Revista Quid 57

2. Como editor me transformé en un
mal lector, que intenta leer demasiado
en nombre de muchos.
3. Escucho y ando, afilo la observación
y pongo en marcha la intuición. Pero no
es suficiente estar al día con las últimas
tendencias, hay que buscar el modo y
las circunstancias para crearlas.
4. Un editor necesita agudizar los cinco
sentidos para desechar el sentido común.
El sentido común de muchos editores
ha enterrado varias generaciones de
escritores, desestimado buenas ideas y
pulverizado los más originales proyectos.
5. Percibimos que algunas de nuestras
propuestas pueden salir mal, pero nunca
sabemos cuál de ellas será. El paradigma
de ese desafío puede ser “ganar /
perder”, si trabajamos impulsados por el
miedo; o “ganar / aprender”, si trabajamos
impulsados por la curiosidad.
6. ¡No editar para editores! El juicio de
los pares inmoviliza.
7. Dos razones (creencias) para publicar
un libro: 1. Creer que se venderán
muchos ejemplares. 2. Creer que es
maravilloso. Cualquiera de las dos razones
(creencias) por separado justifican
la publicación. Cuando las dos razones
(creencias) coinciden estamos en presencia
de un momento sagrado.
8. Un editor puede elegir entre el
atajo de la imitación y el itinerario de la
innovación.
9. Los desarrollos novedosos definen
el espíritu de una editorial. Pero las
modas inventan clientes. Un editor
debe considerar también la lógica del
mercado. Mantener puestos de trabajo
con productos vendibles es uno de los
compromisos del oficio. Hacerlo con
buenos libros debe ser la búsqueda.
10. Si las empresas se definen por sus
clientes: ¿quiénes son los clientes de las
editoriales?: ¿los que compran los libros
o los que los leen?, ¿los libreros o las
librerías? No es lo mismo editar para
los que leen, que hacer libros para los
que compran. No es lo mismo poner en
manos de un librero una obra para que
la recomiende, que consignar libros y
abandonarlos a su suerte.
11. Los libros se hacen de a uno, se
leen de a uno y se venden de a uno,
pero se piensan dentro de una colección
y de un catálogo.
12. Saber decir que no a algunos buenos
libros para poder decir que sí a los
mejores productos.
13. Recorrer librerías y charlar con
libreros antes de sacar un libro, no después
de publicarlo para reclamar que
esté exhibido en las mesas.
14. Vivimos el tiempo de los editores.
Todos editan. Las redes sociales, los
mensajes, las comunicaciones electrónicas,
requieren de una permanente edición.
Elegir, recortar, decir, hacer decir,
informar, mostrarse, corregir, diseñar,
presentar, crear, vender y ofrecer son
verbos que puede usar un editor en su
trabajo diario, y que ponen en marcha
eficazmente a cada instante los usuarios
de Facebook o Twitter.
15. Vivimos el tiempo de los lectores.
Nunca antes hubo tantos lectores como
en esta segunda década del siglo XXI.
La lectura (y la literatura) no pasa solo
por el papel o el e-book, diversos dispositivos
acercan textos en nuevos formatos.
Un viaje en tren puede mostrarnos
un universo riquísimo de lectura, libros
viejos y novísimos, pantallas de todo
tipo, revistas y diarios de regalo, descansan
entre las manos de un heterogéneo
grupo de lectores. ¿Cuántos de ellos se
convertirán en nuestros clientes?
16. Cuando edito no puedo dejar de
especular como vendedor, y sobre todo
como librero. Sigo oliendo las páginas.
Sigo pensando cada libro en la vidriera
de una librería.
17. En algunas ocasiones olvido mi circunstancia
de editor, recupero mi condición
de lector, y gozo y me emociono,
como si estuviera solo en el universo
con ese texto, sin otra preocupación que
el placer de leer. El producto se hace
belleza necesaria. El vendedor se hace
consejero cómplice. El trabajo editorial
se honra. Con las novelas de la colección
Extremo Negro me pasa seguido.
Son las oportunidades en las que uno
agradece haber elegido el oficio.
18. Elaborar los textos con los autores
es delicioso. Me encanta, sobre todo,
remar contra esos contenidos ajenos a
mis saberes, gustos o intereses. Aprender
sobre temas insólitos a los que
nunca me hubiera asomado, acordar
un tono de comunicación y ayudar a un
profesional a convertirse en escritor.
19. Durante algunos años he sido un
prolífico ghost writer. Fueron tiempos
felices. Fui astróloga, cura, novelista
romántica, cocinera, científico, historiadora,
y vi a los libros de mis criaturas
ocupar lugares en las listas de best-sellers.
En una oportunidad firmé una
crítica adversa sobre un libro de gran
venta, que yo mismo había escrito con
un seudónimo de mujer. Muchos lectores
me atacaron ferozmente defendiendo
a mi otro yo femenino. Paradoja y
metáfora del oficio.
20. Ver un libro terminado, luego
de haberlo acompañado en su largo
camino, sigue emocionándome y
sorprendiéndome. Lo huelo, lo hojeo
y ojeo, lo toco, como en aquellos viejos
tiempos de librero, cuando al abrir las
cajas aparecía la novedad dispuesta a
ser descubierta. Hacer y vender libros
es una tarea conmovedora y misteriosa
condenada a transformarse permanentemente,
a transformarnos.
21. “El de editor es el oficio más
antiguo del mundo”, decía con doble intención
y mucha gracia un viejo librero
español, “¿Qué piensas? Hablo de Dios,
que no creó el universo, lo editó”
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