Lecture hors ligne (pdf à télécharger - Groupe des Belles Feuilles

entabilité. En tant que pianiste et organiste, j’ai pu réaliser un projet que j’ai nourri
pendant plusieurs années, grâce à la Fondation Hippocrène.
Je souhaitais concevoir et organiser des concerts d’orgue pour enfants. Cet instrument
est méconnu. Il est lié presque exclusivement à la liturgie. Or, c’est un instrument
extrêmement riche, le seul sans doute à pouvoir rivaliser, dans l’expression, avec
l’orchestre. Je voulais le faire découvrir aux enfants et j’avais tenté de collaborer, à ce
sujet, avec la ville de Paris. J’ai exposé mon idée à Jean Guyot, à la banque Lazard, au
cours d’un rendez-vous d’un quart d’heure. Il m’a fait confiance. Aujourd’hui, des
concerts pour enfants ont lieu en mai et en juin. Pendant plusieurs années, ces concerts
étaient organisés à l’intention d’enfants d’écoles publiques relevant de la Ville de Paris.
Depuis l’année dernière, ils sont également ouverts à des écoliers d’établissements
privés. Je suis pleinement redevable à la Fondation Hippocrène de la concrétisation de
mon projet.
Les concerts auxquels je fais référence durent une heure. J’y alterne des pièces courtes
musicales. Le public des 8/10 ans est proprement merveilleux. Sa curiosité pour
l’instrument est immense. Pour le moment, il s’agit d’un événement annuel. Je
souhaiterais que les concerts aient lieu quatre fois dans l’année, pour approfondir
certaines choses. Au total, de l’ordre de 7 à 8 000 enfants ont assisté aux concerts que
j’ai eu le plaisir de donner.
Je souhaite encore vous faire part d’une expérience troublante sur le plan artistique. Au
cours d’un vernissage à la Fondation Hippocrène, un tableau m’a captivé d’une manière
presque indicible. En principe, ma relation aux autres arts que le mien n’est que celle
d’une dilettante. En regardant un tableau intitulé « écriture de lumière », j’ai été investie
par le désir de le posséder et de pouvoir l’accrocher chez moi. De mon point de vue, je
ne puis faire plus grand compliment. J’ai complimenté Jean Daviot pour ce tableau
exceptionnel. Or, il m’a indiqué l’avoir exécuté à partir de l’impression qu’avait produite
sur lui l’un de mes concerts. J'en ai été stupéfaite.
À titre personnel, j’apprécie les manifestations artistiques pour ainsi dire syncrétiques, ou
rassemblant plusieurs générations d’artistes. À Lugano, une pianiste de renommée
internationale se produit avec de tous jeunes musiciens, débutant juste leur carrière. À
mon sens, ce sont là des moments de partage exceptionnels.
Je terminerai mon propos en parlant encore de la personnalité de Jean Guyot. Il était
passionné par les choses originales, non conventionnelles. Son élégance et la simplicité
avec laquelle il s’exprimait restent dans ma mémoire. Cette simplicité était aussi, pour
moi, une forme d’expression artistique.
Jean Daviot :
En effet, à propos du tableau qui vient d’être évoqué, j’ai tâché de capter, en l’exécutant,
la lumière se reflétant sur l’orgue, à l’occasion d’un concert de Yanka Hekimova auquel
j’avais assisté. Cette matinée constitue pour moi l’occasion de témoigner de
l’engagement de Jean et de Mona Guyot en faveur de l’art contemporain. J’ai fait leur
connaissance par l’intermédiaire de Paul Jaeger, qui nous connaissait bien tous deux à
l’époque. Jean Guyot a visité mon atelier, ce dont j’ai naturellement été très honoré et
ces visites se sont reproduites de manière régulière. J’étais stupéfait qu’une telle figure
se déplace pour échanger avec moi sur la Provence, sur l’art, etc.
La Fondation Hippocrène est d’autant plus précieuse que les artistes sont des personnes
seules. Pour créer, elles ont besoin d’enthousiasme et, par son propre enthousiasme,
Jean Guyot nous a aidés à défendre des positions symboliques autonomes face aux
institutions. À vrai dire, il n’importe pas tant de défendre les artistes « contre » les
politiques institutionnelles, que de faire en sorte que ces dernières ne les étouffent pas.
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