Graffiti - the forbidden art - Forskning
Graffiti - the forbidden art - Forskning
Graffiti - the forbidden art - Forskning
Create successful ePaper yourself
Turn your PDF publications into a flip-book with our unique Google optimized e-Paper software.
<strong>Graffiti</strong> – den forbudte kunst<br />
- en undersøgelse af graffitis subkulturelle betingelser i det postmoderne<br />
Af Diana Langvad<br />
ember 2007 flyttede Banksy og en London-baseret organisation, kaldet Pictures on<br />
Walls, deres årlige indsamling ”Santa´s Ghetto” fra London til Betlehem. De<br />
inviterede fjorten internationale og lokale gadekunstnere med. Konceptet gik ud på,<br />
at kunstnere skulle lave kunstværker egnet til salg, som skulle sælges på aktion til<br />
offentligheden. Hagen var, at de der ville byde på værkerne, måtte personligt rejse<br />
til Betlehem og opleve tilstanden dernede for at byde på værkerne. Foruden at lave<br />
kunstværkerne som skulle aktioneres, udnyttede kunstnerne den store væg rundt<br />
om Palæstina til at ytre deres personlige politiske budskaber. Inden for bare et par<br />
uger havde Santa´s Ghetto indsamlet over 1 million dollars fra kunstsalget, som gik<br />
til flere lokale velgørende formål. Ydermere bragte tiltaget og den politiske street<br />
<strong>art</strong> og graffiti, der var udført på muren, verdens opmærksomhed, og Palæstina<br />
kunne mærke, at de ikke stod alene 104 .<br />
Udvikling fra gade til institution:<br />
I takt med at graffiti fik sit stempel som et ulovligt samfundsforfald i slut 70érnes<br />
New York, havde skriverne, ifølge Gregory J. Snyder, svært ved at betragte dem selv<br />
som andet end kunstnere. Årsagen hertil var den nye store interesse i denne nye<br />
urbane kunst. Magasiner begyndte at skrive om dem, gallerierne inviterede dem<br />
indenfor, og europæerne fløj New York skrivere til Europa for at male og fortælle<br />
om denne nye spændende kunstform. På grund af ovenstående interesse fra andre<br />
byer og lande eksploderede graffitien i 1980érne, og der blev lavet flere film og<br />
bogudgivelser om graffiti. Navne, som ZEPHYR, LADY PINK, SEEN og FUTURA fra<br />
undergrunden i New York, opnåede at blive verdensberømte på grund af deres<br />
medvirken i filmene og bøgerne og blev dermed direkte formændene for<br />
graffitikunsten og stilen i andre lande. Denne udvikling betød, at flere skrivere blev<br />
inviteret til at udstille på vigtige museer i Europa, som blandt andet Baymans van<br />
Beuningen Museum i Rotterdam, og som tidligere nævnt i dansk kontekst, Louisiana<br />
– Museum of modern <strong>art</strong>s udstilling i 1984. Snyder forklarer, at denne berømmelse<br />
dog kun havde en indvirkning i Europa – hjemme blev de betragtet som kriminelle,<br />
104 Parry (2010) s.9-13<br />
41