PAVILION

nismul global şi migraţia. Printre altele, este şi jurnalist
politic, critic de artă şi de film, autor de cărţi şi
de cataloage. Filmele sale au fost recompensate cu
diverse premii internaţionale şi au fost transmise la
televiziune în mai multe ţări. Este doctor în filosofie
şi profesor invitat la Universität der Künste din
Berlin (cursul de Creaţie Media Experimentală). A
predat numeroase cursuri de artă şi de film la
Viena, München, Hanovra etc.
Wu Ming
Wu Ming (extended name: Wu Ming Foundation) is
a pseudonym for a group of Italian authors formed
in 2000 from a subset of the Luther Blissett community
in Bologna. In their pre-Wu Ming days, the
group wrote the novel Q (first edition 1999). Unlike
the open name "Luther Blissett", "Wu Ming" stands
for a defined group of writers active in literature and
popular culture. Their books are seen as part of a
body of literary works (the "nebula", as it is frequently
called in Italy) described as the New Italian
Epic, a phrase that was proposed by Wu Ming
themselves. In Chinese, "wu ming" means "anonymous".
The name of the band is meant both as a
tribute to dissidents ("Wu Ming" is a common byline
among Chinese citizens demanding democracy
and freedom of speech) and as a refusal of the
celebrity-making machine which turns the author
into a star. "Wu Ming" is also a reference to the third
sentence in the Dàodéjīng (Tao Te Ching): "Wu
ming tian di zhi shi", "Nameless is Heaven's and
Earth's Origin".
Wu Ming (numele complet: Wu Ming Foundation)
este pseudonimul unui grup de autori italieni rezultat
în anul 2000 dintr-o facțiune a comunității Luther
Blissett, din Bologna. În stadiul pre-Wu Ming,
grupul a scris cunoscutul roman Q (prima ediție
publicată in 1999). Spre deosebire de numele
Luther Blissett, Wu Ming este reprezentativ pentru
un grup bine definit de scriitori activi în literatura și
cultura populară. Cărțile lor sunt văzute ca o parte
a curentului literar nebula, descris ca Noul Epic
Italian, o frază care a fost propusă chiar de către
grupul Wu Ming. În chineză, wu ming înseamnă
anonim. Numele grupului este menit ca un tribut
adus dizidenților (Wu Ming este un cuvănt comun
cu dublu înțeles, folosit de cetățenii chinezi, care
militează pentru democrație și libertatea cuvântului)
și ca un mode de a respinge celebritatea care
transforma autorul într-o vedetă. Wu MIng este,
totodată, o aluzie la cea de-a treia fraza din
Dàodéjīng (Tao Te Ching): "Wu ming tian di zhi shi",
“Cel-fără-de-nume este originea Raiului și a
Pământului”.
Participants/Participanți
Magnus Bärtås
Magnus Bärtås (1962, Sweden) is an artist, writer
and professor of fine arts at Konstfack, Stockholm
working with text, video, objects and installation.
Recent group exhibitions include: “Void of
Memory”/”Platform 2009”, organised by Samsuo -
Space for Contemporary Art, Seoul, South Korea
(2009), “HeartQuake” at the Museum on the Seam
-The Socio-political Museum of Contemporary Art,
Jerusalem (2009). His video-works have been
screened at Les Rencontres Internationales -09,
Centre Pompidou, Paris, Gothenburg International
Filmfestival, The Alternative Filmfestival, Belgrade,
Shadow Filmfestival, Amsterdam, The Powerplant
Gallery, Montreal among other venues. His dissertation
“You Told Me - Work stories and video
essays,” examining narrative models in contemporary
art and the practice of the video essay, will be
published in May 2010. Together with Fredrik
Ekman he has published two books of essays and
his writing is frequently published in “Cabinet
Magazine.” Upcoming screenings and exhibitions
include Moderna Museet, Stockholm, Gävle
Konstcentrum and Kalmar Konstmuseum.
Magnus Bärtås (1962, Suedia) este artist, teoretician
și profesor de arte plastice la Konstfack,
Stockholm; Bärtås lucrează cu text, video, obiecte
și instalații. Expoziții de grup recente includ: “Void
of Memory”/”Platform 2009”, organizată de Samsuo
- Space for Contemporary Art, Seul, Korea de Sud
(2009), “HeartQuake” la Museum on the Seam -
The Socio-political Museum of Contemporary Art,
Jerusalem (2009). Lucrările sale video au fost
prezentate la Les Rencontres Internationales -09,
Centre Pompidou, Paris, Gothenburg International
Filmfestival, The Alternative Filmfestival, Belgrad,
Shadow Filmfestival, Amsterdam și la The
Powerplant Gallery, Montreal. Dizertația sa “You
Told Me - Work stories and video essays” examinează
modele narative din arta contemporană și
eseul video, urmând să fie publicată în mai 2010.
Alături de Fredrik Ekman a publicat doua cărți de
eseuri. Bärtås publică frecvent în “Cabinet
Magazine.” În viitor va prezenta filmele sale în
Suedia la Moderna Museet, Stockholm, Gävle
Konstcentrum, Gävle și Kalmar Konstmuseum,
Kalmar.
Martin Beck
Martin Beck is a New York and Vienna based artist
whose conceptually driven exhibitions and projects
engage questions of authorship and historicity and
they often draw from the fields of architecture,
design and popular culture. Recent exhibitions
include “Panel 2 - Nothing better than a touch of
ecology and catastrophe to unite the social classes…,”
Gasworks, London (2008); “The details are
not the details,” Orchard Gallery, New York (2007);)
and, in collaboration with Julie Ault, “Information” at
Storefront for Art and Architecture, New York (2006)
and “Installation” at Secession, Vienna (2006).
Beck’s publications include “Exhibit viewed played
populated” (2005) and “About the Relative Size of
Things in the Universe” (2007), and with “Julie Ault,
Critical Condition: Ausgewählte Texte im Dialog”
(2003).
Martin Beck este un artist care locuiește în Viena și
New York și ale cărui proiecte și expoziții conceptuale
sunt legate de concepte de autoritate și
istoricitate, analizând teorii din arhitectură, design
și cultură. Expoziții recente includ: “Panel 2 -
Nothing better than a touch of ecology and catastrophe
to unite the social classes…,” Gasworks,
Londra (2008); “The details are not the details,”
Orchard Gallery, New York (2007); și în colaborare
cu Julie Ault, “Information” at Storefront for Art and
Architecture, New York (2006) și “Installation” at
Secession, Vienna (2006). Publicațiile lui Beck
includ “Exhibit viewed played populated” (2005),
“About the Relative Size of Things in the Universe”
(2007), și cu “Julie Ault, Critical Condition:
Ausgewählte Texte im Dialog” (2003).
Kalle Brolin
Kalle Brolin (1968, Sweden) is a visual artist who
finished a MA in Fine Arts, at the Art Academy of
Umeå, Sweden. His inquiries imply historical
research where connections are invented or set up
rather than discovered and have poetical associations
as well as factual. He recently exhibited at
Oficina Proyectista, Buenos Aires, Argentina
(2009), the Museum of Forgetting, Sweden (2009),
and during 2010 he will be shown in Liverpool
Biennale, Liverpool, England; Växjö Kunsthalle,
Växjö,Sweden.
Kalle Brolin (1968, Suedia) este un artist vizual
care a obținut masterul în arte plastice la Academia
de Artă din Umeå, Suedia. Cercetările lui implică
investigațiile istorice unde conexiunile sunt inventate
sau create, mai mult decăt descoperite și care
au atât asociații poetice, precum și factuale. Recent
artistul a expus la Oficina Proyectista, Buenos
Aires, Argentina (2009), the Museum of Forgetting,
Suedia (2009), și în 2010 lucrările lui vor fi prezentate
la Liverpool Biennale, Liverpool, Marea
Britanie și Växjö Kunsthalle, Växjö, Suedia.
Pablo Bronstein
Pablo Bronstein (1977, Argentina) is an artist based
in London. He specialises in architectural sketches
in ink and gouache, set in ornate frames and
depicting imagined buildings incorporating styles
from 18th century France and 1980s post-modernism.
His work also includes live performance:
his “Plaza Minuet for Tate Triennial 2006" involved
choreographed movement about the gallery space
by Baroque-trained dancers. He has shown work
internationally in exhibitions including ICA London,
White Columns New York, Performa New York,
Herald St. London and most recently at the
Metropolitan Museum of Art New York.
Pablo Bronstein (1977, Argentina) este un artist
care lucrează și trăiește la Londra. Se specializează
în schițe arhitecturale în cerneală și guașă,
cu rame complicate și ilustrând clădiri fictive incorporând
stilul francez al secolului xVIII și postmodernismul
anilor '80. Activitatea sa include de
asemenea și performance-uri live: “Plaza Minuet
for Tate Triennial 2006" a implicat mișcări coregrafiate
pentru spațiul galeriei de dansatori antrenați în
stilul baroc. A expus în numeroase spații, dintre
care ICA London, White Columns New York,
Performa New York, Herald St. London și mai
recent la Metropolitan Museum of Art New York.
Kaucyila Brooke
Kaucyila Brooke is an artist based in Los Angeles
and Vienna. Her solo exhibitions include Galerie
Andreas Huber, Vienna, Austria; Andersen-s
Contemporary, Copenhagen, Denmark (2006),
NAK, Aachen, Germany; Kunstverein
Springhornhof, Neuenkirchen, Germany (2005)
platform, Berlin (2004), Michael Dawson Gallery,
Los Angeles (2001, 2005, 2007); Art Resources
Transfer, New York (2001, 1999). Selections from
the photographic series "Kathy Acker's Clothes"
(1998-2004) were included in the Berlin Biennale 3
(2004) and have also been seen in a solo exhibition
at the Neuer Aachener Kunstverein, Germany
(2005).
Kaucyila Brooke este o artistă care locuiește la
[488]
[489]