complimenti a.... - Siae

Sotto “La vie chez les automobiles”
60x50 cm. acrilico su cartone del 1987
di Nino Ferrer
VIVAVERDI
65
La polka des mandibules.
Il cambio di marcia arriva nel 1965, sotto la
supervisione artistica di Richard Bennet,
che indirizzò il modo di comporre di Nino,
a scapito di un po’ di libertà ma a vantaggio
del risultato. Il 1966 vede Ferrer impegnato
in 195 concerti e quasi 30 apparizioni televisive.
L’immagine di star e seduttore che
qualcuno, tra media e pubblico, cominciava
ad attaccargli addosso, però, gli andava
stretta.
Ferrer arriva in Italia verso la fine degli anni
‘60 dopo aver trionfato in Francia con
Mirza (un rhythm’n’blues trascinante e divertente),
Le téléphone (Il telefono nella
versione italiana) e un altro brano di grande
presa come Les cornichons (originariamente
Big Nick) ovvero i cetriolini sottaceto
che in Italia diverranno Il baccalà, un brano
tutt’ora sigla del programma televisivo
Le Iene. Ma già Mina aveva accolto a braccia
aperte un suo brano melodico, C’est Irreparable
che in italiano diventerà Un anno
d’amore. Ciò che però resta nell’immaginario
collettivo del nostro pubblico è un
brano del 1967 rivoluzionario per testo e musica,
Vorrei la pelle nera (Je veux être noir).
La televisione si lega a doppio filo con il suo
successo italiano: la trasmissione Settevoci
di Pippo Baudo ha come sigla Donna Rosa,
mentre per Io, Agata e tu (che lo vede protagonista
nella prima serata del sabato con
Raffaella Carrà e Nino Taranto) ripropone
la vecchia Agata dei napoletani Pisano e Cioffi.
Immancabilmente arriva anche Sanremo:
nel 1968 interpreta Il re d’Inghilterra
in coppia con Pilade, nel 1970 canta Re di
Cuori abbinato a Caterina Caselli, e nel 1971
Amsterdam.
L’inizio degli anni Settanta segna per Ferrer
un momento di svolta, anche dal punto
di vista musicale. Molti imputano uno dei
fattori di cambiamento nel modo di scrivere,
che lo legheranno più al rock e alla psichedelia,
alla conoscenza e amicizia con il
chitarrista inglese Mickey Finn, (che aveva
suonato, tra i vari, con T.Rex e Eric Clapton).
Nasce così Metronomie, album strutturato,
completo e musicalmente inteso. Ma con un
po’ di delusione da parte di Nino, non fu tanto
l’album a vendere, quanto il brano La maison
près de la fontaine (versione nostrana:
Il Povero Cristo), oltre 500.000 copie.
D’altronde, la poliedricità e la capacità di
sfuggire ad ogni etichetta musicale erano caratteristiche
di cui lo stesso Nino era perfettamente
consapevole, dichiarando in
un’intervista del 1970 che ‘’Nessuno di noi
è fatto in una sola maniera, anche nelle canzoni.
Un giorno mi viene fuori Donna Rosa
e un altro La Rua Madureira che è la mia preferita
ma che purtroppo non ha fatto una lira
o Povero Cristo che la radio sicuramente
non trasmetterà e che quindi pochi sentiranno.
Perché a me capita questo guaio: il
pubblico di Donna Rosa non mi vuole in un
genere più impegnato e non lo chiede, e
l’altro che lo apprezzerebbe, non lo può conoscere”.
Prima in inglese per conquistare con un album
il mercato americano e poi in francese,
nasce nel 1973 uno dei suoi capolavori Le
Sud, sguardo tenero e critico verso il Sud del
mondo, dall’Europa all’Africa. Ferrer continuerà
a sfornare un album ogni anno/due,
in cui si alternano la presenza di singoli di
successo con la possibilità di riservarsi spazio
per l’espressione artistica più creativa.
Già dal 1970, Ferrer torna a stabilirsi in
Francia. C’è di mezzo una love story con Brigitte
Bardot, breve ma bersagliata dalle
cronache rosa, che lo spinge a ritagliarsi
uno spazio riservato, più lontano dalle luci
della ribalta. Necessità che è stata probabilmente
enfatizzata anche dalla volontà
di proteggere la nascita del figlio avuto
dalla segretaria Kinou Monestier, destinata
a diventare sua moglie. Gli anni successivi
lo vedono continuamente ritirarsi
e tornare sulle scene.
Negli ultimi anni della sua vita aveva eletto
definitivamente la Francia, che nel 1986 lo
aveva insignito del titolo di Cavaliere delle
lettere e delle arti, come suo paese di residenza.
Si era trasferito nel sud-ovest del paese,
dove si dedicava alla pittura, la passione
che ha assorbito gli ultimi anni della sua esistenza.
Il suo ultimo album è del 1993: Desabusion
che è un mix tra le parole désillusion
e désabusement, disillusione e distacco.
Probabilmente entrambe giocarono un
ruolo importante nell’equilibrio della carriera
di un artista come Nino, equilibrio definitivamente
turbato, nel 1998, probabilmente
dalla morte della madre.
Se ne andava così, trovato morto in un campo
di grano, un artista il cui valore fu probabilmente
più grande e più intenso di quello
all’epoca percepito, al di là della patina
del successo e della conoscenza che di lui si
era creata presso il grande pubblico. Tra
Francia e Italia, tra luci e ombre, tra stile e
talento e tra poesia e ironia.
(Grazie a Giulia Nuti, Michele Manzotti,
Pierre Ferrer e Santino Rocchetti)