You also want an ePaper? Increase the reach of your titles
YUMPU automatically turns print PDFs into web optimized ePapers that Google loves.
Josepha Haydna upravičeno štejemo za »očeta« simfonije – ni bil sicer<br />
prvi avtor simfonij, vendar pa jih je napisal več kot sto, hkrati pa je najbolj<br />
odločilno doprinesel k razvoju oblike, zaradi česar mu gre med zgodnjimi<br />
simfoniki nedvomno prvo mesto. Prvi pomembnejši karierni uspeh je<br />
Haydnu uspel leta 1761, ko je postal namestnik kapelnika na dvoru princa<br />
Paula Antona Esterházyja. Ta je bil izredno izobražen in je želel svoj novi<br />
dvorec v Eisenstadtu spremeniti v sodobno kulturno prestolnico. Ker se<br />
mu je zdel delujoči kapelnik G. J. Werner že nekoliko preveč konservativen,<br />
mu je ob bok postavil mladega Haydna, katerega pogodba je bila<br />
napisana precej nenavadno: postavljala ga je jasno na drugo mesto za<br />
Wernerjem, nalagala pa mu je vse bistvene naloge, ki bi sicer morale pripadati<br />
»glavnemu« kapelniku. Tako je bil Haydn zadolžen za vzdrževanje<br />
glasbenega arhiva in inštrumentov, moral je poučevati petje, dejaven je<br />
bil kot izvajalec (kot solist in kot član orkestra), zadolžen pa je bil tudi<br />
za »komponiranje po želji princa«. Seveda je takšna nenavadna pozicija<br />
Haydna vodila v številne spore z Wernerjem, situacija pa se je po smrti<br />
princa še zaostrila, saj je bil novi vladar, Nicolaus, brat Paula Antona,<br />
kar se tiče estetskih pogledov še bolj napredno usmerjen, vendar pa je<br />
Haydn kapelniško mesto lahko prevzel šele leta 1765 po Wernerjevi smrti.<br />
Čeprav so morala biti ta štiri leta različnih dvobojev z Wernerjem precej<br />
stresna, pa so bila za razvoj zvrsti simfonije prav gotovo najpomembnejša<br />
in odločilna: v teh letih je Haydn namreč napisal največ simfonij, kar<br />
petindvajset. V teh delih je večinoma preizkušal različne modele in iskal<br />
ravnotežje med lahkotnejšim in resnejšim izrazom, med tradicionalnim<br />
in modernim, med italijanskim in avstrijskim. Najpomembnejša novost<br />
je bila povezana z vpeljavo četrtega stavka in definiranjem zvrsti kot<br />
resnega, umetniškega žanra, ki zahteva zbrano poslušanje.<br />
V Devetintrideseti simfoniji bi lahko iskali že celo nekaj potez viharništva,<br />
sloga, ki se ga je Haydn oprijel sicer šele v naslednjih letih – delo je napisano<br />
v molovski tonaliteti, kar je za klasicistično glasbo izrazita redkost in<br />
kot po pravilu prinaša ekspresivne konotacije. Mnogi so celo prepričani,<br />
da je prav ta simfonija vplivala na znamenito Mozartovo »malo« Simfonijo<br />
v g-molu, K 183, za katero je prav tako značilna nenavadna zasedba s kar<br />
štirimi rogovi. Prvi stavek prinaša nemirno atmosfero, ki jo še dodatno<br />
krepijo premori, ki trgajo nastope prve teme, željo po eksperimentiranju<br />
pa kaže tudi zasnova druge teme, ki se začne z enakim intervalnim<br />
zaporedjem (kvarta – terca) kot prva tema, kar kaže na to, da se je Haydn<br />
ukvarjal z idejo monotematskosti. Če je prvi stavek izrazito vihrav, pa je<br />
drugi nenavadno umirjen – v svoji izraziti galantnosti in osrediščenosti<br />
zgolj na godala se spogleduje s starejšimi oblikami. Sledeči menuet se<br />
vrača v izhodiščno molovsko tonaliteto, medtem ko vihravi finale zopet<br />
vzpostavlja izraznost prvega stavka.<br />
Naslednje pomembne tektonske premike v razvoju simfonije je prinesel<br />
simfonični opus Beethovna. Predvsem s svojo Tretjo, Peto in Šesto simfonijo<br />
je postavil povsem nove standarde: simfonija je postala organsko<br />
PROGRAM / PROGRAM<br />
121