et crée ses premières œuvres. Son expérience de New York, où il séjourne à plusieurs reprises durant trois ans, initialement grâce à une bourse du canton de Fribourg (1979), sera marquée par la découverte d’expositions organisées dans des bâtiments désaffectés, engageant les artistes à créer in situ – ce dont il s’inspirera plus tard –, et par une exposition personnelle à Franklin Furnace en 1980. Son premier matériau, en tant qu’artiste, est la photographie de presse. S’inscrivant dans une forme de critique de l’image, Michel Ritter retravaille par adjonction d’éléments ou par oblitération des portraits de différentes natures et sources. Dans l’une des séries exposées à Fri Art, la photographie d’origine est subordonnée au blanc d’une grande feuille de papier, devenant dérisoire tout en concentrant l’attention.Des interventions manuscrites relient parfois l’image à ce nouvel espace, consacrant son extraction du flux informatif et son insertion dans un nouveau contexte de circulation et de signification. Dans d’autres séries, du coton, tel une brume épaisse, FOKUS // MICHEL RITTER 55
- Seite 1 und 2:
Dezember 2021 Fr. 10.-/€ 8.-
- Seite 3:
FOKUS 20 Sonia Kacem — Die Sinnli
- Seite 6 und 7: Camille Pissarro, Femme au fichu ve
- Seite 9 und 10: 27-30.01.2022 10 th edition artgene
- Seite 11 und 12: The Name of Fear/Vaduz (Enge Räume
- Seite 13 und 14: ARAKAWA Waiting Voices Gagosian Bas
- Seite 15 und 16: Manor Kunstpreis Schaffhausen 2021
- Seite 17 und 18: 06.11. 2021 13.02. 2022 VIVIAN SUTE
- Seite 19 und 20: Tiere Fremde undFreunde Winterausst
- Seite 21 und 22: CHRISTIAN MARCLAY INVESTIGATIONS MI
- Seite 23 und 24: Untitled (S Mirroring), 2021, Karto
- Seite 25 und 26: Ein bisschen fühlt es sich an, als
- Seite 27 und 28: FOKUS // SONIA KACEM 25
- Seite 29 und 30: FOKUS // SONIA KACEM 27
- Seite 31 und 32: aus dem 20 cm dicken Wellkarton ges
- Seite 33 und 34: erfassen, abwägen, verbinden FOKUS
- Seite 35 und 36: The Financial Times Diaries (lungs)
- Seite 37 und 38: FOKUS // SOPHIE BOUVIER AUSLÄNDER
- Seite 39 und 40: Kunstgewerbe andockenden Arbeitswei
- Seite 41 und 42: Hospital für Pestkranke, 1808-1810
- Seite 43 und 44: erspüren, dass es da ist. Heitere
- Seite 45 und 46: Ferdinand Hodler sah dem Tod ins Ge
- Seite 47 und 48: und Gesichter aus Stein FOKUS // NI
- Seite 49 und 50: taucht daher auch nicht im Werktite
- Seite 51 und 52: FOKUS // NICOLAS PARTY 49
- Seite 53 und 54: Nicolas Party. Foto: Juliana Sohn F
- Seite 55: grafie widerspiegelt. Hierbei wird
- Seite 59 und 60: tanément transformé en un univers
- Seite 61 und 62: A Villa Ciani, l’associazione Art
- Seite 63 und 64: Arshi Irshad Ahmadzai · Sabz-o Sun
- Seite 65 und 66: Ich träumte etwa vom Fragment des
- Seite 67 und 68: HINWEISE Oasis Animation — So wei
- Seite 69 und 70: Close-Up Basel/Riehen — Nur wenig
- Seite 71 und 72: Ceylan Öztrük Freiburg — Ceylan
- Seite 73 und 74: A. R. Penck Mendrisio — Die Mauer
- Seite 75 und 76: Gustave Courbet Winterthur — Den
- Seite 77 und 78: Flow — Erzählfluss im Manga Zür
- Seite 79 und 80: On Photography Zürich — Fotograf
- Seite 81 und 82: Clare Goodwin · environment 1 / Mo
- Seite 83 und 84: Tacita Dean · Antigone, 2018, 2 sy
- Seite 85 und 86: Camille Pissarro · Côte des Bœuf
- Seite 87 und 88: Asta Gröting · Acker, 2012, Epoxi
- Seite 89 und 90: M.S. Bastian / Isabelle L. · Pulpo
- Seite 91 und 92: Dominique Teufen · Above, 2018, Dr
- Seite 93 und 94: Francis Alÿs · Children’s Game
- Seite 95 und 96: Mathis Altmann · Corpus Oeconomicu
- Seite 97 und 98: Laura Lima · Bar Restaurant, 2010/
- Seite 99 und 100: Walter De Maria · The 2000 Sculptu
- Seite 101 und 102: Art Club2000 · Untitled (Donut Sho
- Seite 103 und 104: Francesca Gabbiani · Mutation V (c
- Seite 105 und 106: Earth Beats - Naturbild im Wandel,
- Seite 107 und 108:
schulen gelehrt und ist auch bekann
- Seite 109 und 110:
Marie-Theres Amici Kunstpreis 2021
- Seite 111 und 112:
Heimspiel 2018, Kunstraum Dornbirn.
- Seite 113 und 114:
Debora Vrizzi · Family Portrait, 2
- Seite 115 und 116:
chen Welten zusammenfinden, sich ge
- Seite 117 und 118:
BÜCHER Die Redaktion empfiehlt Aus
- Seite 119 und 120:
Basel — Catherine Meurisse, Carto
- Seite 121 und 122:
Zentrum Paul Klee, Monument im Fruc
- Seite 123 und 124:
Centre d’édition contemporaine,
- Seite 125 und 126:
Apropos, Sentimattstrasse 6, *41 24
- Seite 127 und 128:
Solothurn — Francisco Sierra, Kun
- Seite 129 und 130:
Winterthur — Laurenz Stockner, Ge
- Seite 131 und 132:
Beletage Art Space, Utoquai 41, c/o
- Seite 133 und 134:
Berlinische Galerie, Alte Jakobstr.
- Seite 135 und 136:
Halle Kunstmuseum Moritzburg Halle
- Seite 137 und 138:
Osnabrück Kunsthalle Osnabrück, H
- Seite 139 und 140:
Mulhouse — Collectif Kaya&Blank,
- Seite 141 und 142:
Italien *0039 Agrate Cascina I.D.E.
- Seite 143 und 144:
Surrealism and Magic - Enchanted -
- Seite 145 und 146:
KBr Fundación MAPFRE, Avenida Lito
- Seite 147 und 148:
Santa Cruz de Tenerifa Tea Tenerife
- Seite 149 und 150:
Hongkong *0852 Hong Kong Hauser & W
- Seite 151 und 152:
Kunstraum Baden Ruth Maria Obrist 2
- Seite 153 und 154:
grande finale 4. dez. 2021, 16 bis
- Seite 155 und 156:
JULIAN CHARRIÈRE & KATIE PATERSON
- Seite 157 und 158:
neues a telier 5 opendoor 3.12. 17-
- Seite 159 und 160:
Prix FEMS Skulptur 2022 Keramik «g
- Seite 161 und 162:
Neufrankengasse 4, CH-8004 Zürich
- Seite 163:
LA PETITE CALIFORNIE VALENTIN CARRO