Tesi “Arte del Plagio, il Plagiarismo verso una rivalutazione della ...

Capitolo 1L’arte è un bene comuneOggi si parla molto di arte in modo abbastanza vago, come seavesse perso quasi del tutto il suo valore culturale.Fenomeni contemporanei quali capitalismo, industrializzazionee serialità hanno condotto gli artisti su una strada parallela alsistema merceologico che regola la produzione di beni diconsumo per la massa. Una strada puntellata di opportunitàmolto redditizie. L’arte moderna non vede più l’artista come unindividuo specializzato in un certo campo o in una certadisciplina; non è facile dire con certezza se sia più sculture chepittore. Oggigiorno l’artista sfrutta quanti più metodi e tecnichepossibili per soddisfare sia una sua ricerca a livellosperimentale sull’uso dei materiali, sia per fare in modo che ilgrande pubblico accolga la sua arte, in modo da ricavarne unguadagno. Vi si riscontrano due livelli di crescita, dueopportunità: la crescita spirituale dell’accostamento tra materiae concetti, e quella più concreta del denaro e della fama.Quest’ultima, forse, sembra essere quella che più attira lamaggior parte non solo degli artisti, ma di tutti coloro cheregolano il flusso di denaro che circola tra autore, opera,galleria o privato. In questo modo si crea un contesto in cuil’arte diviene una pratica conforme alle richieste del pubblico,senza tenere conto dell’attività creativa offerta dallasperimentazione nei diversi campi artistici.Bisogna considerare, però, che non ci troviamo di fronte ad unfenomeno che è frutto del capitalismo contemporaneo, ma a unvincolo che esiste già dal Rinascimento. Un legame che oggicome ieri decreta lo sviluppo dell’arte, quello con il denaro.Esso ripaga l’artista e fornisce valore all’opera, che viene cosìquotata in base a fattori specifici che solo i critici sembrano ingrado riscontrare.37