Graffiti - the forbidden art - Forskning
Graffiti - the forbidden art - Forskning
Graffiti - the forbidden art - Forskning
Create successful ePaper yourself
Turn your PDF publications into a flip-book with our unique Google optimized e-Paper software.
<strong>Graffiti</strong> – den forbudte kunst<br />
- en undersøgelse af graffitis subkulturelle betingelser i det postmoderne<br />
Af Diana Langvad<br />
gode ved udviklingen er denne accept af kunsten, bi-effekten af fremgangen er dog<br />
en upersonlig bureaukratisk megastruktur, som kunsten blev underlagt 172 . For den<br />
store offentlighed har moderne kunst, ifølge Gablik, altid stået for et tab af det<br />
håndværksmæssige, et svigt og en svindel eller et bedrag. Hvor vi sagtens kan<br />
indordne os med ikke at forstå et fremmedsprog eller aritmetik, har vi svært ved<br />
ikke at kunne forstå den kunst, der bliver præsenteret for os. Og hvis vi bliver<br />
konfronteret med noget kunst, vi ikke kan lide eller ikke forstår, så menes det at<br />
være skabt med det bevidste formål at fornærme os. Men hun mener endvidere, at<br />
udviklingen til postmodernismen har medbragt en lignende negativ faktor, nemlig<br />
at den kvantitative stigning af kunstnere og kunst ikke har ført til en højning af<br />
kvaliteten, da der er sket et fravær af orden og sammenhængende formål 173 . Gablik<br />
beskriver den postmoderne bevids<strong>the</strong>d som værende tom indeni, da der er sket en<br />
nedslidning af kunstens autoritet og troværdighed, missionen er ikke integreret, da<br />
den mangler form og definition. Alle årsager som Gabrik giver skylden på en verden,<br />
der bliver mere og mere kommercialiseret og karriereorienteret og knyttet sammen<br />
med visse grundlæggende antagelser, som det fremskridende kapitalistiske<br />
samfund har overleveret os 174 . Gabrik beskriver en moderne kunst, der var præget<br />
af mange eksperimenterende værker, der rykkede ved samfundets stigende<br />
forbrugerisme, markedets krav og svingninger i udbud og efterspørgsel. Og hun<br />
mener, at ved avantgardens død, har kunsten ændret sig, den udgør ikke længere et<br />
betydningsfuldt alternativ til de borgerlige værdier, da erstatningen af den radikale<br />
bevids<strong>the</strong>d med professionalisme, bureaukratiets og kommercialiseringens kræfter<br />
har ødelagt avantgardens oprørskhed 175 . Hvor modernismen var præget af<br />
individualitet, uundværlighed og spontanitet, mener Gablik, at postmoderniteten<br />
bygger mere på lydighed, udskiftelighed, specialisering, planlægning og<br />
paternalisme. Hun mener, at jo tættere forbindelsen er mellem forretning og kunst,<br />
i jo højere grad mister den sin værdi. Videre skriver hun, at modernismens<br />
172 Gablik (2006) s. 25<br />
173 Gablik (2006) s. 26<br />
174 Gablik (2006) s. 30<br />
175 Gablik (2006) s. 76<br />
68