Bollettino Roncioniano - PO-Net Rete Civica di Prato

Una visita al monastero di San Vincenzo Ferreri in Prato 57
chiuse e assicurò daogni parte le case acquistate. E del resto la santa stessa,
nel 1562, fece migliorare le aperture delle celle per guarire infermità e
costipazioni alle monache, e si preoccupò diassicurare la riservatezza dei
confini conventuali dalla parte dei lavatoi pubblici, da cui le lavandaie
«esercitavano bruttezza di parole e di grida».
«Con pietre di fortezza, calcina di carità, rena di umiltà elegname
della fede», come non si stancava di ripetere Caterina, il vero sole di giustizia,
«Christus Deus noster regnat in aeternum». È l’impressione di una
repubblica monastica, che si respira infatti tra le navi e le volte a crociera
della Sala di lavoro (1565), in cui grandi finestre dai due lati immettono la
luce della sapienza e della giustizia, dando frutto ai pensieri; questi a loro
volta risulteranno efficaci, soltanto se rumineranno in continuo sulle letture,
e soprattutto su di un versicolo che il Savonarola raccomandò fin
dalle sue prediche quaresimali del 1490: «Tu exurgens, misereberis» (Tu
sorgendo avrai misericordia di Sion, perché èvenuto il tempo della misericordia).
In mezzo all’arredo solido del Settecento, domina ogni prospettiva
una tavola centinata e dipinta da Michele Tosini nella seconda metà del
XVI secolo; il Crocifisso in legno dipinto che sta al centro dell’ancona è
invece del primo Cinquecento, ed un tempo molti esperti lo avvicinavano
all’arte di Baccio da Montelupo. Si vede subito che l’energica palpitazione
delle sue costole, con la muscolatura in lieve tensione per evitare
di cadere in avanti, eacontrasto, anch’esso attento e contenuto, il
volto, con la palpebre velate e la bocca fieramente semiaperta che si dona
alla rassegnazione, devono far pensare a un forte autore, che abbia
profondamente inteso la lezione del giovane Michelangelo. Si tratta di
una sapienza non ostentata, che scorre sui riflessi dell’immagine e sulla
sua vittoria interiore, e che certo presuppone un qualche intervento di
Baccio da Montelupo.
Del resto il Vasari afferma che di questi Crocifissi, con mani ossute e
ribelli alle trafitture dei chiodi, egli ne fece in Italia un «infinito numero»;
e non è improbabile che le suore, tornando da Firenze dopo la caduta
della seconda Repubblica, ne abbiano portato uno che fosse simile al
“Cristo gemente” voluto dal Savonarola per San Marco.
Le figure dipinte intorno al Cristo da Michele di Ridolfo del Ghirlandaio,
e composte con attenta geometria ma con degli sguardi disperati,
rimandano invece a una prova preziosa, di cangiantismo, di trasparenza di
veli, con un’adesione totale alla ricerca della Maniera fiorentina. Intendiamoci,
il concetto generale in questo caso non è appropriato, poiché il
Crocifisso di Baccio da Montelupo esige la solitudine, parla direttamente
al fedele senza schermi drammatici. Tuttavia una simile cornice fa grande